×

Сочинение по картине Царь Иван Васильевич Грозный Васнецова описание

Сочинение по картине Васнецова Царь Иван Васильевич Грозный

Образ Ивана Васильевича Грозного, на портрете написанным великим художником Васнецовым, получился весьма величественным и могущим. Художник очень точно описывал в своих картинах исторические моменты, это касалось не только окружающий обстановки, но и лиц.

На картине изображен великий царь, который спускается по ступеням из своих палат. Царь как будто застыл на миг, чтобы рука художника запечатлела его.

Главный герой картины, обрисован в его повседневной жизни, образ очень похож на современную фотографию. Благодаря своим краскам и четким образам, картина привлекает к себе огромное внимание. Особенно выделено лица царя, на картине он кажется довольно строгим. Каждая морщинка, описанная на лице, говорит нам о том что человек всегда находится в тяжелых раздумьях, лицо его выглядит совсем не молодо, но и не старое. Даже недостаток сна и небольшая нервозность показана на картине, в виде синяков под глазами. Настолько точно и правдоподобно Ивана Грозного описывал художник.

Так же очень интересно художник обрисовал религиозные атрибуты в царской одежде. К примеру на шапке царя имеются иконы, которые наверняка служили ему хорошим оберегом. Четки, которые носят священнослужители, висят на его руках. Все это говорит о религиозной принадлежности Ивана Грозного. Он был действительно очень верующим человеком, и все свои деяния совершал исходя из своей веры. Несмотря на всю строгость и надменность царя, которой обладал огромной властью, он всегда помнил о том что существуют высшие вилы и ни когда не забывал о чувстве смирения перед Богом.

Взгляд царя невольно приковывает к себе внимание, он настолько пронзителен и подозрителен, что у зрителя возникает чувство неловкости, глядя на картину. Грозный изображен очень надменно, на всех своих слуг он смотрит, как на очередную жертву. Он был очень недоверчив и во всем своем окружении всегда искал врагов, от каждого их движения он ждал какого-то подвоха.

Васнецов уделил огромное внимание деталям картины, так например, в левом углу картины видно небольшое окошко, в котором виден яркий свет столицы. Город где жители проживают свою жизнь, а царь коротает время наедине со своими мыслями и чувствами.

Эта картина была написана Васнецовым после посещения Киевского собора, где он принял участие в росписи стен во Владимирском храме. Ивана Грозного, Васнецов описал очень властным и грозным, владыкой Всея Руси.

2 вариант описание

Давайте рассмотрим и опишем знаменитую картину не менее знаменитого русского художника Виктора Васнецова, которая носит название «Царь Иван Васильевич Грозный». Как нетрудно догадаться, на ней изображён государь, царь и великий князь Всея Руси собственной персоной. Это произведение было создано в самом конце XX века – в 1897 году.

Картина имеет формат сильно вытянутого вверх прямоугольника. В правой её части, почти в центре – сам царь. Он одет в роскошную царскую мантию золотого цвета с чёрным орнаментом и меховым белым воротником. В его левой руке посох. Нижний конец посоха острый и железный, а рукоятка – большая, тяжёлая. Этот посох напоминает копьё. В правой руке грозного правителя – чётки. Чётки – это предмет, в православном христианстве и других религиях имеющий ритуальное значение. Царь Иван был глубоко православным человеком, что, впрочем, не мешало ему сотворять немыслимые для христианской морали жестокости. Голову самодержца венчает шапка коричневого цвета с ликами святых. На руках – чёрные перчатки с золотой вышивкой.

Иван Грозный стоит на одной из ступеней лестницы. Действие картины разворачивается в его роскошных палатах. Лестница каменная, крутая, устлана ковром. На следующей ступеньке – герб России – двуглавый орёл, вытканный на ковре. Это явный символизм – наступит царь на Россию железной пятой своей грозной власти, также как наступит сейчас роскошным сапогом на ступеньку с гербом государства. Ковёр красный, а рисунок на нём – чёрный. За царской спиной стена, украшенная, как и одежда, искусным рисунком. Много же мастеров потрудилось, чтобы сделать для царя одежду и роскошные палаты! В левой части картины, ниже по лестнице – маленькое окно. Стенки его проёма тоже украшены рисунком. За окнами видно столицу – Москву, её терема, верхушки церквей.

Лицо у царя хмурое, морщинистое, словно бы усталое. Усталый и взгляд. Есть усы и борода, состоящие из длинных, довольно редких прядей чёрных волос с проседью. Грозен был царь Иван, тем и запомнился современникам и потомкам. Но многое сделал он для Руси. Примечательно, что художник Васнецов был убеждённым монархистом, и фигура царя для него является священной.

Царь Иван Васильевич Грозный

Популярные сочинения

Я всегда любила читать разные книги, но больше других мне нравились рассказы и повести про путешествия. Каждый раз перечитывая очередную книгу о путешествиях, я представляю себя на месте героев и думаю

На дворе стоит середина зимы. Сегодня день выдался очень морозный и солнечный, и я оделся как можно теплее, ведь мне предстоит ехать по такому морозу в открытой повозке. Я одел теплый тулуп, шапку и валенки

Многие люди считают зиму самым загадочным и красивым временем года. И это не случайно. Ведь когда еще можно увидеть великолепные снежные равнины, прозрачные льдины, искрящиеся под лучами холодного солнечного света

Сочинение-описание внешности человека по картине В.М.Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный» 7 Класс

1. Топольскова Ольга Геннадьевна.

2. Учитель русского языка и литературы, заместитель директора по воспитательной работе.

3. МКОУ Скуришенская СОШ, Кумылженский район.

4. Тел.: 8-960-881-61-56; olga . topolskova .63@ mail . ru

5. Волгоградская область, Кумылженский район, станица Скуришенская, ул.Будённого,24; индекс: 403407.

Урок развития речи в 7 классе.

«Сочинение-описание внешности человека по картине В.М.Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный».

Цели: 1.Углубить представления об описании внешности героя по картине в художественном стиле речи.

2. Донести до учащихся тесную взаимосвязь литературы и изобразительного искусства в создании портрета.

3.Формировать навыки составления сочинения-описания по картине.

4. Вспомнить отличие картины от иллюстрации и репродукции.

5. Развивать память, речь.

6. Прививать любовь к искусству.

Оборудование: Картина В.М.Васнецова «Иван Васильевич

Грозный», другие картины художника, портрет В.М Васнецова.

Портрет Струйской Рокотова.

Стенд с иллюстрациями.

Карточки с терминами.

Плакат «Тайны создания литературного портрета».

Для понимания искусства

нужны ещё знания.

– Наши уроки развития речи стало традицией начинать с эпиграфа.

Вспомните, для чего служит эпиграф, какую роль выполняет. (Эпиграф выражает основную тему будущего разговора.) Прочитайте эпиграф к нашему уроку, как вы его понимаете?

Зная эпиграф, определите тему сегодняшнего разговора.

– Что, по-вашему, значит выражение «для понимания искусства нужны ещё знания.

На доске вы видите термины. Вспомните, что они обозначают.

– Что такое живопись? Каково лексическое значение этого слова? (Живо пишу, или пишу красками).

– Как называются произведения живописи? (картины).

А если картина воспроизведена в книге, в учебнике, в альбоме, как мы её называем? ( Репродукцией картины).

– В каком слове, обозначающем рисунок, выполненный к какому-то эпизоду литературного произведения, вы встречались с правописанием и после ц? (иллюстрация).

