Сочинения по картинам Кипренского

Сочинение по картине Кипренского Портрет мальчика Челищева 8 класс

Орест Кипренский за свою жизнь заслужил звание знаменитого русского художника, благодаря своим чудесным портретам. Его работы занимали особое место в разделе романтизма, он помог развитию этого стиля. Одной из таких работ была “Портрет мальчика Челищева”.

На картине изображен мальчик 12 лет. Фон картины темный, этот метод используется художниками дабы более наглядно показать лицо, чтобы задний план не сбивал зрителя. Таким прием виден на многих картинах этого автора. Глаза у мальчика большие, широкие, темного цвета, кажется, что они полностью черные. Взгляд идет вдаль, видно, что мальчик задумчив.

Автор ярко выразил пухлые губы, подчеркнув их красным цветом. Немного розоватое лицо, черные пряди волос падают на лоб и немного щеки, можно сказать, что его прическа была как раз того времени. Выражение лица мальчика, как бы говорит, что он хочет казаться взрослым, но детские черты берут верх. Весьма взрослый взгляд и такие детские пухлые губы.

В глаза сразу бросается яркий алый свитер. Дугообразные брови показывают некое удивление на лице ребенка. Кажется, ребенок уже сейчас задумался о будущем, что его ждет, и старается понять окружающий мир. Видно, что он часто задумывается о взрослой жизни, и испытывает определенный интерес к испытаниям и проблемам.

Не смотря на то, что изображенный ребенок еще маленький, в нем уже видны взрослые черты. Художник удачно изобразил с помощью портрета тот момент, когда ребенок переходит из детской жизни в юность. Пусть мальчик еще играет и балуется, как дитя, но в тоже время он часто думает о взрослых вещах. Картина имеет хорошую контрастность, автор очень точно подобрал цветовую гамму, темные цвета разбавляются яркими нотками. Так, например черные волосы и светлое лицо, темный костюм и яркий свитер хорошо передают эмоциональность картины.

Сочинение по картине Портрет мальчика Челищева Кипренского

На портрете известного художника Ореста Адамовича Кипренского изображен двенадцатилетний мальчик – Александр Челищев, будущий кадет Пажеского корпуса, позже – герой войны 1812 года и декабрист.

На темном фоне портрета, который скрывает практически всю фигуру мальчика, особенно четко выделяется его лицо. Лицо не совсем уже мальчика, но еще и не парня, скорее юноши или, как говорили во времена его жизни, отрока.

Во всем его образе сквозит противоречие – небрежный вихор темных волос на макушке, растрепанная челка, как бы намекают, что на портрете ребенок, которому в принципе не важна внешность. В то же время волосы на висках, аккуратно уложенные в завитки и ниспадающие на лицо юноши, показывают, что интерес к собственной внешности уже пробуждается.

При первом взгляде на картину особое внимание сразу привлекают глаза отрока – огромные, карие, глубокие, которые смотрят прямо в душу. Полукруглые достаточно тонкие брови, придают лицу мальчика немного удивленный, пытливый вид. Во взгляде юноши, в разлете его бровей сквозит детская чистота наивность, но в то же время в глазах читается мудрость, спокойствие и уверенность в завтрашнем дне.

Губы мальчика по-юношески пухлые, с небольшой ямкой под нижней губой и пока еще без проявления легкого пушка над верхней. У Александра пока еще по-детски пухлые щечки и овал лица.

Бледный цвет лица с еле заметным румянцем говорит об аристократическом происхождении мальчика. Это же подтверждается взглядом, наполненным достоинством, осанкой ребенка – ровная спина, расправленные плечи, посадка головы. Прямо-таки военная выправка.

Одет юноша по моде того времени – белая рубашка с высоким расстегнутым воротом, красный двубортный жилет с пуговицами, темный, практически черный сюртук с высоким воротником-стойкой и лацканами с пуговицами. Одежда тоже говорит о том, что мальчик уже практически вступил во взрослую жизнь – это не матроска с короткими штанишками, которые были популярны у мальчиков того времени, а вполне себе взрослый гардероб. Красная и белая краска, используемая при написании одежды, помогает немного разбавить темный фон портрета, сделать его менее мрачным.

В портрете автору удалось навсегда запечатлеть быстротечный переходный возраст и качества, присущие ему.

Портрет мальчика Челищева

Несколько интересных сочинений

Жизнь без мечты… возможно ли такое? Думаю, что нет. Все мы живём мечтами, и не только. Согласитесь, в детстве каждый человек о чём-либо мечтал, не так ли? Весь минус детской мечты состоит в том, что она, вероятно, более похожа на смешную шутку

Книга с древних времен была символом познания, знаний и образованности. Не удивительно, ведь именно в этих письменных источниках были заключены сведения порой действительно драгоценные и полезнейшие.

Наиболее часто чувство смелости приписывают мужчинам, а чувство трусости наоборот считается более женским. Тем не менее, подобная классификация является условной и в действительности эти чувства универсальны и присущи представителям любого пола

Широко известная повесть Эрнеста Хемингуэя «Старик и море» рассказывает о старом рыбаке. У старика Сантьяго есть маленький друг и помощник, мальчик по имени Манолин

Родион Раскольников – главный персонаж в романе «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского, который стал совершенным и запутанным одновременно. Раскольников, будучи бедным студентом, совершает непростительное уголовное преступление

Сочинение по картине Кипренского «А.С. Пушкин»

Орест Адамович Кипренский — известный художник, который смог оставить своими живописными и талантливыми работами глубокий след в мировой и русской живописи. Именно этот художник создал в 19 веке целую галерею великолепных портретов, большая часть которых — это значительные люди, участвовавшие в военных действиях с французом и Наполеоном. В своих полотнах живописец пытался не только запечатлеть великих людей этого времени, но и показать их глубокий и богатый внутренний мир. Одна из таких великолепных работ запечатлела известного «опального» поэта девятнадцатого века Александра Сергеевича Пушкина.

