Сочинение Анализ рассказа Черный монах Чехова

Обычно Чехов воспринимается как писатель, исследующий человеческие души. Этот взгляд весьма распространен и доказательству такого положения дел посвящен весьма солидный пласт критики. Однако представляется, что основной темой в творчестве «позднего» Антона Павловича было вовсе не изучение человеческих характеров, их взаимоотношений, а онтологические вопросы. Это становится особенно явным, если из всех его поздних произведений выделить наиболее яркие, и проанализировать их с точки зрения предложенной тезы. Конечно, в первую очередь обращают на себя внимание повесть «Черный монах» и четыре «звездные» пьесы: «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры» и «Вишневый сад». Попробуем взглянуть на них с точки зрения философии, которая будет для нас той нитью, держась за которую можно надеяться выйти на единый уровень понимания Мастера.

1. Первой работой Чехова из выделенного квинтета была повесть «Черный монах». Здесь он спорит с Гегелем, который, вслед за Фихте, считает, что противоположности, сливаясь, дают некий новый синтез, т.е. возникает некий жизненный рывок. Чехов же утверждает, что противоположности должны находиться на некотором почтительном расстоянии друг от друга, иначе, в случае их объединения, они гасят друг друга, порождая несчастия и жизнеотрицание. Очевидно, на эту тему Чехова натолкнули современные ему споры символистов относительно возможности или даже необходимости создавать такие художественные вещи, в которых форма и содержание составляли бы одно целое. В общем-то, можно сказать, что эти стремления не лишены смысла, поскольку в прекрасном произведении и вправду все настолько гармонично, что эти две его ипостаси сливаются в одно целое и возникает ощущение их неразличимости. Но ощущение – это одно, а истинное положение вещей – другое. И если даже допустить, что форма и содержание в идеале должны слиться в одно целое, то все равно остается вопрос о том, как эту слитность обеспечить. В нем неявно слышится исходное различие этих форм, на чем и настаивается в «Черном монахе». Причем важно, что исследуемый вопрос распространяется значительно дальше частной проблемы «правильного» построения произведений искусства. Конечно, Чехова в первую очередь интересует человеческая жизнь в ее осмысленности и в ее оформленности. И оказывается, что смысл жизни отличается от ее формы (способа проживания).
Действительно, герой рассказа Коврин в начале повествования занимается психологией и философией. Это дело ему нравится и он счастлив в своей работе. Но что значит заниматься философией? Это вовсе не означает «эфемерность Дела, которому посвятил себя почти дематериализованный человек мысли – Коврин», как это считает М.И. Гореликова [1]. Быть философом – значит быть в состоянии рефлексии и постигать внутреннюю сущность вещей. Любому настоящему философу это очевидно. Коврин обращен в себя, и с точки зрения структурного анализа произведения он олицетворяет собой рефлексию, или иначе – содержание. В этом смысле он, конечно, не человек, и тем более не материален, так что указание Гореликовой о его «дематериализации» имеет некоторую подоплеку. Однако следует иметь в виду, что не-материальность Коврина у Чехова не несет какого-то отрицательного подтекста. Тем более что читатель встречает героя рассказа в положительном свете и никакого негатива не видит. Не-материальность – это не эмоциональный окрас, а абстрактная сущность Коврина, напоминающая скорее элемент в математической формуле и играющая роль логической встроенности в каркас произведения лишь постольку, поскольку все произведение воспринимается в первую очередь как способ экспликации мысли, а не сгусток выплеснувшихся эмоций.
Подтверждение того, что герой обозначает собой ни плохую, ни хорошую, а просто рефлексию (содержание), видно из дальнейшего повествования. Когда он видит видение в форме черного монаха, то с очевидностью обнаруживает внутреннюю сторону самого себя – ту сторону, которая есть смыслополагаемое Я. Поэтому разговор Коврина с черным монахом есть не что иное, как общение его с самим собой, так что все ответы монаха оказываются для него знакомыми, а все действительно неясные вопросы к монаху оказываются без ответа и, более того, они уводят этого монаха из видимого взора, растворяют его, превращают из видимого-понимаемого Я в невидимое Я, относительно которого можно лишь догадываться о его наличии где-то вблизи.
Отметим, что ряд критиков также считают Черного монаха вторым Я, другим Я и проч. [1, 2]. Но раз так, то с их стороны совершенно естественно было бы признать способность Коврина к видению сущностных сторон самого себя, что наделило бы его особенным качеством – качеством сущностного видения. Герой должен бы оказаться способным видеть сущность, а это не каждому дано. Тем более что, как удачно заметил тот же В.Я. Линков, для Чехова «нервность» сродни таланту. Получается, рефлексивный и «нервный» герой талантлив, причем его талант, очевидно, заключается в способности к рефлексии. Тогда какую трагедию жизни без смысла увидел в рассказе Линков, не ясно. Другое дело, что Коврин отказался от своего таланта – это, конечно, трагедия. Но тогда эта трагедия обусловлена вовсе не тем, что будто бы у него не было смысла. На деле этот смысл у него был и заключался в за-нятии любимым делом – философией, от которого никому вреда не было. Или, может, Линков полагает, что философствование тождественно бесцельному времяпрепровождению? А как же тогда Платон, Аристотель, Кант и т.д.? Они – что, тоже зря прожили свою жизнь?
Но мы отвлеклись, вернемся к нашей теме. Коврин, смотрящий в себя и на все вокруг сквозь призму своей рефлексии, приезжает к своему бывшему опекуну Песоцкому и его дочери Тане. Они совсем другие, чем он. Они заняты своим прекрасным садом и одним только им. Их сознание занято не своим внутренним содержанием, а внешним миром, если угодно – формой этого мира в виде сада, на который они и переносят всю свою любовь и заботу. О рефлексии они и не подозревают, и характер статей Песоцкого на ботанические темы это подчеркивает: в них автор не столько разыскивает внутренний смысл рассматриваемых тем, сколько утверждает свой социальный статус и т.п. Для Коврина они скучны и бесполезны.
В общем, можно сказать, что если Коврин являет собой поиск внутренней сущности, то Песоцкие – внешней формы. Пока они находятся на некотором отдалении друг от друга, то они испытывают взаимное уважение, привязанность, любовь и родство. Особенно важно здесь ощущение родства, поскольку оно указывает на принадлежность их всех к чему-то одному. Думается, не будет большой натяжкой положить, что если наши герои олицетворяют виды мышления, под этим единством можно понимать одно, единое сознание. Под единством можно понимать и что-то другое, например, произведение искусства, тогда герои суть его форма и содержание.
Так, Коврин – это внутреннее мышление сознания, а Песоцкие – внешнее мышление того же самого сознания. Пока они различают друг друга, то гармонично сосуществуют и не мешают друг другу: у Песоцких чудесный сад, а у Коврина трансцендентальное Я (ego) напоминает о себе, т.е. указывает на свою уникальность. Ведь чистое Я в рефлексии есть не что иное, как истинный центр. Коврин, таким образом, сам себя переводит в центр, что и выражается в осознании себя значимой фигурой. В критической литературе уже стало общим местом называть это манией величия. На деле же это просто есть выражение того, что Коврин – сама рефлексия, следовательно, центр. Он просто не может быть иными. Для него быть иным – значит изменить себе, войти в область небытия.