– Что такое иллюстрация? (Это тоже вид искусства).

Чем же она отличается от картины?

– Какие картины вам известны, кем они созданы?

У вас на столе лежат карточки. Внимательно прочитайте воспоминания Н.А.Прахова о русском художнике. Прежде чем читать, обратите внимание на толкование некоторых незнакомых для вас слов: (палитра, муштабель).

«Яркий облик великого русского художника-классика неразрывно связан с добрыми серо-голубыми глазами, длинной, сходящейся «долотом» светло-русой бородой, с огромной полукруглой палитрой, широкими кистями, муштабелем и длинным, когда-то синим, а теперь полинялым халатом, живописно замазанным не отмывающейся масляной краской.

Характер у него был живой, общительный, любил пошутить, а когда был в ударе – сыпал остротами. Шутки его над ближним были всегда забавны, остроумны и безобидны».

– В каком стиле написано воспоминание? (в художественном).

Каков тип речи? (описание).

– А конкретно, к какому описанию относится? (описание внешности).

– Что такое описание? (Описание – смысловой тип текста, в котором описываются признаки предметов, явлений, животных, человека).

Прочитайте текст ещё раз про себя. Попытайтесь вспомнить или догадаться, о каком художнике идёт речь. (Показать портрет Васнецова В.М.)

Сегодняшний урок мы посвятим подготовке к сочинению-описанию внешности человека в художественном стиле речи по картине В.М.Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный».

Чтобы ваше описание было красочным, выразительным и точным, какие художественные средства надо использовать? (эпитеты, метафоры)

Не забудьте, что в процессе беседы надо давать развёрнутые ответы в виде связного описания.

Запишите тему урока.

А прежде несколько слов о художнике. Давайте вспомним, что нам известно о Васнецове В.М. Будьте внимательны, этот материал пригодится вам для работы над сочинением. Вы можете делать пометы в черновиках. Ваша задача – собрать рабочий материал и использовать его в сочинении.

Материал о Васнецове В.М.

В.М.Васнецов родился на Урале, в 85-километрах от Вятки, в селе Рябово, в многодетной семье. С детства ему привили любовь к народному творчеству: и к сказкам, и к разным народным промыслам, например, к дымковской игрушке, которой славилась и сейчас славится Вятка. Виктор Васнецов чувствовал и видел красоту во всём: «от величайших светил до самой маленькой бабочки и незаметного цветка».

Вывод учителя: Мы знаем, что В.М.Васнецов писал не только картины, он был великолепным художником-иллюстратором. Он выполнил много прекрасных работ к произведениям А.С.Пушкина: «Три девицы под окном

Пряли поздно вечерком», к сказке «О царе Салтане», «Подводное царство» к «Русалке», «Пимен» к «Борису Годунову» и др.

Для Васнецова русский эпос был той почвой, на которой зиждились его искания вечной красоты и гармонии, устремления к романтическому идеалу, национальному и вечному.

Какие картины Васнецова В.М. вам известны?

Работа над образом Ивана Грозного.

– Что вы знаете о царе Иване Грозном?

– Каким его рисует М.Ю.Лермонтов в «Песне о купце Калашникове», в каких ситуациях? (В произведении Лермонтов очень скупо описал Грозного, но и из этих немногочисленных строк можно понять, что это за человек.)

1) Лермонтов рисует царя мнительным, жестоким, грозным.

«А которая в тучку прячется,

Та, стремглав, на землю падает».

2) Расточительный для любимых слуг, если дело касается малого:

«Вот возьми перстенёк ты мой яхонтовый,

Да возьми ожерелье жемчужное».

3) Любил жестокие забавы, кулачные бои.

«Ой, уж, где вы, добрые молодцы?

Вы потешьте царя нашего батюшку».

4) Несправедлив. Несправедливо казнит Калашникова. Лермонтов чаще всего применяет эпитет «грозный».

Какое необычное сравнение использует поэт для характеристики царя? (отрицательное сравнение).

Как Лермонтов показывает властность, жестокость подозрительность Ивана Грозного? Приведите примеры.

(Начинается «Песня…» с описания пира. Во золотом венце сидит грозный царь Иван Васильевич. Зорко смотрит он по сторонам, не затаил ли кто измену, не завидует ли кто его славе. Грозный был настолько подозрителен, что всех бояр и князей посадил впереди себя, а опричников поставил по бокам., чтобы охранять себя. Даже своего любимого Кирибеевича он подозревает в неверности.

После того, как Калашников убил в кулачном бою Кирибеевича, Грозный приказал казнить молодого купца. Он не посчитался с тем, что Калашников выиграл бой честным путём. Он хотел отомстить за смерть любимца. В этом эпизоде Лермонтов ещё раз подчёркивает жестокость и мнительность царя.

Подтвердите это строчками из текста.

(«Я топор велю наточить-навострить…

В большой колокол прикажу звонить,

Чтобы знали все люди московские,

Что и ты не оставлен моей милостью,- так говорит Грозный Калашникову.

– Какая жестокая ирония, ужасный сарказм! «И мёртвый содрогнулся бы от него во гробе», – писал историк.

Что же включает в себя понятие «описать героя»? (Черты лица, мимику, жесты, фигуру, позу, одежду).

Внешность героя – это портрет, одно из средств характеристики персонажа. (Портрет на доску повесить).

Мы наблюдаем это в литературе, где можно словами описать мимику, жесты, позу и т.д.

Перед вами портрет Струйской, выполненный великим русским живописцем Фёдором Степановичем Рокотоввым в 18 веке. Более 200 лет прошло со времени создания портрета, а мы, как и прежде наши предки, любуемся её красотой.

Под впечатлением этого портрета поэт Н.Заболоцкий написал своё стихотворение, которое так и называется «Портрет». Послушайте его.

Давайте вспомним тайны создания литературного портрета.

– Какие чувства выражает в нём автор?

Своим призывом «Любите живопись, поэты», – Н Заболоцкий хотел сказать, что тайнами создания портретных характеристик должен владеть и художник, и поэт, и писатель.

– Какая деталь оказывается в центре внимания стихотворения «Портрет»? (Глаза).

Вот тут-то и кроется различие литературного и живописного портретов. Живописец создаёт зримый портретный образ, цельный и завершённый. Писатель при всём своём желании не может словесными средствами создать такой образ, зримый облик которого был бы одинаков для всех читателей. Он вынужден идти другим путём:

Когда потомки наступают

И приближается гроза,

Со дна души моей мерцают

Её прекрасные глаза.

А сейчас я вам предложу ещё одно стихотворение.

Я помню вечер бледно-скромный, цветы усталых георгин,

И детский взор, он мне напомнил глаза египетских богинь.

Нет, я не знаю жизни смутней: горят огни, шумит толпа –

В моих мечтах – Твои минуты: Твои мемфисские глаза.

– Ребята, как вы думаете, чем портрет в литературе отличается от портрета в живописи? (В живописи другой язык – цвет. Внешность человека передаётся красками).

Вот как трактуется понятие «портрет» в энциклопедическом словаре юного художника.

– Только ли внешнее сходство должно быть главным достоинством живописного портрета? (Задача художника-портретиста – показать не только внешнее сходство, но и черты характера, отразить в облике социальное положение, духовные интересы, внутренние особенности портретируемого, т.е. того, с кого пишется портрет.