Из истории этого портрета известно, что он был заказан близким другом и лицеистом Антоном Дельвигом. И в дальнейшем именно это изображение стало украшением практически всех изданий пушкинских произведений. Написано это полотно Орестом Кипренским в 1828 году. Современники поэта вспоминали, что тот совершенно не любил позировать, а уж тем более для портретов. Ему довольно сложно было усидеть на одном месте, смотреть в одну точку и совсем не разговаривать. Это было для поэта тяжелым испытанием. Но когда об этом попросил друг, то он не смог же отказать. Антон Дельвиг, друг главного героя картины Ореста, попросил живописца, чтобы тот на заднем плане еще дорисовал и музу, которая постоянно посещает поэта.

Сам Александр Пушкин довольно высоко оценил работу художника и сообщил всем, что есть необычное и очень большое сходство с оригиналом. В это время Александр Сергеевич был молод и жизнерадостен. Поэтому его поза и осанка как раз указывает на то, что поэт полон сил и энергии, поэтому он сможет создать еще множество замечательных произведений.

Живописец Орест Кипренский выбрал для своей композиции темную комнату, куда совершенно не проникают солнечные лучи. Но, несмотря на это, видно, что стена за спиной героя полотна темная, немного желтоватого оттенка. Но все-таки главное в этом портрете не внешние данные героя, ведь Александр Пушкин изображен в пол-оборота, а его глаза. Взгляд направлен куда-то вдаль, глаза немного задумчивы, но все же в них отражается блеск. Та часть лица, которая видна лучше всего, освещена падающими бликами от свечи. Свеча горит не сильно, неярко, но все-таки освещает лицо героя картины Кипренского. Но другая сторона пушкинского лица остается в тени. Это создает ощущение того, что поэт видит что-то вдали, странное и неземное. И это что-то дает ему новый поэтический заряд.

Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей! Более 700 выполненных заказов!

Герой картины одет в темный сюртук и его плащ накинут легонько на плечо. В то время так было модно носить. Сквозь плотно закрытый пиджак виден белый накрахмаленный воротничок, который подчеркивает дворянское происхождение поэта. Вся одежда подобрана по цвету, аккуратная, нигде нет складочек или случайно сложенных кусочков тканей. Видно, что поэт постоянно следит за собой, за своей внешностью.

Но художник Орест Кипренский, к сожалению, не показывает всего художника целиком, а видна лишь только его часть. Но уже и так заметно, насколько герой картины воодушевлен и гениален. Видна полностью голова поэта. Смуглое его лицо очерчено темными волосами, которые постоянно завиваются. Большие и густые бакенбарды немного округляют вытянутое молодое лицо поэта. Губы поэта плотно сжаты. Может быть, в этот момент рождается замысел нового его гениального произведения. Руки героя картины Кипренского, ухоженные и изящные, сложены на груди, изображая спокойствие и некую умиротворенность.

Но на полотне Ореста Адамовича есть еще одна героиня — это маленькая муза, которая притаилась за спиной поэта в правом верхнем углу. Она из бронзы, поэтому так четко выделяется на общем фоне картины. Можно предположить, что эта статуя стоит на небольшой тумбочке, которую художник решил не вносить в свою композицию, создавая необычный ореол таинственности, загадки и талантливости поэта.

В руках этой героини полотна Кипренского лира, которая постоянно вдохновляет великого и непревзойденного поэта на создание новых великолепных произведений. Вся картина, несмотря на темные оттенки цветов, которые выбрал художник, освещена внутренним светом и одухотворенностью. Небольшой темный плед в клеточку выделяется из общего фона яркостью своих коричневых линий.

Известно, что все современники отмечали внешнюю непривлекательность поэта. Он никогда не был красив, так как в нем проступали корни из Африки его прадеда, но когда он начинал говорить, когда он выражал свои эмоции, то все вокруг об этом забывали. Тогда поэт преображался, становился другим. Казалось, что перед слушателями выступает уже совершенно другой человек. И эта внутренняя его красота, образованность заставляли всех вокруг увидеть его по-другому. Все видели эту вновь открытую в поэте красоту.

Сочинение по портрету Дениса Давыдова кисти Кипренского

Урок проводится в 7 классе после изучения темы “Описание внешности человека” и рассчитан на 2 часа: 1 час – подготовка, 2 час – написание сочинения. На уроке закрепляется умение описывать внешность человека, развивается чувство прекрасного, расширяются знания по МХК. Ребятам нравится описывать этот портрет, так как на уроке они знакомятся со знаменитым героем-партизаном, интересным человеком, узнают, как называются элементы одежды гусара. Даже в слабых классах ученики достаточно хорошо справляются с таким видом работы, главное – предупредить ошибки.

Урок можно сопроводить фрагментами из кинофильма “Эскадрон гусар летучих”. Ниже Вы найдёте ссылки для скачивания видео-фрагментов. Все романсы и песни на стихи Д. Давыдова. Музыка Журбина. Исполняет А. Хочинский. На мой взгляд, замечательные романсы, замечательное исполнение, которое приближает нас к тому времени, а то время – к нам. Голос Хочинского прекрасно лёг на образ, созданный А. Ростоцким.

Тема урока : «Сочинение-описание по портрету Дениса Давыдова Кипренского».

• Урок развития речи в 7 классе
• Цели урока:

1. Познакомиться с историей портрета Дениса Давыдова Ореста Кипренского

2. Закрепить умения и навыки описания портрета

Ход урока

Ответьте на вопросы

• Какие типы речи вы знаете?