Так или иначе, но будучи разделенными некой невидимой пеленой, Коврин и Песоцкие счастливы, каждые по-своему. Но этому счастью не долго длиться. Постепенно началось их взаимное проникновение. Вначале Коврин мирит Песоцкого и Таню по вопросу, который касается хозяйства. Здесь он выходит из своей родной области умозрения и входит в ситуацию жизни реальности. У него все хорошо получается и та пелена, которая отделяла две ипостаси, два мира, исчезает, а принципиальное различие внешнего и внутреннего некоторой единой сущности (в контексте нашего предположения – сознания, хотя и не обязательно его) снимается. Теперь они если и различаются, то не принципиально и возникает соблазн и вовсе их отождествить. И вот Песоцкий заявляет о своем желании, чтобы его дочь и главный герой поженились, далее Коврин предлагает Тане жить вместе (объединиться), после чего та теряет свою хрупкую жизненность и скачком как-бы старится, т.е. скачком приближается к смерти. Наконец, они поженились. И что же в итоге?
В итоге, Таня стала замечать в муже «странности», стала лечить его от них и превращать его в обычного человека, снимать его с пьедестала, уби-рать с центра. А тот, по мере «вылечивания», перестал видеть свою внутреннюю сущность, перестал быть рефлексией, ушел с центра, и стал обычным обывателем. При этом он обрюзг и стал противен сам себе. От него ушло ощущение самоценности и счастья. Кому это надо? И надо ли это было Тане, которая сама, будучи в городе, вдали от своего смысла жизни (сада), чувствовала свою ненужность и бесполезность. Она лишь мучила Коврина своим лечением, утверждая в нем свою точку зрения, согласно которой рефлексия и самокопание – это плохо (ведь она – внешнее мышление и рефлексия для нее неприемлима). Коврин же, со своей стороны, мучил Таню указанием на их (ее и отца) посредственность, т.е. на отдаленность от того центра (чистого Я), которого во внешнем мышлении быть не может в силу его структуры. Точнее, если этот центр и возникает, то исключительно как внешний мир, и которое, в конечном счете, Чеховым представляется не только садом, но и таким дорогим для Песоцких мнением толпы. Поэтому Коврин тыкает Таню в ее нацеленность на такой вот примитивизм, с которым та не может быть согласна, поскольку ранее считала свою хозяйственную деятельность общественно значимой; через эту деятельность ее семья (отец, и, следовательно, и она сама) приобретала самоценность.
Таким образом, две противоположности – Коврин как внутреннее мышление, ищущее во всем глубинный смысл, и Песоцкие как внешнее мышление, направленное на общественное признание (на мнение толпы), вошли во взаимное противоречие и вынуждены были расстаться.
Но бывшее объединение не прошло бесследно. Песоцкий умер, его сад погибает, Таня – вся в ненависти к Коврину. Коврин же получил общественное признание (получил кафедру), заболел туберкулезом и совершенно не может работать. Все несчастливы. Вот к чему приводит объединение того, что объединяться не должно. Не может внутреннее (смысл) объединяться с внешним (формой). Эти разные ипостаси некоторого единства должны быть всегда различимы. Только тогда форма будет красивой (как сад Песоцких в эпоху «до-объединения»), а содержание – глубинным и отражающим существо человеческой личности.
В конце концов, Коврин закономерно умирает (от туберкулеза). Он ушел от себя, от своего существа, а в чужом мире его ждет лишь небытие. В последние минуты он вспоминает Таню и ее сад как символ бывшего и не столь далекого счастья. Он в своих новых грезах о прошлом устремляется прочь от своей текущей, опостылевшей ему жизни. Наконец-то он опять уходит от реальности внешнего (относительно сознания) мира и погружается в мир своих фантазий, в рефлексию.
С обыденной точки зрения может показаться, что здесь, вспоминая Таню и сад, он фактически признался себе в ошибочности своей мании величия (или в другом варианте – писатель показывает ошибку, неправильность героя). Именно так всегда интерпретируют концовку произведения. Мол, раз сад прекрасен и в саду все были счастливы, то память об этом означает торжество сада. Однако это явно неверно, поскольку Чехов не показывает никакого раскаяния у героя. Более того, такое видение противоречит тому, что герой был откровенно счастлив, находясь в состоянии общения с Черным монахом, т.е. в состоянии рефлексии. Поэтому, вспоминая сад, он, строго говоря, вспоминает не счастье. Счастье и сад отождествляются, только если их отнести к Песоцким в эпоху «до-объединения». Непосредственно к Коврину это никак не относится. Тут более важна не тема сада как таковая, а тот момент, что главный герой входит в ситуацию воспоминания. Ведь вспомина-ние, по сути, есть рефлексия, так что во вспоминании, пусть даже и сада с Татьяной, он приходит к своим корням. И только в этот самый момент он может освободиться от всего внешнего, для него ненужного, наносного, и остаться с самим собой наедине, т.е. стать самим собой. Наконец-то, после долгого блуждания, он вернулся к себе: «и на лице его застыла блаженная улыбка».
Таким образом, внутреннее и внешнее, содержание и форма не соединяемы. Они всегда обречены находиться в отдалении друг от друга. Если их насильно не соединять, то они актуальны и жизненны, а то единое, к чему они относятся, будет процветать и радоваться жизни. Если же это правило нарушить, то жизнь останавливается и начинает дуть дыханием смерти, небытием.
Очевидно, в ближайшем представлении Чехов имел в виду искусство, предостерегая художников-творцов от экспериментов по отождествлению формы и содержания. Ведь Коврин и Песоцкие – стороны единого сознания, т.е. стороны некоторого единства, которое можно интерпретировать и как произведение искусства. Но точно также очевидно, что в пределе Чехов был нацелен на изучение жизненных принципов человеческого существования, а тема искусства оказалась поводом для серьезнейшей исследовательской работы.
В целом, мы видим, что наш философский взгляд позволяет утверждать, что Антон Павлович в «Черном Монахе» исследовал тему, близкой теме онтологической дифференции (термин Хайдеггера), и пришел к тому, что содержание и форма всегда различны и нет жизненной (продуктивной) возможности по их объединению. Сказанное вовсе не означает, что Чехов и в самом деле в непосредственном виде интересовался глубокими, специфично метафизическими проблемами, но именно то, что он фактически (по факту свершенного) стал их исследовать означает глубинную связанность задетой им проблематики с внешне простыми и, казалось бы, далекими от абстрактных сфер, ситуациями.
Отметим, что после Чехова вышли в свет другие литературные вещи, повторяющие основную мысль «Черного монаха». Так, можно вспомнить великолепную пьесу Эдварда Олби «Кто боится Вирджинии Вульф?», где утверждается всего лишь абстрактный (выдуманный), а не жизненный характер единства противоположностей – случайного и закономерного.