– А сейчас совершим небольшой экскурс в историю.

Нежное, весеннее предрассветное небо над Кремлём. Как светла луна. В её бледном свете пирамида Спасской башни выглядит огромным, причудливым, таинственным дворцом. Другое чудо – Храм Василия Блаженного, блещет иной, но все-таки сказочной древней красотой.

В.М.Васнецов присмотрел себе место на пригорке у Спасской башни – отсюда удобнее всего разглядывать собор. При восходе солнца он кажется ярким волшебным цветком, неведомо как выросшем на московской земле. Какая величественная архитектура!

Художник зарисовывает каменные наружные лестницы с резными столбами, парадное крыльцо под уютным шатром, тяжёлую серьгу, заканчивающую полукружие нарядной арки, любимое в древности украшение храмов и теремов. Чудится Васнецову, что по ступеням вдоль узорных стен, расписанных цветами и травами, бесшумно спускается с тяжёлым посохом в руке царь Иван Грозный. Это по его приказу в честь победы над Казанью был сооружён в 16 веке девятиглавый храм. И легенда говорит, что по его же приказу были ослеплены строители, чтобы больше никто и никогда не смог повторить эту красоту. Длинное платье царя под стать узорчатым стенам собора, а на властном лице лежит тень преступления.

Таким Васнецов напишет потом Ивана IV , и это будет одна из лучших картин, им созданных.

III . Работа по картине.

– Итак, перед нами картина В.М.Васнецова «Царь Иван Грозный». Картина была написана в 1897 году под влиянием оперы Римского-Корсакова «Псковитянка», где партию Ивана Грозного исполнял великий русский певец Фёдор Шаляпин. Сама картина находится в Государственной Третьяковской галерее. Сам Васнецов утверждал, что в психологическом углублении портрета царя ему помогло поразительное перевоплощение Шаляпина.

Двуглавый орёл – герб государства Российского, который появился на Руси при Иване IV , будучи великим князем, венчался на царство, он взял герб Византийской империи, утвердив Россию преемницей культуры Византии и православия.

Значение цвета в живописи.

Художник ставил перед собой задачу показать не просто царя, а царя, прозванного Грозным. Как художник достигает этого? (Он показывает царя суровым, с чёрными горящими глазами, с опустившимися веками).

– Какой у него взгляд? (Его взгляд из-под сведённых к переносице бровей полон гнева и тревоги).

– Опишите губы и нос царя. (Губы напряжённо сомкнуты, что свидетельствует о суровости характера. Большой заострившийся нос придаёт лицу хищническое выражение).

– О властности, жестокости царя свидетельствует не только выражение лица. Обратите внимание на посох. Что в нём необычного? (Он заканчивается железным, как у копья, наконечником).

– Правильно, он мог использоваться царём как оружие. Посмотрите и на чётки. Вы знаете, что это такое ?

(Чётки – шнурок, с нанизанными на него бусинами).

– Верно, эти бусины в старину предназначались для отсчитывания прочитанных молитв и сделанных поклонов. Как вы думаете, о чём мог молиться Иван Грозный?

(О государстве, о загубленных им жизнях).

– Царь на картине изображён в полный рост, что подчёркивает его величие. И в то же время он осторожно, крадучись, спускается по узкой лестнице, словно прислушивается к чему-то. Наверное, царь боится заговора бояр против него. О чём это свидетельствует? (О ег мнительности, подозрительности, внутренней неуверенности, страданиях. Фигура царя выглядит трагичной.

– Итак, мы с вами определили цель художника, посмотрели, как она была реализована в образе Ивана Грозного. Ваша задача – используя собранный материал, составьте сочинение-описание «Царь Иван Василевич Грозный».

– Давайте вспомним, какими средствами пользуется художник при написании картины? (Цвет, светопись, композиция).

_ Что такое композиция ?

_ Какова композиция картины «Царь Иван Васильевич Грозный».

_ Как социальное положение портретируемого отражено в данной работе? Обратите внимание на одежду, место, где изображен царь. Постарайтесь подобрать точные слова, яркие эпитеты. Можно их позаимствовать из художественной литературы. Во что одет царь?

(На нём богатая парчовая шуба с белым собольим воротником, украшенная большими золотыми пуговицами, величиной с грецкий орех.

На голове подбитая мехом шапка с золочеными образками, на ногах мягкие сафьяновые расшитые сапоги.

_Что царь держит в руках?

(В правой руке он судорожно сжимает чётки, в левой держит посох, богато изукрашенный золочёным узором, с рукоятью слоновой кости.

_Опишите место, где находится царь. (Действие происходит во дворце. Иван Грозный медленно спускается по крутой потаённой лестнице, устланной красной ковровой дорожкой с чёрными двуглавыми орлами.)

Давайте составим план нашего сочинения.

1.Сведения о художнике. История создания картины.

2. Описание портрета Ивана Грозного:

б) место действия;

3. Общее впечатление от картины.

_Вы можете, составляя своё описание, следовать тому плану, по которому велись рабочие записи, можете отступить от него.

_ А теперь, ребята, попробуем составить устное высказывание по плану.

Итак, наш сегодняшний урок был уроком подготовки к написанию сочинения-описания по картине. Но прежде чем вы начнёте писать сочинение, давайте вспомним, чем мы занимались на уроке. (Учились описывать картину).

Какие новые термины вы выучили? Какой тип речи вспомнили?

Ребята, а как вы думаете, кто из вас хорошо напишет сочинение?

А ещё, что очень важно, мы учились ценить слово, пытались в него вдуматься, передавать с помощью слова свои впечатления и чувства, любить прекрасное.

Картина Царь Иван Васильевич Грозный Васнецова

Картина «Царь Иван Васильевич Грозный» была закончена Виктором Васнецовым в начале 1879 года и выставлена на 15-й Передвижной выставке Товарищества художников. Экспозиция стала юбилейной и тот факт, что Васнецов решил представить полотно на суд зрителя говорит только об одном — мастер считал своё произведение удавшимся. Вряд ли художник решился бы его показать, будь работа не завершённой. К слову, картину «Богатыри» он тогда не выставил именно по этой причине.

Полотно «Иван Грозный» по праву признано достоверно отразившим не только личность этого царя, но и эпоху, в которую тот жил. Надо отметить, что сам Васнецов был убеждённым монархистом и фигура царя для него была священной. Поэтому мастер постарался отобразить особенности восприятия царя в народном сознании, которого считали не только грозным, но и мудрым правителем. Кроме того, показал и свои знания по истории и архитектуре.

Итак, Иван Васильевич шествует по лестнице внутри царских палат. Взгляд его тяжёл, суров, грозен. Но ярости, болезненной жестокости, которую обычно приписывают историки этому правителю, на его лице нет. Васнецов изобразил мудрого царя, великого государственного деятеля. Золотой цвет монаршей шубы еще сильнее подчеркивает его исключительность и величие. Это твердый волей, решительный, умный человек, суровый, замкнутый в себе, подозрительный, скрытный в силу исторических условий его царствования, заговоров и измен реакционного боярства. И в то же время он глубоко одинокий. Так получилось, что он оказался выше окружающих его в жизни людей не только саном, но и духовно. Более того, облик Ивана Грозного дан именно таким, каким он сохранился в свидетельствах современников.