Описание, повествование, рассуждение

Это такой тип речи, где мы рассказываем о каких-то событиях

Это такой тип речи, где мы выдвигаем тезис, доказываем его и приходим к выводу

Это такой тип речи, в котором мы что-то описываем

Человека, природу, предмет, посуду, картину, обстановку

• Каков тип нашего сочинения?

Внешность Дениса Давыдова

• В каком стиле мы должны его описать?

• Что необходимо использовать в художественном стиле?

Эпитеты, сравнения, метафоры, олицетворения

Кто же такой Денис Васильевич Давыдов, который изображён на полотне?

Это бравый гусар, участник Отечественной войны 1812 года, герой-партизан, друг А. С. Пушкина, поэт.

О Д. В. Давыдове складывались легенды. На основе этих легенд снят фильм «Эскадрон гусар летучих», в котором главную роль великолепно сыграл Андрей Ростоцкий. Д. Давыдов писал в своих стихах:

Я люблю кровавый бой,

Я рождён для службы царской,

Сабля, водка, конь гусарский –

С вами век мой золотой.

Но гусары в пылу битвы и в дружеской пирушке не забывали и про любовь. Они всегда были поклонниками женщин и галантными кавалерами. Поэт-партизан писал прекрасные стихи о любви. Многие из них положены на музыку и стали романсами. Вот одно из них:

Не пробуждай, не пробуждай

Моих безумств и исступлений,

И мимолётных сновидений

Не возвращай, не возвращай!

Не повторяй мне имя той,

Которой память – мука жизни,

Как на чужбине песнь отчизны

Изгнаннику земли родной.

Не воскрешай, не воскрешай

Меня забывшие напасти,

Дай отдохнуть тревогам страсти

И ран живых не раздражай.

Иль нет! Сорви покров долой.

Мне легче горя своеволье,

Чем ложное холоднокровье,

Чем мой обманчивый покой.

После того, как Давыдов вышел в отставку, он поселился в Москве, часто встречался с Пушкиным, играл с ним в карты, писал стихи, но без военной жизни скучал. Д. В. Давыдов умер в Москве и похоронен в Новодевичьем монастыре.

• Кто же изображён на портрете?(Слово учителя)

По старой музейной традиции признавалось, что портрет изображает Дениса Васильевича Давыдова, известного поэта, прославленного партизана Отечественной войны 1812 года. Но в 1940 году выступила против общего мнения искусствовед Ацаркина. В одном из ленинградских архивов её удалось найти реестр произведений Кипренского, составленный ещё при жизни художника. В этом реестре, среди прочих работ, упомянут «Портрет Ев. В. Давыдова» с описанием, из которого вполне ясно, что речь идёт именно о портрете, находящемся ныне в Русском музее.

Но кто же такой Ев. В. Давыдов?

Исследовательница напомнила, что у Дениса Давыдова был брат по имени Евдоким Васильевич

Однако эта точка зрения долго не удержалась, ведь Евдоким Васильевич был кавалергардом, а на полотне изображён гусар.

Тогда возникла другая догадка. У Дениса Давыдова был двоюродный брат Евграф Владимирович Давыдов, храбрый офицер, сражавшийся под Лейпцигом.

Но прошло 10 лет, и московский искусствовед Зименко установил, что реестр изобилует ошибками, и доказал, что на портрете действительно изображён Денис Давыдов.

Беседа по картине

(Учитель вместе с учащимися знакомится с названиями элементов костюма гусара начала 19 века)

(Давыдов изображён в полный рост)

• На фоне чего изображён герой?

(Он изображён на фоне пейзажа)

(Он стоит, облокотившись на выступ каменной ограды, левой рукой придерживая саблю и уперев правую в бедро.)

• Как вы понимаете слово «контраст»?

(контраст – это что-то противоположное, антитеза, противопоставление, например, могут быть контрастные цвета – белый и чёрный)

• Что значит положение в профиль?

• Что выражает поза героя-партизана?
• Что можно понять о характере гусара по ней?

(Гусар уверен в себе и чувствует себя раскованно и непринуждённо)

Главное в портрете – лицо

• Подберите эпитеты к глазам Давыдова

(выразительные, карие, горящие, одухотворённые, широко раскрытые, задумчивые)

• О чём, по-вашему, он может думать?

(Его взгляд устремлён в будущее, а может быть, он вспоминает счастливые времена, когда он был нужен, когда пули свистели и бешено скакал его конь)

• Как вы считаете, какие качества человека хотел подчеркнуть Кипренский?

(Он хотел подчеркнуть напряжённую внутреннюю жизнь изображаемого им человека)

(Это видно в намеренном контрасте воинственной и небрежной позы, которая подчёркивает многогранность образа.)

• Почему всё-таки считают, что это портрет Дениса Давыдова? Что на это указывает, кроме костюма гусара?

(Давыдов – поэт, а не только гусар. Его лицо необыкновенно одухотворено, глаза мечтательны, это соответствует облику поэта)

Слайд 9
Запишите предложения, дополнив их

• Денис Давыдов одет в (. ) ментик, украшенный (. ) ботиками и (. ) кантами. Его грудь (. ) (. ) перевязью. На шее (. ) (. ) галстук. (. ) чакчиры (. ) контрастируют с (. ) ботфортами.

(Денис Давыдов одет в красный ментик, украшенный чёрными ботиками и золочёными кантами. Его грудь охвачена широкой перевязью. На шее повязан шёлковый галстук. Белые узкие чакчиры контрастируют с чёрными лакированными ботфортами.

• Какие детали изображает Кипренский?

(Они подчёркивают его бравый вид и военную выправку)

• Опишите правую руку и саблю героя

(Его правая рука крепко сжимает тяжёлую саблю, украшенную кистями. Сабля – первая помощница воина в бою.)