«Черный монах», анализ повести Чехова, сочинение

Повесть «Черный монах» была написана А.П.Чеховым в 1893 году. Считается, что Чехов давно хотел написать про манию величия, к которой может привести гениальность. Черный монах – идея, пришедшая к писателю во сне. И, как оказалось, именно эта идея выделила повесть из всех остальных, поставила ее особняком, который сложно было критиковать.

Главный герой – Андрей Васильевич Коврин, является современником Чехова. Через этот образ автор пытается нам показать, что человек, устремленный к своей цели, имеющий свою идею и свои приоритеты в жизни, обречен на гибель

Чехов выделяет своего главного героя из толпы всех остальных. Если люди, которые окружают Коврина, достаточно просты и примитивны, то Андрей Васильевич обладает тонкой натурой, любовью к искусству, внутренней красотой. Он трудится, он верен своему делу – философии. И он умеет получать удовольствие от того, что он делает. Именно эту черту Чехов и называет талантом.

Коврин – человек легкий и интересный. Именно за это его так любит Егор Семеныч Песоцкий и его дочь, Таня.

События развиваются в большом и красивом доме Песоцких. Автор много времени уделяет мелочам, описывая быт. Очень много в первых частях повести пейзажей, увиденных глазами Андрея. Таким способом А.П.Чехов показывает праздность и легкость в душе Коврина, радость от встречи с этим местом.

Песоцкий – известный садовод, и именно его сад является смыслом его жизни. По сути, у него было всего три радости в жизни: сад, дочь и воспитанник Коврин. Коврин нечасто приезжал в дом Песоцких, последний раз был давно, когда Татьяна была еще смешным и тощим подростком. Но в этот раз в голову Коврину пришла мысль о том, что, возможно, он полюбит это повзрослевшее и такое милое дитя. Так оно и случается и в скором времени Коврин делает Татьяне предложение. Песоцкие счастливы, отец Тани говорит о том, что Коврин будет прекрасным наследником. Но параллельно этой идиллии происходят очень странные вещи.

В Коврину приходит черный монах из какой-то песни. Монах убеждает Коврина в том, что Коврин – гений, избранный, что он относится к тем немногим, которые ведут народ в счастливое будущее, к бессмертию. Коврин понимает, что монах – это плод его воображения, мощная галлюцинация. Однако, по словам того же монаха, человек с нормальным сознанием – стадное и примитивное существо. И если Коврин хочет остаться избранным, он должен смириться с такой жертвой, как психическое здоровье.

Многие отождествляют эту мысль с теорией Ломброзо, что гениальность идет рука об руку с сумасшествием, что это родственные понятия. И А.П.Чехов, возможно, хотел доказать нам именно эту теорию. Хотя вполне возможно, что автор вовсе не придерживался этой теории, а просто пытался показать, что искать оправдания своим низким, антиморальным и неправильным поступкам с помощью философии – вовсе не выход.

Дальнейший ход событий крутится вокруг бесед Коврина с черным монахом. Герой понимает, что монах говорит те вещи, которые давно сидят в голове у Коврина, но которые он не осмеливался воспроизвести. Черный монах быстро становится для него личностью, которая вселяет в Коврина надежду и уверенность, после бесед с ним герой всегда бодр, весел и счастлив. Эти беседы ведутся как бы параллельно остальным событиям: проблемами с садом и подготовкой к свадьбе. Коврин счастлив в своем безумстве.

Он наслаждается красками, которые его окружают, он безумно любит свою жену, много работает и ждет каждой встречи с монахом, который все быстрее выращивает в Коврине манию величия.