Васнецов первым показал царя живо и убедительно

Фигура Грозного в рост занимает по вертикали почти все полотно, что при малой ширине картины усиливает впечатление величественности, доминирования над окружающим. Колорит картины строгий, выдержанный. Золотистый тон парчового одеяния Грозного, покрытого темными цветами восточного рисунка, переходит с одной стороны в темно-красный цвет бархата сапог, с другой – в ярко-зеленый тон рукавиц.

В его тщательно и выразительно выписанных руках — посох, который смотрится как оружие. Ведь именно этим посохом он проткнул ногу слуги своего заклятого врага князя Курбского. Гулял сей жезл и по спинам боярским. В другой руке — четки, символ глубокой веры и набожности православного царя.

Под ногами у царь красная ковровая дорожка, явно намекающая на то, что путь властителей на Руси всегда был залит кровью. Кажется, ещё мгновение и нога грозного самодержца наступит на изображение герба — византийского двуглавого орла. Это тоже символично. Великому самодержцу удалось перестроить систему управления в стране, пусть и страшной ценой, но сделать государство современным…

Образ Ивана Грозного завладел Васнецовым ещё в 1878 году

Большое значение в картине уделяется древнерусской архитектуре, на фоне которой изображён главный герой. Художник с исторической точностью передает старинные постройки. На картине показана только небольшая часть внутренней лестницы. Однако реально ощущаются её крутые повороты и узость, что было типично для древнерусских зданий. Маленькое окошечко с полукруглым верхом, а вид из него словно приоткрывает завесу прошлого. Вот как вспоминает брат художника Аполлинарий его переживания после переезда в Москву и знакомство с памятниками старинного русского зодчества: «Брат удивил нас всех подлинными слезами умиления перед Кремлёвскими стенами, Василием Блаженным и остальными памятниками. Он плакал от радости и обнимался со своими спутниками, обегая всю Москву. Так могуча была в нем любовь к родному».

Надо сказать, что картина была написана вскоре после окончания работы во Владимирском соборе в Киеве. По словам Васнецова, образ Ивана Грозного завладел им в 1878 году, когда переехал в Москву. О том же написал и критик Владимир Стасов: «Всего же более нужна и дорога была Москва Васнецову. Это была натура совсем особенного рода. Это был человек, который всем существом своим дышал русскою древностью, русским древним миром, русским древним складом, чувством и умом…»

Можно с уверенностью сказать, что эти впечатления и стали основой творческого замысла и построения композиции картины «Царь Иван Васильевич Грозный».

«Не знаю отчего, — говорил мастер, — но при осмотрах памятников старины, которой мы, художники, поселясь в древней столице интересовались, перед нами всегда вставала тень Ивана Грозного. Бродя по Кремлю, я как бы видел Грозного, в узких лестничных переходах и коридорах храма Василия Блаженного слыхал поступь его шагов, удары посоха, его властный гoлoс».

Так каким же был Иван Грозный на самом деле?

Факты опровергают жестокость царя

Историк Николай Скуратов в статье «Иван Грозный — взгляд на время царствования с точки зрения укрепления государства Российского» пишет:

«Обычному, несведущему в истории человеку, который не прочь иногда посмотреть фильмы и почитать газету, может показаться, что опричники Иоанна Грозного перебили половину населения страны. Между тем число жертв политических репрессий 50-летнего царствования хорошо известно по достоверным историческим источникам. Подавляющее большинство погибших названо в них поименно… казнённые принадлежали к высшим сословиям и были виновны во вполне реальных, а не в мифических заговорах и изменах… Почти все они ранее бывали прощаемы под крестные целовальные клятвы, то есть являлись клятвопреступниками, политическими рецидивистами».

Более того, за 50 лет правления Грозного к смертной казни были приговорены не более 4-5 тыс. человек. Но из этой цифры надо убрать казнённых бояр до 1547 года, то есть до венчания Иоанна Васильевича на царство. Не может же он отвечать за взаимные убийства различных боярских кланов, рвавшихся к власти.

Во времена царствования Иоанна IV смертной казнью карали за убийство, изнасилование, содомию, похищение людей, поджог жилого дома с людьми, ограбление храма, государственную измену. Для сравнения: во время правления царя Алексея Михайловича смертной казнью карались уже 80 видов преступлений, а при Петре I — более 120.

Если же эпоху Грозного сравнить с ситуацией в Европе, то получится следущее. В 1572 году во время Варфоломеевской ночи во Франции было перебито свыше 80 тысяч протестантов. В Англии за первую половину XVI века было повешено только за бродяжничество 70 тысяч человек. В Германии при подавлении крестьянского восстания 1525 года казнили более 100 тысяч человек. Герцог Альба уничтожил при взятии Антверпена 8 тысяч и 20 тысяч человек в Гарлеме. В Нидерландах испанцы убили около 100 тысяч человек.

За время царствования Иоанна Грозного прирост населения составил 30-50%, за время правления Петра I убыль населения составила 40%.

Что Иван Грозный сделал для Руси

Иван Грозный сделал попытку не только упорядочить некоторые отношения между сословиями, но и пытался ограничить произвол власти. Это нашло отражение в судебнике 1550 года. Согласно записанным там постановлениям, крестьянским общинам предоставлялось право самоуправления. Кроме того, представители высших сословий не могли задерживать без оснований представителей низших сословий. Если последнее происходило, то «обесчещенные» могли потребовать уплату деньгами или кровью за нанесённый им ущерб. Если же доходило до крови, то любой желающий мог бросить обидчику вызов на любом из видов оружия. Единственным ограничением для своеобразных поединков было то, что их нельзя было проводить без участия местного воеводы, который должен был выступать в качестве свидетеля.

При Иване IV в русском войске появились задатки регулярной армии, что оказало впоследствии немалое влияние и на петровскую армию. Так, при Иване был реорганизован «наряд» или артиллерия. Пушки времен Иоанна, изготовленные мастером пушечных дел Андреем Чоховым, прослужили вплоть до воцарения Петра I и его военной реформы. При Иоанне IV начали формировать стрелецкие полки, которые не только не уступали воинским образованиям Европы, но в некотором отношении их превосходили.

Особое внимание царь уделял культуре

Годы правления Иоанна Грозного были ознаменованы, как сказано выше, бумом рождаемости. За годы его правления число подданных русского царя увеличилось с 8-9 млн до 12-13 млн. человек. И это благодаря тому, что Иоанн поднял уровень жизни народа. Достигнуто это было с развитием мещанских и крестьянских общин, на которые делилось почти всё общество низших сословий.

Особое внимание Иван Грозный уделял культуре и просветительству. При нём был возведён один из наиболее узнаваемых символов России – храм Василия Блаженного и для царской библиотеки в единственном экземпляре написан Лицевой летописный свод в 10 томах. В нём собраны события мировой и русской истории, охватывающие период от «сотворения мира» до 1567 года. Иван Грозный покровительствовал книгопечатанию и слыл даже в просвещённой Европе человеком выдающегося ума и эрудиции. Известно, что особую слабость царь питал к шахматам. Однако большинство потомков о нём знают только как об основателе опричнины, многоженце и сыноубийце.

Почему оклеветали эпоху царствования Ивана Грозного?