• Что является фоном полотна?

(Фоном полотна служит романтический пейзаж)

• Почему именно такой фон выбрал художник?

(Художник выбрал такой фон, чтобы представить человека на фоне природы, но не только на фоне, но и как бы частью этой природы. Напряжённая страстность героя находит отклик в природе, в тревожном ритме теней и в почерневшем грозном небе, по которому бегут облака)

1. Автор, его полотно и герой
2. Образ героя и мечтателя

А) Поза Давыдова – выражение уверенности и воинственности

Б) Лицо поэта, мечтателя и мыслителя

В) Контрастность одежды

Г) Тревожность пейзажа

3. Давыдов -сын своей эпохи

Чтение образца сочинения

Если вы думаете, что гусар рождён только для кровавой битвы, то вы глубоко заблуждаетесь. И в этом нам поможет убедиться жизнь Д. В. Давыдова и его портрет, созданный О. Кипренским.

Художник изобразил на своём полотне не только бравого вояку, но и поэтичного мечтателя, и что самое удивительное – в одном лице.

Давыдов изображён Кипренским во весь рост, на фоне пейзажа. Он стоит, облокотившись на выступ каменной ограды, левой рукой придерживая саблю – неразлучную спутницу воина, – и уперев правую в бедро. Голова и торс представлены в контрастном движении – лицо Давыдова прямо обращено на зрителя, а плечи повёрнуты почти в профиль. Поза героя-партизана эффектна и торжественна, но в ней нет манерности. Он уверен в себе и чувствует себя раскованно и непринуждённо.

Глаза Д. Давыдова широко раскрыты и внимательно смотрят вдаль. Обращая свой взор на лицо его, мы понимаем, что этот человек не только храбрый воин. Но и глубоко чувствующий, умный и страстный человек.

Колорит полотна смел. Это сочетание света и тени, красных, ярких, огненных тонов с блеском золота и темного фона. Ярким пятном на картине выделяется ментик героя, который расшит золотыми шнурками и опушён чёрным батиком. Через плечо перекинута перевязь. Белые чакчиры обтягивают ноги смелого воина. Лакированные сапоги ярко блестят. Кажется, мы вот-вот услышим их скрип.

Пейзаж на полотне играет значительную роль. Человек представлен здесь не на фоне природы, а как бы в ней самой. Напряжённая страстность его чувств находит живой отклик в тревожном ритме теней и в почерневшем грозовом небе, по которому бегут облака.

Д. В. Давыдов – сын своего времени. Бурного, военного и необыкновенно поэтичного. Таким, воином и мечтателем, он предстал перед нами на полотне О. Кипренского.

• Что необходимо делать, чтобы не повторяться?

(Подбирать синонимы, заменять слова местоимениями)

• Подберите синонимы к слову «художник»

(Мастер, Кипренский, портретист)

• Подберите синонимы к слову «картина»

(Полотно, портрет, шедевр)

• Подберите синонимы к слову «Давыдов»

• Подберите синонимы к слову «написал»

(создал, изобразил, выразил)

• Почему в сочинении по картине нельзя писать «нарисовал»?
• В каком времени необходимо писать?

• По какой схеме строится предложение?

(Определение, подлежащее, сказуемое, второстепенные члены)

• Сколько абзацев у вас будет?

АА (Thursday, 15 May 2014 16:52)

это не Денис Давыдов, а его брат Евграф Владимирович

Это лишь одна из версий. Читайте презентацию.

Юрий (Sunday, 06 December 2015 15:42)

Это не Денис Давыдов. Это герой войны 1812 года Евграф Давыдов. Брат Давыдова-поэта-партизана

Перова Инесса Николаевна (Sunday, 06 December 2015 16:27)

Юрий, почитайте хотя бы предыдущие комментарии.
А ещё лучше: посмотрите презентацию, там об этом сказано.
А вообще такие люди, как, например, Л. Гроссман, другого мнения:

В хмельной толпе отчаянных рубак,
Под звонкий говор пуншевых стаканов,
Ты зажигал чесменских ветеранов
Своим стихом, курчавый весельчак!

Поэт, стратег, сатирик и казак,
По льду болот вожатый партизанов,
Ты целым вихрем пестрых доломанов
Бросал свои полки в огонь атак.

По лагерям, в манежах эскадронных,
Средь топота дивизий легкоконных,
Кидаясь в бой, стреляя и рубя,
Везде носился ты, герой Бриенский,

Победным витязем! Таким тебя
Парадной кистью написал Кипренский.

Перова Инесса Николаевна (Saturday, 26 December 2015 12:51)

Хочу расставить наконец все точки над i, чтобы не повторяться каждый раз, отвечая на комментарии, кто изображён на этом портрете.
Цитирую очень авторитетную книгу (так как она написана в “качественные” 60-е годы прошлого века): “По старой музейной традиции издавна признавалось, что портрет изображает Дениса Васильевича Давыдова. Но в 1940-х годах против общепринятого мнения выступила искусствовед Э. Н. Ацаркина. В одном из ленинградских архивов ей удалось найти рукописный “реестр” произведений Кипренского, составленный ещё при жизни художника, в 1831 году. В этом “реестре”, среди прочих работ, упомянут “Портрет Ев. В. Давыдова” с описанием, из которого вполне ясно, что речь идёт именно о портрете, находящемся ныне в Русском музее.
Но кто же такой Ев. В. Давыдов?
Исследовательница напомнила, что у Дениса Давыдова был брат по имени Евдоким Васильевич; возникло предположение, что его и писал Кипренский.
Однако долго эта точка зрения не удержалась. Из биографии Евдокима Давыдова известно, что он всю жизнь служил в кавалергардах, а на портрете изображён гусар.
Тогда возникла новая догадка. В начале 19 века в лейб-гвардии гусарском полку служил Евграф Владимирович Давыдов, двоюродный брат поэта, храбрый офицер, герой сражения под Лейпцигом. Не его ли имеет в виду “реестр”, упоминая о Ев. В. Давыдове?
Но прошло ещё десять лет, и московский искусствовед В. М. Зименко заново пересмотрел этот вопрос. Он указал, что “реестр” является не автографом Кипренского, а писарской копией, изобилующей ошибками. Изучив большой иконографический и историко-биографический материал, В. М. Зименко склонился к выводу, что истине соответствует старое музейное определение: портрет действительно изображает знаменитого поэта-партизана Дениса Давыдова”.
Ну а потом, как же “Орест Кипренский” К. Паустовского, в котором он пишет о том, что художник писал портрет Дениса Давыдова? Как же стихотворение Гроссмана, приведённое выше?