Однажды черный монах приходит к Коврину домой, пока Таня спит. Они ведут разговоры на философские темы, как вдруг Татьяна просыпается, видит, что Андрей разговаривает с пустым креслом и окончательно понимает, что ее супруг – сумасшедший. Они с отцом убеждают Коврина поехать на лечение.

Проходит некоторое количество времени. Коврина вылечили и отпустили домой. От прежнего весельчака и сияющего счастьем и уверенностью человеком не осталось ничего. Если раньше Коврина могли захватить прекрасный закат или мелодия, то в дом Песоцких возвращается человек, потерявший смысл в жизни, раздражительный, нервный и ненавидящий людей, которые лишили его встреч с монахом. Между супругами все чаще вспыхивают ссоры, от прежних чувств не осталось ничего, как и от благодарности к ее отцу.

Коврин был счастлив в своем безумии. Оно придавало Коврину уверенности в себе и своих силах, он чувствовал, что все, что он делал – величайшее дело. Только с монахом Коврин мог поговорить на темы, которые недоступны обычным людям, только монах помогал установить истину в вечных философских вопросах, которым Андрей посвятил свою жизнь. Его семья, лишив Коврина безумия, лишила его смысла жизни.

И в конце концов это приводит к Коврина к новой женщине, она старше его и оберегает Коврина, как мать. Автор уделяет этой женщине очень немного внимания, словно показывая ее незначительность и в жизни героя. У Коврина появляется тяжелое заболевание, то самое, от которого когда-то умерла его мать.

В роковой вечер Коврин решается открыть письмо от Татьяны. Оно все пропитано ненавистью, Татьяна пишет о том, что ее отец умер, что сад теперь принадлежит чужим людям и что все это – заслуга Коврина. В письме она желает ему смерти.

Коврин осознает, что он – всего лишь посредственность. И что он в свои сорок лет стал профессором – равный обмен, произведенный судьбой на все те беды, которые происходили с ним. Коврин ставит себя на одну планку с остальными людьми, он больше не верен своим прежним убеждениям.

Случайно услышав ту самую песню, про черного монаха, Коврин чувствует приятное волнение, к нему приходят воспоминания о том самом доме, о том самом саде, о тех самых людях, которые делали его счастливыми. И здесь происходит встреча с монахом. Однако Коврин умирает, он не может сказать монаху даже несколько слов от слабости.

Но перед смертью он слышал именно то, что он так хотел услышать: что он посланник Бога, гений, призванный внести вклад в спасение человечества. И этим самым вкладом оказалась его собственная жизнь. Коврин умер, чувствуя себя счастливым, нужным человечеству. И монах, разрушивший жизнь Коврина, подарил ему легкую и желанную смерть.

Повесть написана в двух стилях: в прозаическом и эвфонистическом. При этом обычные радости жизни, те повседневные моменты, которые окружают героев, описаны в прозаическом стиле. Эвфония же используется в разговорах Коврина с монахом. Именно поэтому блоки повести, в которых описано общение Коврина с галлюцинацией, так ярко бросаются в глаза. В то же время, все те глупости, которые говорит монах, серьезно воспринимаются Коврину именно благодаря некой благозвучности его речей.

У повести достаточно интересная композиция. Начало – яркое, радостное. Много внимания уделяется саду, словно он является олицетворением жизни Коврина. Однако есть и небольшой предвестник беды: Песоцкого слишком сильно расстраивают даже самые маленькие неприятности, произошедшие с садом. Это как бы добавляет тревогу в общее ощущение праздности. Второй тревожный звонок – песня о сумасшедшей девушке. С помощью этой песни автор словно предупреждает нас о грозящей беде. Именно здесь единство реального мира прекращается. Коврин встречает с монахом и обретает мнимую мечту, мнимую цель. Постепенно ирреальность все больше вытесняет реальность. И когда близкие Коврина замечают это и возвращают его в свой мир – мнимые идеалы падают и Коврин теряется в реальности, тоскуя по себе прежнему. Здесь же автор возвращает нас в сад – тот самый, наполненный жизнью и красками. Но теперь они недоступны Коврину. И завершается повесть все той же песней. Таким образом, повести присуща некая цикличность, на протяжении текста повторяются одни и те же моменты, одни и те же фразы. И именно они и являются предшественниками новой трагедии.

Сочинение Анализ рассказа Черный монах Чехова

В 1893 году выходит в свет рассказ Чехова “Чёрный монах“. Повесть не испытывала нападок со стороны критиков и сразу же была отмечена в литературном кругу.

Главным героем рассказа является Коврин. Натура образованная, целеустремленная и основательная. Молодость его прошла очень успешно. Сейчас он служит профессором философских наук, занимается написанием статей и испытывает любовь к научной деятельности.

Коврин держит путь, чтобы проведать своего опекуна и его дочь семью Песоцких. Андрей рано лишился родителей и Песоцкий взял над ним шефство. В пути Андрей предаётся приятным воспоминаниям.

Писатель в подробностях описывает сад принадлежащий Песоцким. Из описания можно понять, что хозяин очень хозяйственный. Как человек он очень прост и несколько примитивен. Встреча Андрея проходит с большой радостью и очень душевно. Перед ним предстает образ уже повзрослевшей Татьяны, и он припоминает, что у них могло быть совместное будущее.

Под фон незнакомой песни о несчастной девушке, Андрею припоминается сказание о черном монахе. Выйдя на улицу прогуляться Коврин встречает этого самого монаха, который улыбаясь пытается внушить Андрею его превосходство над другими людьми. Коврин еще не до конца погрузившись в эту встречу, понимает, что это все ему видится и он боится об этом кому-то рассказывать.

С этого момента Коврин стал проживать сразу две стороны жизни. С одной у него все замечательно складывалось, он готовился к свадьбе с Татьяной. А с другой ему все чаще стал видеться монах, который каждый раз пытался внушить Андрею, что во благо настоящей гениальности следует отказаться от психического здравия. Подобные встречи с монахом положительно действуют на Андрея. Он становится весел и работоспособен.