Католическая церковь, потеряв надежду сломить Русскую Державу и Православную Русскую Церковь путём крестовых походов, стремилась теперь добиться этого обманом. Поначалу Ивану Грозному пообещали приобретение территорий, ранее принадлежавших Византии. Однако, как пишет в «Истории Русской Церкви» Михаил Толстой, «надежды папы и старания Поссевино (папский легат, дипломат — авт.) не увенчались успехом. Иоанн Васильевич оказал всю природную гибкость ума своего, ловкость и благоразумие, которым и сам иезуит должен был отдать справедливость, отринул домогательства о позволении строить на Руси латинские церкви, отклонил споры о вере и соединении Церквей на основании правил Флорентийского собора и не увлёкся мечтательным обещанием приобретения всей империи Византийской, утраченной греками будто бы за отступление от Рима».

Комментируя историка, митрополит Иоанн писал: «Известный историк Русской Церкви мог бы добавить, что происки Рима в отношении России имеют многовековую историю, что провал миссии сделал Поссевино личным врагом царя, что само слово «иезуит», из-за бессовестности и беспринципности членов ордена, давно сделалось именем нарицательным, что сам легат приехал в Москву уже через несколько месяцев после смерти царевича и ни при каких обстоятельствах не мог быть свидетелем происшедшего».

Итак, ответ на вопрос: почему вдруг подверглись клевете именно Иоанн Васильевич Грозный и время его царствования, более чем прост. Сильная Россия Западу была страшна. А царь Иван Грозный создавал Московское царство могучим, боролся за чистоту веры и укреплял Православное Русское Самодержавие, основы которого заложил святой благоверный князь Андрей Боголюбский.

Запад прибег к клевете

Не имея возможности уничтожить Русь военным путем, Запад прибег к клевете, назвал сыноубийцем и принялся всячески подрывать авторитет верховной государственной власти в России.

Первым одного из величайших русских самодержцев оклеветал папский шпион Антоний Поссевино. Монах-иезуит Поссевино приехал в Москву в 1581 году, чтобы послужить посредником в переговорах русского царя с польским королем Стефаном Батори. Последний, как известно, в ходе Ливонской войны вторгся русские земли. Будучи легатом папы Григория XIII, Поссевино надеялся с помощью иезуитов добиться уступок от Иоанна IV, пользуясь сложным внешнеполитическим положением Руси. Его целью было вовсе не примирение враждующих, а подчинение Русской Церкви папскому престолу…

Начатое итальянцем подхватил германский шпион Генрих Штаден. Он написал клеветнические записки, которые русский историк Николай Карамзин посчитал правдивыми, и которые позже были разоблачены историками. К примеру, Иван Полосин назвал их «повестью душегубства, разбоя, татьбы с поличным», причём отличающейся «неподражаемым цинизмом». По словам другого историка Степана Веселовского, «они представляли собой бессвязный рассказ едва грамотного, необразованного и некультурного авантюриста, содержащий много хвастовства и лжи».

А историк Иван Забелин и вовсе писал: «Как известно, мы очень усердно только отрицаем и обличаем нашу историю и о каких-либо характерах и идеалах не смеем и помышлять. Идеального в своей истории мы не допускаем… Вся наша история есть тёмное царство невежества, варварства, суесвятства, рабства и так дальше. Лицемерить нечего: так думает большинство образованных русских людей…»

«Нужно показать, почему нужно быть жестоким»

К слову, инструктируя создателей фильма «Иван Грозный» режиссёра Сергея Эйзенштейна и исполнителя роли царя — Николая Черкасова, Иосиф Сталин сказал: «Иоанн Грозный был очень жёстким. Показывать, что он был жёстким, можно. Но нужно показать, почему нужно быть жёстким. Одна из ошибок Иоанна Грозного состояла в том, что он не уничтожил пять крупных феодальных семейств. Если он эти пять крупных семейств уничтожил бы, то вообще не было бы Смутного времени».

Жаль, конечно, что царь Иван Грозный, которого по праву можно назвать великим правителем, на долгие века предстал в глазах потомков злобным тираном. Нынче истины уже не найти. Одно ясно, и сей факт никто отрицать не посмеет, — западный мир, к тому времени «прославившейся» ужасами инквизиции, хотел показать, что в России порядки не лучше.

Сочинение по картине Царь Иван Васильевич Грозный — Виктор Васнецов

Портрет великого самодержца Всея Руси был показан Васнецовым на юбилейной XXV выставке работ Товарищества Передвижников. Художник считал, что именно это полотно достойно представит его творчество, несмотря на настойчивые просьбы о показе знаменитых «Богатырей». Последнюю картину он считал неоконченной, тогда как работа «Царь Иван Васильевич Грозный» была для Васнецова совершенной как в художественном, так и в духовном отношении.

Идея написания портрета царя Ивана IV пришла к художнику при переезде в Москву в 1878 году. Гуляя по городу и осматривая памятники глубокой старины, восхищаясь Кремлевскими стенами и благоговея перед величественным собором Василия Блаженного — лучшего достижения зодчества времен Ивана Грозного, художник всюду видел образ царя, слышал его властный голос, тяжелую поступь его шагов и удары посоха. В глазах убежденного монархиста Васнецова Иван IV был едва ли не самой яркой и одиозной фигурой из всех, когда-либо властвовавших на русской земле правителей.

Представляя грозного царя в различных композиционных вариантах описания, художник остановился на идее создания портрета.

Для полного воплощения замысла художника подгрудного изображения царя было недостаточно. Величие самодержца можно было достоверно показать лишь изобразив его в полный рост. Фигура царя занимает вертикальное полотно практически целиком, что до предела увеличивает и без того глубокое ощущение исторической и культурной значимости Ивана Грозного в судьбе вверенного ему государства.

Царь изображен на лестнице в одной из своих палат. На нем — истинно царское одеяние, тщательно выписанное художником в точном соответствии с исторической действительностью: золотистый парчовый наряд с темным восточным орнаментом, инкрустированные сапоги красного бархата и соответствующий головной убор. В одной руке правитель крепко сжимает посох.

И это совсем не опора. Государева рука держит настоящее оружие. Именно посох проткнул ногу слуги заклятого врага — князя Курбского, не раз гулял он по спинам неугодных бояр, ему же было суждено прервать жизнь наследника престола. Другая же рука перебирает четки — символ глубокой веры и уважения православных традиций.

Под ногами Ивана Грозного — красная ковровая дорожка. Еще мгновение, и царь ступит на изображенного на ней двуглавого орла — герба державы. Так и в реальной жизни: подчинить себе государство, сломать его устройство и установить свой порядок, осовременив его и сделав максимально управляемым.

Пусть и страшной кроваво-красной ценой.

Но все же, главное в картине — не поза царя, не детали одежды или интерьера. Главное — лицо самодержца. Художнику удалось передать на холсте многогранность исторической личности. Иван IV — не только «Грозный», но и невероятно мудрый правитель, человек твердой воли, недюжинной силы ума, решительный и суровый.

Волею судьбы, особенностями эпохи и непосредственным окружением царя сделали его замкнутым, скрытным, подозрительным, и, как следствие, одиноким. От одного его имени пробирала дрожь и появлялся панический страх у большей части бояр и других людей, окружавших царя. Но можно было ли стать иным, будучи с рождения погруженным в сеть заговоров, измен, интриг и убийств близких?

Все это отражено во взгляде великой личности, взирающей на зрителя с картины Васнецова.

Большое внимание уделил художник написанию фона картины. В отличие от монаршего одеяния, окружающая правителя обстановка — плод творческий фантазии мастера. Полотно демонстрирует лишь небольшую часть внутренней лестницы палат и вид из окна, открывающий взгляду части современных царю архитектурных построек.