Сочиненин по картине Кипренского “Пушкин”

Наверное, каждому со школьной скамьи знаком портрет знаменитого русского классика Пушкина А. С., который написал еще один великий творец Кипренский О. А..
Хочется своим вниманием высказать благодарность живописцу, благодаря которому дошел до наших дней образ гения.
Говорят, что сам Пушкин был доволен этим произведением живописи.
Значит, художник постарался отобразить точность в портрете.
Кого вижу я на картине? Как я со своей стороны показываю, что ценю способности и таланты этих людей?

Если забыть, что это портрет Пушкина, и

Но я считаю, что не внешность главное в данном портрете, а внутренний человек, легко узнаваемый по всем деталям, которые показывают, насколько ярким человеком был поэт.
Теперь, читая что-либо из творческого наследия этого гения, невольно будет вспоминаться его мечтательный взгляд, гордая осанка, простота внутренней красоты.

Похожие сочинения:

Сочиненин по картине Кипренского “Портрет мальчика Челищева”Если бы люди могли знать свое будущее заранее, все ли захотели стать взрослыми? Не знаю. Только портрет, написанный Кипренским О. А., где изображен маленький мальчик, лет двенадцати, кажется, предугадывает предстоящее.

Сочиненин по картине Кипренского “Портрет Кочубей”Издревле было принято рисовать красавиц, портреты которых покоряли еще долгие годы сердца и умы миллионов. Не обошли стороной сложности позирования и совсем юную Наташеньку. Ей всего лишь двенадцать лет. Но.

Сочиненин по картине Кипренского “Портрет Пушкина”По историческим данным известно, что Орест Адамович Кипренский был в списке лиц, кому должны были поставить памятник в знак победы в Октябрьской революции. Очень жаль, что памятник так и не.

Сочиненин по картине Попкова Осенние дожди. ПушкинТалантливым русским художником ХХ века есть Попков Виктор Ефимович. Изображая свои картины в не ком самобытном и уникальном стиле, его считали основоположником нового “сурового стиля”. В этом стиле преобладали лаконичные.

Сочиненин по картине Иванова Пушкин и Арина РодионовнаИванов Юрий Валентинович – известный книжный иллюстратор, заслуженный русский художник и графит. Его перу принадлежит и такая известная картина как “Пушкин и Арина Родионовна”. Эта картина очень домашняя и уютная.

Сочиненин по картине Крамского “Портрет Суворина”Крамской, нарисовал портрет Суворина в 1881 году. Суворин был издателем газете “Новое время”, и лично попросил своего друга Крамского, нарисовать его. По мнению историков, эта картина вызвала восторг, но спровоцировали.

Сочиненин по картине Крамского “Мина Моисеев”Крамский в своем портрете “Мина Моисеев” изобразил крестьянина. Пожилой дедушка смотрит на нас с холста. Седая борода говорит о том, что он не молод и прожил большую жизнь. В его.

Сочиненин по картине Крамского “За чтением. Портрет Крамской, жены”Крамской изобразил на этом портрете свою жену, нарисовав ее в 1869 году. Как мне известно, он очень любил свою семью и был привязан к ней, Крамской считал, что семья –.

Сочиненин по картине Серова “Портрет Левитана”Серов написал много портретов известных личностей того времени. Для каждого он выбирал обстановку и определенную позу. У художника нет похожих картин, к каждому позирующему человеку он относился по-своему. Он умел.

Сочиненин по картине Репина “Портрет Мусоргского”На картине, художник изобразил знаменитого композитора Мусоргского. По историческим данным известно, что портрет был нарисован в 1881 году, за несколько сеансов. Известно, что в то время, когда рисовался портрет, композитор.

Сочиненин по картине Тропинина “Портрет Маковской”Что в этом портрете Тропинина показалось мне уникальным? Почему молодая женщина, изображенная на нем, так притягивает взгляд? Эти вопросы я поставил себе, когда рассматривал картину. Это одна из тех работ.

Сочиненин по картине Крамского “Крамской, пишущий портрет своей дочери”Эта картина является автопортретом, который был написан в 1884 году. Это было последнее произведение художника в этом жанре, написанное на юге Франции, на берегу Лазурного моря. Именно туда рекомендовал отправиться.

Пушкин в культуре и литературеПушкин – то уникальное явление в истории Человечества, которое не прекращает волновать умы людские и после смерти поэта. Трепетно созерцаем мы автопортреты, оставленные писателем – их 91. Очевидно: поэт обладал.

Сочиненин по картине Крамского “Портрет Толстого”Спокойствием веет от портрета Крамского И. Н., на котором изображен великий русский литератор Лев Николаевич Толстой. Живописец постарался передать ту силу, которой обладал мощный по сути писатель. Что кажется главным.

Сочиненин по картине Крамского “Неизвестная”Нравится ли мне картина Крамского И. Н.? Мне кажется, что ответ очевиден. Любой человек, который хоть раз увидит незнакомую и неизвестную даму, не забудет ее никогда. И секрет этого прост.