Таня однажды случайным образом узнает про видения Андрея и ради неё он проходит лечение. Его вылечили и монах уже не будоражит его сознание. Придя в себя Коврин становится сердитым, ему уже ненавистно все вокруг. Он ругается с семьей Песоцкого, уже ничего не способно доставить ему радость жизни. Безумства, которое поддерживало в нём гения, уже нет. А именно находясь в этом безумстве он был по-настоящему счастлив.

Все приходит к тому, что Песоцкий умирает, а Таня, обвиняя в этом Андрея, желает ему смерти. Монах появляется снова и убеждает Андрея, что он является посланником на земле. Смерть Андрея, снова находящегося в безумии, становится счастливой.

Сочинение по произведению Черный монах

Главным героем пьесы выступает Андрей Васильевич Коврин, который занимается философией и делает свою работу не по принуждению, а по призванию, то есть получает от этого удовольствие, полностью отдает себя и стремится к высоким идеалам. Благодаря этому герой выделяется из общей массы окружающих его людей, он обладает более возвышенной душой, если возможно так выразиться. При этом Коврин изначально не выглядит человеком надменным или отстраненным, наоборот, он легок в общении и его обожают многие, а особенно его дочь Песоцкого Таня и Егор Семены Песоцкий, в великолепном имении которого и разворачивается основное действо.

Песоцкий является садоводом и обожает в этом мире дочь, Коврина и свой сад. Коврин в свою очередь давно не был гостем у своего наставника и приезжает вновь, когда Таня повзрослела. Теперь он делает девушке предложение, и они начинают счастливое существование, счастлив и Песоцкий.

Только вот главного героя посещает галлюцинация в форме черного монаха, который начинает говорить об избранности этого человека о его отказе от простого обывательского сознания и потребности сделаться мессией для всего человеческого рода. Чехов в этой повести таким образом исследует грань между нормальностью и безумием, связь между гениальностью и безумием, особенности мании величия.

Образ черного монаха взят героем из песни и перенесен в его действительность. Эта воображаемая фигура становится его другом и верным собеседником, который единственный может ответить на трудный философский вопрос или поддержать разговор по философской теме. Со временем Таня обнаруживает сумасшествие супруга и его отправляют на лечение.

Вылечившийся Коврин практически лишен своей радости и своего счастья, он становится нормальным в привычном смысле этого слова, но нормальным мир не радует его. Об этом говорил и монах – галлюцинация, которая изящно оправдывала собственное существование, избранностью людей, которые видят галлюцинации. Конечно, Чехов рассматривает в этой повести не вопрос о психическом здоровье, но тематику поиска счастья и более общую поблематику человеческого сознания.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ рассказа Черный монах

Популярные сегодня темы

Жил в одном селе одинокий старик. Пришел он в село давно, и жителям не понаслышке было известно, что испытал он много горя. Волосы старика были седые, пожилой человек был слаб и хром

В киноиндустрии существует способ съемки одним кадром, который также называют съемкой без склеек. В таком способе режиссер старается построить сцены таким образом, чтобы оператор мог максимально непрерывно фиксировать события.

В рассказе Тихое утро Казакова есть два основных персонажа: Яшка и Володя. Мы проанализируем образ второго.

В 1836 году Н. В. Гоголь написал одну из самых известных комедий 19 века, что не утратила своей актуальности и по сей день. «Ревизор» именно так называлась пьеса написанная автором, вобрало

Одним из второстепенных героев представлен слуга Ильи Ильича Захар – пожилой лысоватый мужчина с бакенбардами на три бороды его образ жизни такой же как и у хозяина

Анализ рассказа Чехова Черный монах

Талант, гениальность, мания величия. Эти темы старались осветить многие писатели. А.П.Чехов в 1893 году пишет повесть «Черный монах» о своем современнике. Повесть эта фактически не была подвержена критике, но была отмечена как в литературном, так и в читательском мире.

Коврин Андрей Васильевич – главный герой повести. Человек умный, целеустремленный, в свои молодые годы достигший многого. Андрей Васильевич – профессор философии, пишет статьи, любит свою науку.

Коврин едет навестить своего опекуна Песоцкого и его дочь Таню. После смерти родителей Песоцкий вырастил Андрея. Дорога, погода – все навевает приятные воспоминания у Андрея.

Чехов дает подробное описание сада Песоцких. Из этого описания видно, как много труда вкладывает хозяин в свой сад. Человек он простой и где – то даже примитивный по сравнению с Ковриным. Андрея все встречают радостно и радушно, все любят его и рады его приезду. Андрей с удивлением видит выросшую и похорошевшую Таню, и отмечает, что, пожалуй, с ней у него могли бы случиться чувства.

На фоне песни про некую несчастную девушку, Коврину вспоминается не то сказка, не то легенда про черного монаха. И на первой же прогулке Коврин встречает его. Монах с ласковой улыбкой внушает Коврину, что он избран, он гений. Андрей, еще не замутненным сознанием понимает, что это галлюцинации, наваждение, но сказать о них никому не может.

У Коврина идет как бы две параллельные жизни. В одной у него идиллия: он делает предложение Тане, готовиться к свадьбе, гуляет по саду, радует старика Песоцкого. В другой,он все чаще встречается с черным монахом, который внушает Андрею, что ради своей гениальности, тому надо отказаться от психического здоровья. После встреч с монахом Коврин становиться весел, работоспособен, почти не спит по ночам.

Случайно проснувшись, Таня открывает секрет Коврина, и уговаривает его лечиться. Лечение помогло, монах перестал приходить и будоражить Андрея. Выздоровевший Андрей стал злым, ненавидящим все кругом. Он портит отношения с Песоцким, оскорбляет Таню, весь мир для него сер и угрюм. Стержень безумия, который поддерживал в нем гениальность, рухнул. В своем безумии Андрей был счастлив.