При этом Васнецову невероятно достоверно удалось показать всю полноту своеобразия старинного русского зодчества. Глядя на картину, зритель может прочувствовать узость лестницы и ее крутые повороты, увидеть небольшое окошко с полукруглым завершением — отличительные черты старинных древнерусских строений, рассмотреть шатровую колокольню и деревянные островерхие крыши слагающих московские улочки домов. Смиренно притихла средневековая, укрытая снегом, Москва.

Тверд и суров ее правитель.

Сочинения по картинам:

Иван-царевич на Сером Волке — Виктор ВаснецовКартина Виктора Михайловича Васнецова «Иван-царевич на Сером Волке» не что иное, как иллюстрация на древнюю повесть «Иван-царевич и Серый Волк». Сама задумка берет начало в период работы автора во Владимирском соборе. Сам сюжет картины говорит о преодолении трудного пути, который обрушился на Ивана-царевича через нарушение запретов. Глядя на картину, видно, что Иван несется через темный […].

Битва Ивана-царевича с трехглавым Змеем — Виктор ВаснецовВсе мы очень любим читать и слушать сказки народов России, потому что в них всегда добро побеждает зло. Эта тема отражена в картинах многих живописцев. Одним из них является В. М. Васнецов. У него есть много картин на историческую тему, на тему сказок и былин. На этой картине художник изобразил картину их боя. Иван-царевич находится […].

Ковер-самолет — Виктор ВаснецовКартины Васнецова, были созданы на темы русских былин и сказок, придуманных народом. Сюжет выбирал, обычно полагаясь на свою фантазию, обращаясь к фольклорным образам. На полотне мы видим изображение ковра. Я думаю, что художник сравнил ковер с птицей, изобразив его больших размеров с вытянутым хребтом и широко раскинутыми углами-крыльями. На ковре мы видим Ивана, он мчит […].

Страшный суд — Виктор ВаснецовПолотно «Страшный суд» создавалось в 1896 — 1904 годах в числе других работ для Георгиевского собора в городе Гусь-Хрустальный Владимирской области по заказу крупнейшего заводчика и мецената Ю. С. Нечаева-Мальцева, который и строил этот собор. Художник выполнил несколько работ на религиозную тему, но «Страшный суд» должен был занять центральное место в соборе. Художник сделал к […].

Кащей Бессмертный — Виктор ВаснецовНад знаменитым полотном «Кащей Бессмертный» «сказочник» в живописи, Виктор Васнецов, работал с 1917 года, а закончил его художник в 1926 году. Эта картина стала хронологически последним его творением. Каждый из нас знает сказки про Кощея Бессмертного, который олицетворяет ненависть и зло в русском фольклоре. Васнецов часто черпал вдохновение в русских сказках, перенося образы сказочных героев […].

Сказка о спящей царевне — Виктор ВаснецовВаснецов Виктор Михайлович — русский архитектор, художник, мастер фольклорной и исторической живописи. Прежде всего, многим известен своим умением отражать народный дух фольклора в живописи. Глядя на картину «Сказка о спящей царевне» я переношусь в волшебный мир неизведанного. Яркие и насыщение краски, теплые тона — все как в сказке. В самом центре картины, выше всех остальных, […].

Портрет Е. А. Праховой — Виктор ВаснецовВаснецов был выдающимся портретистом, хотя жанр портрета нельзя назвать основным в его творчестве. В этом жанре художник никогда не работал на заказ, создавая портреты лишь близких ему людей, родственников или тех, кто заинтересовал его своей «характерностью». В сущности, портреты, особенно женские, Васнецова хорошо укладываются в основную концепцию его творчества — все они были все тем […].

Царевна-несмеяна — Виктор ВаснецовЗанимаясь исследованием творчества Васнецова, можно заметить интересный факт. Чаще всего, работы этого художника обращены к фольклору. Свои мысли он пытается донести до зрителя, изображая своих героинь-царевен. На картине мы видим девушку, сидящую в центре на высоком троне. Она задумалась, на лице ее можно разглядеть печаль, смотрит она куда-то вдаль. Одной рукой подперла голову а вторую […].

Богатырский скок — Виктор ВаснецовБогатырь, защитник земли русской — один из любимых персонажей Васнецова, которому художник посвятил много своих полотен. Наряду со знаменитыми, ставшими классическими картинами «Богатыри» и «Витязь на распутье», работа «Богатырский скок» отражает теплое отношение Васнецова к народным былинам и сказаниям, к русской культуре в целом. Время создания картины — 1914 год. Начало Первой мировой войны. России […].

Нищие-певцы (богомольцы) — Виктор ВаснецовПервая картина, написанная Васнецовым в Петербурге, была «Нищие-певцы». Сюжет возник из детских воспоминаний о тех нищих-певцах, которые в праздник обычно толпились у рябовской церкви, сидели на земле. В детстве эти нищие вызывали в нем какое-то щемящее, тоскливое чувство. И вот началась подготовка к картине. Васнецов рисовал, делал наброски, писал этюды. Работа над картиной продвигалась медленно, […].

Гамаюн, птица вещая — Виктор ВаснецовВиктор Васнецов на протяжении всей своей жизни интересовался и изучал мифологию и фольклор Древней Руси. Все его произведения пропитаны духом старины. При одном взгляде на любую из его картин с мифологическим или сказочным сюжетом даже не возникает сомнения, что именно так и выглядели герои древности. Тоже самое можно сказать и о картине «Гамаюн, птица вещая», […].

Каменный век — Виктор ВаснецовВаснецову удалось очень реалистично изобразить быт древних людей. Он показывает их повседневные действия такие как: охота, пиршество, ритуальные действия. Художник изобразил кучку людей, все они в набедренных повязках. У них растрепаны волосы. Тела их смуглы и мускулисты. В центре стоит вождь. Он самый высокий и сильный из мужчин. Лицо его сурово, а руки держат оружия. […].

Крещение Князя Владимира — Виктор ВаснецовСреди работ В. М. Васнецова, посвященных религиозной теме, хочу отметить картину «Крещение князя Владимира». Прежде чем написать эту картину, автор много времени изучал рукописи, работы летописца Нестора. Благодаря этому, картина имеет большую историческую ценность, но она не похожа на написание икон, несмотря на такую тематику. Известно, что в основе картины — легенда «Повести временных лет». […].

Баян — Виктор ВаснецовВ основе картины Васнецова «Баян» — один из былинных одноименных героев. Он знаменит тем, что был умелым сказителем. Кроме того, этот герой упоминается в «Слове о полку Игореве». Васнецов никак не мог обойти стороной столь яркую личность, чтобы не написать картину. Ведь, как известно, этот художник славится работами, посвященными русским сказкам, былинам. В центре картины […].

Крещение Руси — Виктор ВаснецовКроме работ на былинную тематику, у Васнецова есть ряд работ, посвященных религиозной теме. В его творчестве легенды, исторические темы занимают большую часть. Одной из его работ является фреска Владимирского собора, которая находится в Киеве. В основе картины — осмысление введения христианства на Руси. В ее центре — Владимир Святославович. Именно при нем произошло это историческое […].

Жница — Виктор ВаснецовВиктор Васнецов известен в первую очередь как художник, на картинах которого оживали персонажи русских народных сказок, притч и былин. Знаменитые «Богатыри» и «Аленушка», «Ковер-самолет», «Садко», «Витязь на распутье» — эти картины знакомы с детства каждому русскому человеку. Но начинал свой творческий путь «сказочный» художник с написания вполне реалистичных, жизненных работ, изображавших быт простых русских крестьян. […].