Сочиненин по картине Перова “Портрет Достоевского”Когда смотришь на портреты, выполненные Перовым, можно намного лучше узнаешь тех, кто на них изображен. Вот и образ великого драматурга Достоевского, загадочная история которого явствует из его произведений, становится более.

Сочиненин по картине Флавицкого Княжна ТаракановаКакой красивой Флавицкий изобразил узницу на своей картине. Такое впечатление, что он симпатизировал молодой женщине, которая оказалась в таких обстоятельствах. Этого же настроения он добивается и от зрителя. Кто та.

Сочиненин по картине Айвазовского “Неаполитанский залив утром”Картина “Неаполитанский залив утром”, была создана в 1843-ем году, известным художником Иваном Константиновичем Айвазовским. Когда художник путешествовал по Италии, его поразила красота этой страны. Конечно же, свои впечатления он отразил.

Сочиненин по картине Шишкина Ручей в лесу. СиверскаяШишкин, является моим самым любимым художником, его картины на мой взгляд, предстают передо мной как живые. Глядя на них ты словно оказываешься в том месте, и ощущаешь не только ветерок.

Сочиненин по картине Айвазовского “Лунная ночь. Купальня в Феодосии”Великий русский живописец Иван Константинович Айвазовский написал картину “Лунная ночь. Купальня в Феодосии” в середине 18 века. На картине я вижу спокойное ночное море, освященное ярким, но при этом рассеянным.

Сочиненин по картине Тропинина “Портрет сына”Когда отец смотрит на своего сына, он видит того, кто исполнит все его мечты и стремления. Но в портрете сына Тропинина я заметила совсем другой взгляд на ребенка. Словно, автор.

Сочиненин по картине Айвазовского “Буря на море ночью”Картина “Буря на море ночью”, была написана в 1849-ом году, известным живописцем Иваном Константиновичем Айвазовским. Художник, относится к маринистам, так как все свое творчество посвятил созданию картин, изображающие море во.

Сочиненин по картине Брюллова “Всадница”Хочу начать с информации об авторе картины. Карл Павлович Брюллов жил в начале XIX века. Этому величайшему российскому художнику были подвластны глубокие знания в живописи, он мастерски овладел рисунком и.

Сочиненин по картине Федотова “Завтрак аристократа”Великий мастер, у которого кисть и взгляд сосредоточены на таких вещах, что показывают разнообразие красок жизни, подмечал моменты, сюжет которых лег в основе его веселых и многогранных полотен. Что П.

Сочиненин по картине Репина “Отказ от исповеди”Исповедоваться в поступках, не считая их грехами, отказывается революционер, так можно коротко описать сюжет полотна великого живописца. Всего два человека изображены на картине, а сколько мощной динамики скрывается в их.

Сочиненин по картине Тропинина “Портрет Пушкина”Считается, что картина Тропинина “Портрет Пушкина” – наиболее известная его работа в этом жанре. На ней изображен гений русской литературы в домашнем коричневом халате, из-под которого видна белая рубашка. Дополняет.

Сочиненин по картине Левитана “У омута”Левитан Исаак Ильич очень талантливый пейзажист. Он непросто изображал красоту природы, а вкладывал в нее все силы и душу, прорисовывал каждую деталь и уделял большое внимание мелочам и нюансам. Благодаря.

Сочиненин по картине Репина “Портрет Рубинштейна”Портреты знаменитых людей, которые и в наше время являются образцом трудолюбия и таланта, тех, кто оставил культурное наследия на многие поколения вперед, всегда будут особенными. Ведь основной их характеристикой является.

Сочиненин по картине Серебряковой “За туалетом. Автопортрет”Зинаида Евгеньевна Серебрякова была одной из первых женщин-художниц и не удивительно, что именно ее автопортрет стал самой знаменитой картиной. Полотно “За туалетом. Автопортрет” было написано двадцатипятилетней девушкой в 1909 году.

Сочиненин по картине Серова “Портрет Касьянова”В число самых известных русских художников входит и талантливый человек Серов Валентин Александрович. Он относился к художникам-передвижникам, которые черпали свое вдохновение в народном быту и традициях. Но многие ценители искусства.

Подготовка к сочинению по картине О.А. Кипренского “Портрет А.С. Пушкина”

Ключевые слова: сочинение по картине , сочинение-описание , описание , внешность

Ход урока

Эпиграф к уроку (эмоциональный настрой, лексическая работа).

В 1824 году в Одессе Пушкин заканчивает 2 главу романа “Евгений Онегин”, где рассуждает о том, что “без приметного следа: было б грустно мир оставить” и хотелось бы оставить о себе память хоть единым звуком, строфой:

Быть может (лестная надежда!),
Укажет будущий невежда
На мой прославленный портрет,
И молвит: то-то был поэт!
Прими ж мои благодаренья,
Поклонник мирных Аонид,
О ты, чья память сохранит
Мои летучие творенья,
Чья благосклонная рука
Потреплет лавры старика!

(А.С. Пушкин. “Евгений Онегин”, гл.2. стр. XL). Одесса, 1824, публ.1826

Вводная беседа:

Благодаря чьим портретам вы представляете внешность А.С. Пушкина?

Чем интересны именно прижизненные портреты? (Портреты, созданные при жизни поэта позволяют судить о его внешнем и внутреннем облике, о том, каким видели и запечатлели своего гениального современника художники.)

О чем еще, кроме внешности, позволяет судить портрет? (об особенностях характера и личности)

Тема, цель урока.

Цель на сегодняшний урок – создать словесный портрет Пушкина, опираясь на то, каким его увидел Орест Кипренский.

Запишем тему урока.