Андрей разрушает радостный и счастливый мир. Вместо Тани у него другая женщина, Песоцкий умирает, сад принадлежит другим людям и приходит в упадок. Сам Коврин серьезно болен. Он читает письмо Тани, которое пропитано ненавистью к нему. Она проклинает его за смерть отца, и желает Андрею скорейшей смерти.

И вот тут к Коврину опять приходит монах. Он делает смерть Андрея счастливой, внушая ему, что он посланник на земле, гений.

Никто из героев повести «Черный монах» не стал счастливым человеком. Смог ли Чехов ответить на вопрос: «Что есть талант?», «Способен ли гений повести за собой?». Закрыв последнюю страницу повести, нужно обдумать эти вопросы.

Подробный анализ рассказа Черный монах

Творчество Антона Павловича Чехова затронуло множество глобальных проблем, таких как трагедия равнодушия, счастья. Не обошел писатель и тему мания величия, которая явно отразилась в его рассказе, написанном в 1893 году, «Черный монах».

Идея сего произведения пришла Чехову во сне, после донесения до читателей, произошел переворот в мыслях людей, ознакомившихся с этой книгой.

Главным героем «Черного монаха» является Андрей Коврин, который представляется современником Антона Павловича. Благодаря сему образу писатель желал рассказать о том, как страшно, когда человек, идя слепо к собственной цели, отталкивает близких и родных ему людей. Такой человек обречен лишь на погибель…

Заметно с первых страниц становится то, что Чехов выделяет персонажа из толпы, что его окружает. Люди, которые находятся рядом с героем, просто-напросто примитивны, обыденны, неинтересны. А Андрей Васильевич обладает редкими особенностями: приобщение к искусству, к книгам, богатство внутреннего мира. Главный герой духовен в отличие от Песоцких, которых посещает он по совету своего товарища-доктора, что наказал лечиться в деревне Коврину. Трудиться персонаж во имя философии, для него это главная цель в жизни. Вместе с этим он довольно-таки интересный человек, легкий в общении.

Что же происходит в доме посещаемых героем? Он влюбился в дочь Егора Семеныча, являющимся хозяином великолепного сада, за которым требуется уход и теплая забота. Татьяну захотел взять в жены Андрей Васильевич. Безусловно, Песоцкий не в силах был ему отказать, потому как человек в общей сложности прекрасен собой, мудр, загадочен.

После свадьбы все налаживается, начинает царить мир и покой. Но, как показывает литература, «покой нам только снится». Еще Толстой говорил, что покой – это сон, от которого трудно отказаться, но если этого не сделать, но можно навсегда забыть об истинных стремлениях, взлетах, минутах счастья.

Коврин видит миражом черного монаха, который входит в его жизнь так внезапно, что осознать всю сложившуюся ситуацию просто невозможно. Приходит странник к персонажу из какой-то песни и убеждает главного героя в том, что Андрей Васильевич избранный, он гений, тот, на кого может надеяться народ, у него есть возможность на светлое будущее. Конечно, Коврин понимает, что черный монах – всего лишь галлюцинация. Но слова того слишком задевают героя, ибо призрак проповедует, что люди нормальные – это примитивные существа.

После всего произошедшего жизнь Андрея Васильевича меняется: он чаще и чаще беседует с монахом на разные темы. Тот вселяет огромную надежду в его сердце. С ним персонаж чувствует себя в своей тарелке, ему легко, хорошо. Он тепло относится к близким людям, трудиться в поте лица, продолжает при этом вести разговоры с монахом. Коврин наполняется уверенностью, выращивает манию величия.

Когда в один прекрасный день жена героя крепко спала, Коврин беседовал снова с монахом, Татьяна проснулась, увидев, как любимый ее толкует о чем-то с креслом. После этого пошли разговоры о том, что ему пора пойти на лечение.

После некоторого промежутка времени Андрея Васильевича вылечивают, от него сияющих глаз, уверенного взора, ничего этого не осталось. Теперь он раздражителен, пассивен, персонаж потерял всякий смысл жизни…

Отношения в семье разрушаются, герой находит себе другую женщину, старшую его на два года. Открыв однажды письмо от Татьяны, узнает, что отец умер её, она полна к нему ненависти.

Происходит самое долгожданное и необычное: услыхав ту песню, с которой всё и завязалось, возвращается монах к Коврину. Он слышит от призрака, что является посланником Бога, избранным. Но теперь поздно: герой вспоминает Татьяну, счастливые минуты, а монах дарит Андрею Васильевичу легкую смерть.

Так, мания величия, как показывает Чехов, ни к чему положительному не приводит. Лучше посвятить собственную жизнь семье, ибо гордыня далеко не заводит в плане великих достижений. Нужно разделять свои горести, радости с близкими! Тогда станет на душе спокойнее и радостнее!

Анализ рассказа Чехова Черный монах

Несколько интересных сочинений

Когда дождик тихо стучит по крыше, то он действует на меня убаюкивающее, я могу даже уснуть.

Архип Иванович Куинджи родился 15 января 1942 года. Ещё в молодости Архип начал увлекаться живописью. Чуть позже он начал работать ратушером в разных городах страны. В 1872 году его удостаивают звания классного художника из-за картины «Осеняя распутица».

Несколько дней назад, вечером, я возвращался домой. Было не очень поздно, но уже стемнело, на улицах зажглись фонари. Я шел по тому же пути, по которому хожу домой каждый день, поэтому не ожидал увидеть для себя, что-то новое.