Песнь о вещем Олеге — Виктор ВаснецовКартина В. М. Васнецова «Песнь о вещем Олеге» является иллюстрацией к одноименной балладе. Основным действующим лицом на картине является сам князь и кудесник, которого он встретил волей судьбы. За князем мы видим его войско, которому пришлось пройти немало походов и боев. Среди опытных воинов встречаются и молодые. За кудесником расположен черный, мрачный лес. Кудесник что-то […].

Гусляры — Виктор ВаснецовВиктор Васнецов — один из самых известных и узнаваемых мастеров живописи, на полотнах которого оживают герои сказок, былин и преданий глубокой старины. В своих работах он сумел передать самобытность и уникальность русской народной культуры, особый «русский дух» и миропонимание. С его картинами знакомятся еще в раннем детстве, но невероятные впечатления от них на протяжении всей […].

После побоища Игоря Святославича с половцами — Виктор ВаснецовОдной из первых картин Васнецова была картина из былинного цикла «После побоища Игоря Святославовича с половцами». Поводом для создания этого произведения стало сказание «Слово о полку Игореве». Я думаю, в этой картине автор хотел восхвалить героизм воинов армии Древней Руси, преподнести событие с печальной и в тоже время торжественной стороны. Тут внимание акцентированно не на […].

Аленушка — Виктор ВаснецовКартина «Аленушка» является одним из самых популярных полотен мастера, написанным по мотивам русской народной сказки. Юная девушка, сидящая на камне на берегу заросшей реки, привлекает своей простой естественной красотой. В ее грустных глазах читаются глубокие переживания — печаль и вместе с тем мечта о счастливом времени, которое когда-то наступит, девичьи грезы и тоска по младшему […].

Три царевны подземного царства — Виктор ВаснецовВ 1880 году В. Васнецов получает заказ от мецената Саввы Мамонтова на написание трех картин для украшения вокзала Донецкой железной дороги. Художник, чье творчество неразрывно с былинами, легендами и сказками, и в этот раз остановил выбор на сказочных сюжетах. Вскоре были готовы картины «Ковер-самолет», «Битва скифов со славянами» и «Три царицы подземного царства». Картина «Три […].

Богатыри — Виктор ВаснецовОколо 30 лет жизни и творчества Виктор Васнецов посвятил созданию картины, впоследствии ставшей самой узнаваемой его работой. Защитники и стражи русского народа — «Богатыри» — каждый знает их именно такими, какими они предстали на полотне великого мастера былинных сюжетов. В чистом поле, на границе земли русской, богатыри пристально следят — не притаился ли где враг […].

Акробаты на празднике в окрестностях Парижа — Виктор ВаснецовВ марте 1876г. Васнецов, заручившись заказом на иллюстрации книги Е. Н. Водовозовой «Жизнь европейских народов», выехал во Францию. Поселившись в Париже практически без денег, но с поддержкой друзей-художников, Виктор Михайлович с дотошностью изучал коллекцию Лувра и внимательно следил за импрессионистическими открытиями современных французских живописцев. Их влияние чувствуется в созданной им во Франции жанровой картине «Акробаты […].

Царевна-лягушка — Виктор ВаснецовВаснецов известен своими народными мотивами. С помощью народного творчества он старался передать всю свою красоту в изображении. В центре картины мы видим девушку, на ней надето зеленое платье. Е наряд гармонично подходит происходящему событию. Васнецов пытается уловить тот момент, когда девушка танцует. О танце может свидетельствовать поднятые в разные стороны вверх руки. По мнению историков […].

Архангел Михаил — Виктор ВаснецовВиктор Михайлович Васнецов обладал глубоким знанием сложной православной символики. Как многие поколения Васнецовых он учился в духовной семинарии. Позднее приобретенные знания использовал в монументальной живописи и в своих храмовых росписях. Так же, как в народном сознании причудливо переплетались языческие и христианские верования, художник сумел примирить в своих росписях два этих миропонимания. Картине «Архангел Михаил» предшествовали […].

Преферанс — Виктор ВаснецовТеплая летняя ночь, открытый настежь балкон, тусклый свет одинокой свечи и мерное тиканье часов. В этой предрассветной тишине пятеро чиновников коротают время за игрой в преферанс. Сдаются карты, одна партия сменяет другую, повышаются и понижаются ставки. На самом деле, игрой охвачены лишь трое из собравшихся. Двое других занимают себя более важными делами. Один — в […].

Чаепитие в трактире (харчевне) — Виктор ВаснецовВ первые голодные месяцы петербургской жизни, когда он бродил по городу, искал, где можно было дешево поесть и посидеть в тепле, не раз заходил в захудалый трактир, в чайную. Подолгу смотрел, слушал разговоры разных посетителей, иногда делал зарисовки. Так сложился замысел картины. Дверь в чайную раскрыта. Направо от двери за столом сидит группа крестьян, по-видимому […].

Царевна-лягушка — Иван БилибинБольшое внимание в своем творчестве Иван Билибин уделял иллюстрированию сказок, в этом он достиг выдающихся успехов. С 1899 года он приступает к созданию циклов иллюстраций в разных стилях к сказкам. Художник творчески подходил к осмыслению каждого сказочного сюжета, привнося в них свою изюминку. Одной из самых знаменитых серий иллюстраций Ивана Билибина является серия иллюстраций к […].

Северный край — Виктор ВаснецовСеверные края — это безграничные просторы, дикая природа и чистые реки. Это нетронутые людьми места. Такие места не могут не вызвать восторга, бурю эмоций и впечатлений. В. М. Васнецов нарисовал картину «Северный край» именно под впечатлением от здешних необычных красот. Я думаю, что такие пейзажи характерны для природы Сибири. Здесь изображена река, которая протекает между […].

Единородный Сын Слово Божие — Виктор ВаснецовНеоднократно В. М. Васнецов прибегал в религиозной тематике в своих работах. Картина «Единородный Сын Слово Божие» представлена и в виде фрески во Владимирском соборе. Данная работа посвящена понятию «свобода». На центральной ее части художник нарисовал Иисуса Христоса в юношестве. Он одет в белые одежды, от образа исходит свежесть и светлость. Все это указывает на божественность. […].

Васнецов В.М. «Царь Иван Васильевич Грозный». Описание картины

1897 г. Холст, масло. Третьяковская галерея, Москва, Россия.

Описание картины Васнецова В.М. «Царь Иван Васильевич Грозный»

Портрет великого самодержца Всея Руси был показан Васнецовым на юбилейной XXV выставке работ Товарищества Передвижников. Художник считал, что именно это полотно достойно представит его творчество, несмотря на настойчивые просьбы о показе знаменитых «Богатырей». Последнюю картину он считал неоконченной, тогда как работа «Царь Иван Васильевич Грозный» была для Васнецова совершенной как в художественном, так и в духовном отношении.

Идея написания портрета царя Ивана IV пришла к художнику при переезде в Москву в 1878 году. Гуляя по городу и осматривая памятники глубокой старины, восхищаясь Кремлевскими стенами и благоговея перед величественным собором Василия Блаженного – лучшего достижения зодчества времен Ивана Грозного, художник всюду видел образ царя, слышал его властный голос, тяжелую поступь его шагов и удары посоха. В глазах убежденного монархиста Васнецова Иван IV был едва ли не самой яркой и одиозной фигурой из всех, когда-либо властвовавших на русской земле правителей. Представляя грозного царя в различных композиционных вариантах описания, художник остановился на идее создания портрета.