Лексический диктант (работа над тематическим словарем, над орфографией)

Прежде чем начать непосредственную работу над картиной, необходимо вспомнить слова, которые понадобятся нам при написании сочинения подобного вида. Я зачитываю лексическое значение слова, вы записываете само слово. Например,

• художественное изображение человека (портрет);
• воспроизводить в художественном образе, показывать, представлять, передавать, описывать (изображать);
• приняв определенную позу, служить предметом изображения художнику, фотографу (позировать);
• творческое отражение действительности в художественных образах (искусство);
• вид графики, печатный оттиск рисунка, нанесенного на дерево, линолеум, камень, металл (гравюра);
• картина, воспроизведенная типографским способом (репродукция);
• художник, занимающийся живописью (живописец);
• небольшая статуя, служащая для украшения интерьеров (статуэтка);
• построение, составление элементов произведения (композиция);
• соотношение красок в картине по тону, насыщенности цвета (колорит);
• предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, или отдельной его части, быстро выполненный свободный рисунок (эскиз);
• в изобразительном искусстве – подготовительный набросок для будущего произведения (этюд).

Накопление материала (биографический комментарий). Попутное повторение орфографии и пунктуации. Самостоятельная работа – проверка материала предыдущего урока (союзные предложения).

Об истории создания портрета вы узнаете из следующего текста. Он же даст возможность повторить орфографию и пунктуацию.

Текст № 1 (раздаточный материал).

Задание 1. Вставьте пропущенные буквы, объясните постановку знаков препинания.

История создания картины.

1) В 1826 году А.С. Пушкин во:вр:тился из Михайловской :сылки. 2) Проведя семь лет в Италии вернулся на родину Орест Адамович Кипренский. 3)Антону Дельвигу близ:ому лицейскому другу А.С. Пушкина хотелось иметь самый лучший п:ртрет своего товарища и он остановил свой выбор на прославле:ом живописце. 4) (Не)смотря на то что Пушкин п:зировать (не) любил желанию друга подчинился бе:пр:кословно. 5) Весной 1827 года Кипренский рисовал Пушкина в доме Шереметьева на Фонтанке где у художника была мастерская. 6) Любопытно что совреме:ики узнавали Пушкина именно по этому портрету (в)первые представле:ому публике на выставке в Петербурге. 7) Многие (в)последствии: судили о портрете по гравюре с него которую Дельвиг заказал Н. И. Уткину.

Задание 2. Составьте схемы сложных предложений. 1вариант- 3,4-ое предложение, 2 вариант – 5-6-ое предложения.

Собрать листочки. Проверить работу по ключу.

Задание 3. Сформулируйте в одном предложении содержание текста. Запишите в тетрадь. (Портрет, по которому современники узнавали А.С Пушкина, был написан прославленным живописцем Орестом Кипренским в 1827 году по заказу Антона Дельвига.)

Накопление материала (наблюдения и личные впечатления). Работа над тематическим словарем. Работа над предложениями. Соотнесение материала, собранного на основе личного наблюдения с материалом, полученным на основе прочитанного текста искусствоведческой статьи

Вглядитесь в репродукцию портрета. Каково первое впечатление от портрета?

Какова композиция работы? Колорит (красочный строй картины)?

Фон	желто-зеленый (оливковый), темно-зеленый; черный, темно-красный, приглушенный, теплый

Как изображен А.С. Пушкин? Что необходимо описать, чтобы представить себе внешность поэта?

голова слегка повернута направо

клетчатый красно-зеленый плащ (плед)

Какие аксессуары включены в изображение? Их значение?

Атрибуты

бронзовая статуэтка музы виднеется

Задание. Составьте предложение, используя слова из второго столбца. *Предложения должны быть сложными.

Портреты для О. Кипренского – средство утверждения в искусстве нового, отвечавшего романтическим устремлениям эпохи взгляда на человека как на внутренне независимую личность.

Каким изображен Пушкин? Какие черты личности Пушкина нашли отражение в этом портрете? (внутренне собранным, прислушивающимся к себе, безмятежным и сосредоточенным, вдохновенным)

Задание. Прочитайте текст. Добавьте новое, несказанное к записанному.

Текст №2 (раздаточный материал).

Первое впечатление от портрета – впечатление предельной завершенности. Тщательная отделка деталей, строгая гармония целого создают ощущение торжественной тишины.

Пушкин изображен в строгом сюртуке и перекинутом через плечо клетчатом красно – зелёном шотландском пледе (некоторые исследователи называют его плащом). Его руки изящно скрещены на груди, силуэт отчетливо вырисовывается на мягком желто-зеленом фоне. Именно эта поза, не свойственная А.С Пушкину в жизни, придает всему образу поэта внутреннюю собранность и говорит о большом напряжении внутренних сил.

Освещение подобрано так, чтобы особенно выделялось лицо поэта. Лицо задумчиво, вдохновенно. Кипренский совершенно не стремился идеализировать своего героя, приукрасить его, напротив, он даже склонен подчеркивать в лице Пушкина характерные “арапские” черты: широкие ноздри, слегка выдающиеся крупные губы. Густые каштановые волосы свободно вьются на голове, не спускаясь на высокий лоб и не выбиваясь беспорядочно. Взгляд обращен вдаль. Взгляд А.С. Пушкина глубок, но в то же время и слегка рассеян, как будто поэт внимает только одному ему слышимым голосам.

Фигура Пушкина написана анфас, но голова повернута немного направо, туда, где в глубине за креслом виднеется бронзовая статуэтка Музы. Вся фигура Пушкина напряжена, натянута, как струна, безмятежность его лица лишь кажущаяся.