Питер Брейгель-младший начал свое творчество в ранние годы. В детстве он частенько копировал готовые произведения своего отца. Позднее, набив руку, он выработал свой неповторимый творческий почерк

С детства меня приучали к тому, что свободное время создано для того, чтобы проводить его с пользой, в первую очередь для себя. Свободное время в будние дни у меня начинается во второй половине дня. Приходя со школы я иду на тренировку по баскетболу

Анализ рассказа А. П. Чехова “Черный монах”

Предметом рассказа А. П. Чехова “Черный монах” является болезнь человеческой души. Это самое страшное, что может случиться с человеком, когда сама его сущность ненормальна, нездорова. Душевная болезнь всегда оставляет неизгладимые и незаживающие душевные раны. Человек уже не может жить по-прежнему. Чехов выписывает историю Андрея Васильевича Коврина до самой его смерти, как врач пишет историю болезни пациента.

Коврин – молодой ученый, магистр-философ. В рассказе нет ни его портрета (единственная деталь – красивые длинные волосы), ни авторской характеристики героя. Источник сведений о нем – реплики героев: “величина”, “ученый, необыкновенный человек”, сделавший “блестящую карьеру”, живущий “интересной жизнью”. Коврин “утомился и расстроил себе нервы” и приехал в места своего детства – имение своего “бывшего опекуна и воспитателя” садовода Песоцкого, живущего вместе с дочерью Таней. Главное в этом имении – сад и парк. И в первой главе рассказа дается не портрет Андрея Васильевича, а образ поместья. Это делает возможным предположение, что поместье – это символический образ Коврина, выросшего в этих местах, как будто воспитанным этим поместьем. Первая часть его – это сад, выращенный, как и сам Коврин, Егором Семеновичем Песоцким. Тут все поражает воображение: “причуды, изысканные уродства и издевательства над природой” и пресловутые “яблоки с голову” из коммерческого сада, приносящего доход в несколько тысяч. В этом саду “постоянное движение” и “черный, густой, едкий дым”. Саду противопоставлен парк, “угрюмый и строгий”, с “обрывистым, крутым” берегом, с корнями-лапами, с “нелюдимой” речной водой и жалобным писком куликов. Настроение в парке – “хоть садись и балладу пиши”. Здесь нет той уродливой красоты и выгодности, но есть одухотворенность. Так и в Коврине: одна его часть – это что-то поэтическое, тайное, “нелюдимое”; а другая – это внешняя часть Коврина, которую видят все, это его способности, создавшие ему такую карьеру, что “лет через десять и рукой не достанешь”. Эта часть Коврина и находится в постоянном движении – в неустанной работе. Едкий черный дым – это те зачатки гордости, самодовольства, которые оплетут его душу в будущем.

Приехав в имение Песоцких, Коврин попадает в атмосферу постоянной радости и наслаждения – ее создают воспоминания о счастливом детстве, пробуждающаяся природа, истинная любовь к нему и старика Песоцкого, и его дочери, предчувствия “веселого, длинного лета” впереди – и каждая его “жилочка дрожит и играет от удовольствия”. В Борисовке расстроенные нервы Коврина только раздражаются еще больше – “он продолжал вести такую же нервную и беспокойную жизнь”, “много говорил, пил вино, курил дорогие сигары”, “слушал музыку и пение”. И под впечатлением всего этого воображение Андрея создает “странную, ни с чем не сообразную” легенду о черном монахе. Эта легенда возникает сразу после упоминания о мистической серенаде Брага про священную гармонию таинственных звуков. Этот сюжет про девушку, “больную воображением”, будто предупреждает героя о возможности такой именно “болезни воображением”. После этого в парке, на другом берегу реки – будто в душе Коврина и одновременно в другом, потустороннем мире (произошел переход – через реку) – происходит первое явление монаха. В этот момент все чувства Андрея Васильевича раздражены – “цветы издавали влажный, раздражающий запах”, скрипка пела “человеческим голосом”, ему кажется, что “весь мир притаился и ждет, чтобы он понял его”. Образ явившегося монаха можно соотнести со всеми героями рассказа: “непокрытая голова” Коврина, седина старика Песоцкого, черные брови Тани. Скрещенные на груди руки напоминают наполеоновскую позу. Черный монах – это мания величия Коврина, а значит – гордость. Неслучайно его образ объединяет внешние черты “идейных” людей. В этом монахе есть нечто демоническое – это и акцент на его черноте, его явление, как вихрь или смерч, его странная улыбка – ласковая и лукавая, страшная бледность лица; вообще его образ напоминает демона и пушкинского стихотворения – и речи монаха вольют в его душу “хладный яд” самодовольства, гордости, ложного ощущения избранничества и гениальности. Но черный монах – это часть самого Коврина, это его больная душа. Болезнь возникает еще при постоянном восхвалении Андрюши в имении Песоцких: “мой отец вас обожает”, – говорит Таня, и слово найдено ей точно. Другая причина – это пребывание Коврина в состоянии наслаждения, создающего у него впечатление заслуженно полученного, самостоятельно достигнутого. Коврин чувствует некую свою особенность уже из-за того, что ему одному было видение, и опять же будто в этом его заслуга, а не его воспаленного, больного воображения. От этих мыслей и рождается новая “непонятная радость”. Еще Коврин действительно успешен – ему удалась “роль миротворца” между Песоцкими , это также рождает довольство. И после этого монах является во второй раз и тогда вливает свой “хладный яд”. Интересна фраза Коврина: “Я тебе нравлюсь?” Она свидетельствует о том, что самодовольство и самолюбование в Коврине уже есть. Андрею чрезвычайно приятно слушать из уст монаха почти свои собственные мысли (“ты повторяешь то, что мне самому приходит в голову”). Слова монаха укрепляют ростки душевной болезни Андрея Васильевича, убеждая его в избранности, гениальности, не кажущиеся преувеличением из-за “чистого, целомудренного, полного труда” прошлого, успокаивая насчет сумасшествия (“хочешь быть нормален и здоров, иди в стадо”). Примечательно, что при вопросе Коврина о вечной правде монах исчезает. Призвание служить этой неизвестной “вечной правде” уже выглядит бессмысленным и ненормальным.