Для полного воплощения замысла художника подгрудного изображения царя было недостаточно. Величие самодержца можно было достоверно показать лишь изобразив его в полный рост. Фигура царя занимает вертикальное полотно практически целиком, что до предела увеличивает и без того глубокое ощущение исторической и культурной значимости Ивана Грозного в судьбе вверенного ему государства.

Царь изображен на лестнице в одной из своих палат. На нем – истинно царское одеяние, тщательно выписанное художником в точном соответствии с исторической действительностью: золотистый парчовый наряд с темным восточным орнаментом, инкрустированные сапоги красного бархата и соответствующий головной убор. В одной руке правитель крепко сжимает посох. И это совсем не опора. Государева рука держит настоящее оружие. Именно посох проткнул ногу слуги заклятого врага – князя Курбского, не раз гулял он по спинам неугодных бояр, ему же было суждено прервать жизнь наследника престола. Другая же рука перебирает четки – символ глубокой веры и уважения православных традиций. Под ногами Ивана Грозного – красная ковровая дорожка. Еще мгновение, и царь ступит на изображенного на ней двуглавого орла – герба державы. Так и в реальной жизни: подчинить себе государство, сломать его устройство и установить свой порядок, осовременив его и сделав максимально управляемым. Пусть и страшной кроваво-красной ценой.

Но все же, главное в картине – не поза царя, не детали одежды или интерьера. Главное – лицо самодержца. Художнику удалось передать на холсте многогранность исторической личности. Иван IV – не только «Грозный», но и невероятно мудрый правитель, человек твердой воли, недюжинной силы ума, решительный и суровый. Волею судьбы, особенностями эпохи и непосредственным окружением царя сделали его замкнутым, скрытным, подозрительным, и, как следствие, одиноким. От одного его имени пробирала дрожь и появлялся панический страх у большей части бояр и других людей, окружавших царя. Но можно было ли стать иным, будучи с рождения погруженным в сеть заговоров, измен, интриг и убийств близких? Все это отражено во взгляде великой личности, взирающей на зрителя с картины Васнецова.

Большое внимание уделил художник написанию фона картины. В отличие от монаршего одеяния, окружающая правителя обстановка – плод творческий фантазии мастера. Полотно демонстрирует лишь небольшую часть внутренней лестницы палат и вид из окна, открывающий взгляду части современных царю архитектурных построек. При этом Васнецову невероятно достоверно удалось показать всю полноту своеобразия старинного русского зодчества. Глядя на картину, зритель может прочувствовать узость лестницы и ее крутые повороты, увидеть небольшое окошко с полукруглым завершением – отличительные черты старинных древнерусских строений, рассмотреть шатровую колокольню и деревянные островерхие крыши слагающих московские улочки домов. Смиренно притихла средневековая, укрытая снегом, Москва. Тверд и суров ее правитель.

Лучшие картины Васнецова В.М.

Сочинение по картине В. М. Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный»

Царь Иван Грозный был настолько великой личностью в российской истории, что обойти стороной эту тему в живописи, просто невозможно. Это очень неоднозначный образ, потому что при этом великом русском царе не только были покорены многие города, но и наступило “смутное время”.

В. М. Васнецов изобразил царя Ивана Грозного в шикарной древнерусской одежде из парчи. Он стоит среди своих великолепных палат, которым нет числа. Я хочу особо отметить взгляд царя. Он очень пронзительный и подозрительный. Он смотрит на зрителя, но его лицо хмурое

и сосредоточенное. Царь изображен очень надменным, на своих подданных он смотрит сверху вниз, будто ищет очередную жертву. Иван Грозный постоянно видел во всех своих врагов, искал подвох в действиях своих слуг и приближенных к его персоне.

Рука властно опирается на посох, который, одновременно, может послужить и копьем, при малейшей опасности, потому что он заострен с одного конца и сделан из стали. Сапоги царя украшены золотым причудливым узором. Он стоит на шикарном ковре, на котором вышиты двуглавые орлы, как символ Руси того времени.

Я считаю, что образ изображен просто гениально, потому что уже даже в одном

взгляде царя присутствует столько противоречивых эмоций. Ведь, с одной стороны, он был тираном, который любой ценой укреплял могущество Руси, а с другой – был очень богобоязненным человеком. Внизу через окно виден город, занесенный снегом. Судя по выражению его лица, царя преследуют мрачные мысли. На руках у Ивана Васильевича – перчатки, а в правой руке – Большая Государственная печать, которая является символом государственной власти.

Эта картина была создана после того, как Васнецов посетил Киевские соборы и принял непосредственное участие в создании росписи во Владимирском храме. На этой картине автора Иван Грозный показан очень гордым, властным, настоящим самодержцем Всея Руси.

Другие работы по этой теме:

Описание по картине В. М. Васнецова “Царь Иван Васильевич Грозный” Однажды, когда мы учились в пятом классе, на стенде в кабинете литературы я увидела портрет Ивана Грозного. Мне стало как-то не по себе, а если.

По картине Васнецова Иван Васильевич Грозный План. I. Лицо: А) глаза, Б) рот, В) нос, Г) брови, борода, Д) выражение лица. II. Фигура, осанка царя Ивана. III. Одежда: А) шапка. Б).

Сочинение по картине И. Е. Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г.» В 1882 году Илья Репин, побывавши на концерте Римского-Корсакова, задумался о написании картины о Иване Грозном и сын его Иване. Это полотно, одно с самых.

Сочинение по картине В. М. Васнецова “Иван-царевич на Сером Волке” В. М. Васнецов — художник, чьё творчест­во стало одной из вершин русского искусства. Его лучшие работы находятся в Третьяковской галерее. Картина “Иван-царевич на Сером Волке”.

Сочинение по картине В. М. Васнецова «Иван-царевич на Сером Волке» Картина Виктора Михайловича Васнецова “Иван-царевич на Сером Волке” не что иное, как иллюстрация на древнюю повесть “Иван-царевич и Серый Волк”. Сама задумка берет начало в.

Сочинение по картине В. М. Васнецова «Битва Ивана-царевича с трехглавым Змеем» Все мы очень любим читать и слушать сказки народов России, потому что в них всегда добро побеждает зло. Эта тема отражена в картинах многих живописцев.

Сочинение по картине Васнецова Иван Царевич на Сером волке Народные произведения самые доброе и самое волшебное, что есть для детей. В сказках всегда присутствуют отважные герои. В некоторых произведениях для детей животные помогают людям.

Драматическая повесть “Иван Грозный” Алексей Николаевич Толстой – большой мастер слова, вошел в русскую литературу как создатель исторического жанра. Его роман “Петр Первый” и драматическая повесть “Иван Грозный” создавались.

Тест: Иван III Иван III. А1. Укажи материал, из которого возводили стены Кремля. 1) дерево  2) гранит  3) известняк  4) кирпич А2. Укажи дату освобождения.

Сочинение по картине Васнецова “Баян” Знаменитый русский художник Васнецов Виктор Михайлович написал много прекрасных картин, посвящённых жизни Древней Руси и её героям. Но моим самым любимым произведением этого художника, несомненно.

Ссылка на основную публикацию
×
×