Художнику удалось создать уникальный портрет – портрет не просто человека, но именно Поэта. Кипренский выбрал статичную композицию, напоминающую античные бюсты, тем самым, сравнивая Пушкина с великими поэтами прошлого. Фон вокруг головы слегка высветлен, образуя свечение, подобное нимбу. Желто-зеленый фон картины, цвет оливы, лавра, ассоциативно напоминает о том, что “любимцев Аполлона” – поэтов – награждали лавровыми венками. О том, что перед зрителями именно поэтическая личность, служитель муз, говорят и детали – энергичная “наполеоновская” поза, “байронический” плащ, эффектно перекинутый через плечо. Тему творчества подчеркивает и бронзовая статуэтка музы лирической поэзии Эрато, имевшей обычно в качестве атрибута цитру или лиру. Присутствие постоянной спутницы Поэта – намек на покровительство богов и поэтическое призвание.

О.А. Кипренскому удалось блестяще передать внутренний мир Творца, поймать мимолетный миг вдохновения.

В последнем предложении текста утверждается, что “Кипренскому удалось поймать мимолетный миг вдохновения”. Какие пушкинские строчки могли бы проиллюстрировать это утверждение? Включите в текст сочинения пушкинскую строчку, использовав любой способ цитирования.

Очень много споров вызвал этот портрет Пушкина. Как бы вы оценили этот портрет? Насколько близко вам такое изображение А.С. Пушкина?

Вот как ответил на работу Кипренского сам Пушкин:

Любимец моды легкокрылой,
Хоть не британец, не француз,
Ты вновь создал, волшебник милый,
Меня, питомца чистых Муз, –
И я смеюся над могилой,
Ушед на век от смертных уз.
Себя как в зеркале я вижу,
Но это зеркало мне льстит.
Оно гласит, что не унижу
Пристрастья важных Аонид.
Так Риму, Дрездену, Парижу
Известен впредь мой будет вид.
Подведение итогов урока

Домашнее задание (на выбор):

1. Напишите сочинение по “Портрету А.С. Пушкина” работы О.А. Кипренского;
2. Напишите сочинение на тему: “А.С. Пушкин на портретах О.А. Кипренского и В.А Тропинина”.

«Портрет мальчика Челищева», Орест Адамович Кипренский — описание

• Автор:Орест Адамович Кипренский
• Музей:Третьяковская галерея
• Год: 1808 ⇐ Нажмите на изображение для увеличения

Описание картины:

Эта картина — один из первых детских портретов, где художник действительно постарался изобразить ребенка со всем его внутренним миром, а не уменьшенную копию взрослого человека, как это делали раньше. Нашим современникам непонятно, что относительно недавно к детям не относились так, как это принято сейчас. У них даже не было специальной «детской» одежды, малышей одевали в миниатюрные копии нарядов взрослых. Ни о какой детской психологии речи даже и не шло.

Большинство портретов детей тех эпох изображают малышей и подростков как уменьшенный вариант взрослого человека, они наряжены и причесаны точно также, как и их родители. Такие картины выглядят искусственными, а дети напоминают восковые статуи, за редчайшим исключением («Мальчик в голубом» Гейнсборо и «Менины» Веласкеса).

В этом портрете художник впервые изобразил настоящего ребенка, без возрастной стилизации. На картине, вписанной в овал согласно стилистике того времени, изображен мальчик с еще по-детски пухлыми щечками и нежной кожей. У него яркие, сочные губы и очень выразительные темные и большие глаза. Они сразу приковывают внимание зрителя, так как художнику удачно удалось передать в них определенную детскую задумчивость. Кажется, что во время позирования ребенок отвлекся от происходящего и погрузился в свои мысли.

Так как хорошо известно, что все свои портреты художник писал с натуры, то становится понятна такая притягательность изображения ребенка. Мастер просто изумительно передал все особенности детского лица и его неповторимое выражение, по которому сразу понятно, что перед нами ребенок. Несмотря на «взрослую» одежду и прическу, это маленький мальчик, перед которым лежит великое будущее. Оно еще никому не ведомо, но в будущем этот нежный и мечтательный ребенок станет героем Отечественной войны 1812 года, затем войдет в одно из декабристских обществ, пытавшихся изменить историю страны свержением самодержавия.

Но все это в далеком будущем, а сейчас будущий декабрист находится в состоянии, когда детство постепенно переходит во взрослость. При всей внешней нежности в горделивой осанке мальчика, в его манере держать голову и смотреть чувствуется порода и отменное воспитание. Художнику удалось уловить эту тонкую грань, сделать портрет живым, поэтому он до сих пор вызывает восхищение.

Цветовая гамма сдержана, но выразительна за счет яркого центрального акцента — алого жилета мальчика. Его темно-синий сюртук создает красивый контраст сочному и броскому цвету, а яркие тона бросают розоватые блики на его еще по-детски гладкие и нежные щеки. Хороший цвет лица ребенка из высшего общества оттеняет сахарная белизна воротничка рубашки, почти скрытого высоким воротом верхней одежды. Привлекает внимание и прическа — это типичная мужская укладка, модная в те романтические времена.

В портрете нет ни единой детали, которая могла бы отвлечь внимание от облика мальчика и его одухотворенного лица. Композиционно изображение идеально вписано в овал, фон однородный, сероватый, призванный лишь придавать объемность и живые краски портрету ребенка. Одежда также предельно проста, без деталей и отделки, внимание привлекают только крупные пуговицы высоко застегнутого красного жилета, обтянутые той же тканью, из которой сшита сама вещь. Все это предназначено для того, чтобы внимание смотрящего сконцентрировалось на лице мальчика, на его выразительных и бездонных черных глазах. Если следовать утверждению, что глаза — это зеркало души, то мастеру удалось в совершенстве запечатлеть живую, развивающуюся душу ребенка, сохранив для потомков это чудесное изображение.