Именно после этого разговора происходит объяснение Коврина в любви к Тане. Это признание больше похоже на обман из-за внезапности и некой перевернутости. Любовь, которой просит Коврин, может только дополнить, а никак не составить счастье, как должно быть. Странна и реакция Тани: “она согнулась, съежилась и точно состарилась сразу на десять лет”. Это уже дает понять, что никакого счастья Татьяна не получит. Все эти события происходят в 5 главе, ровно посередине рассказа, и они составляют кульминацию действия. после этих событий вся жизнь Песоцких становится какой-то ненастоящей, полупьяной, как в тумане. Никто не замечает ни каторжной работы в саду, ни возни с приданым, ни заключительной бестолковой свадьбы “с треском”. Этот “туман” – часть того “едкого дыма”, порождаемого черным монахом. Он заставляет Таню то наслаждаться небывалой радостью, что “хочется улететь под облака и молиться там Богу”, то мучиться от ревности. В это же время для Коврина словно ничего не меняется: его болезнь завладевает им до того, что пропали все страхи, он с одинаковой страстностью ведет себя во всем – и в отношениях с Таней, и в простой работе.

После очередного явного разговора с монахом в жизни Коврина наступает переломный момент. Героя начинает беспокоить его постоянная радость и счастье, и в тот момент, когда монах начинает говорить о нормальности счастливого состояния, о психической болезни Коврина узнает его жена. Только глядя на нее, на ее искреннее горе, он понимает всю опасность своего положения, понимает, что значит черный монах.

После лечения Ковврин словно теряет всякую чувствительность. В там же месте, что и год назад, Андрей соблюдает строгий режим и страдает от скуки, он не замечает “роскошных цветов”, не слышит шепота сосен в парке и ничего не видит на том месте, где было явление. У Коврина появляется та тоска по радости и счастью, что была у героя французского романа, чахнувшего по славе, и он так же начинает “делать глупости”. Эти “глупости” разрушают жизнь людей, которые “одни любили его, как родного”. Он видит в них теперь тех, кто жестоко отнял у него счастье. В Песоцком он узнает “водевильного дядюшку”, забыв о его настоящей идейности, преданности любимому делу, отсутствии даже намеков на “кабаний оптимизм” и “сытость”. Коврин еще находится под властью ушедшей галлюцинации, сравнивая себя с Буддой и Магометом. Но в его лице совсем не осталось прежней одухотворенности, следов духовной жизни, которая у него была и продолжалась, искаженная, во время сумасшествия. Черный монах исчез, забрав кусок души у Коврина, оставив душевную пустоту. Этот резкий переход от гениальности к посредственности, от одухотворенности к пустоте и рушит жизнь Коврина с Песоцкими. Самое ужасное то, что он ничего не оставляет им для дальнейшей жизни – все становится бессмысленным. Поэтому, уничтожив свои труды, написанные во время болезни, Коврин ощущает досаду и горечь. Но изменение касается лишь этих трех героев, а жизнь идет своим чередом. На карьеру Коврина никак не повлияла ни его болезнь, ни здоровое состояние, ни его “гениальность”, ни посредственность. Поэтому Андрей Васильевич, уже смирившийся со своей серостью и обычностью, живет с Варварой Николаевной, как со своей нянькой, в мирном и покойном настроении. Татьяна же не может забыть ничего и превращается в “ходячие живые мощи”, Песоцкий также постепенно доходит до смерти, не оправившись от потрясения, сад гибнет – в нем хозяйничают чужие люди. Об этом пишет Таня к Андрею и проклинает его. Это письмо настигает Коврина, как судьба – он получает его буквально за час до отъезда в Крым! Письмо вызывает в его памяти то, о чем нельзя было забывать – те “глупости” и “ошибки”, погубившие Песоцких, и Коврин ощущает неизбежность возмездия – “беспокойство, похожее на страх”. И на фоне чудесной бухты, под звуки той же серенады Брага происходит последнее явление монаха. Возвращается все – и сладкая радость, и вера в избранность. Но в этот же момент Андрей умирает от чахотки (возникшей будто от тоски по радости), с зовом всего прекрасного, что было в его жизни, с блаженной улыбкой на губах. Болезнь возвратилась к нему со смертью – черный монах шепчет о его гениальности и причине смерти – тело его не может больше служить оболочкой для гения.

Счастье и душевная слепота, неправильное осознание человеком себя связаны у Чехова воедино. Когда человек мнит себя благодетелем человечества, он счастлив, поскольку он ощущает себя праведником. И пробуждение от сладкого сна, которое почти неминуемо, всегда страшно, и тогда недавно счастливый человек отравляет жизнь и себе и другим, если не начинает вести духовную жизнь, заменяющую псевдодуховность сумасшествия. Черного монаха можно признать за реального демона, который не оставляет Коврина и после смерти. Перерыв в галлюцинации был наполнен сонным и мирным существованием, абсолютно безразличным ко всему, и поэтому внешне светлый и счастливый для Коврина финал действительно ужасен – дух гордости окончательно завладевает душой героя.

Урок литературы в 10-м классе по рассказу А.П.Чехова “Черный монах”. Тема: “А вдруг прогневаются боги?”

Разделы: Литература

Класс: 10

Ключевые слова: Мистика в рассказе «Чёрный монах» , художественные особенности произведения

Цели урока: 1) помочь учащимся постичь философский смысл произведения, создать свою версию прочитанного; познакомить с евангельскими сюжетами в литературе и искусстве и обогатить их духовный мир приобщением к вечным истинам; 2) обучать целостному анализу художественного текста; 3) подвести учащихся к определённым выводам, к пониманию поэтики автора.

Оборудование: репродукция картины И.Н. Крамского «Христос в пустыне»; запись романса Г. Брага «Валахская легенда», презентация

Модель урока: работа с текстом – презентация – обсуждение.

Ход урока.

1. Проверка уровня восприятия рассказа. Работа с эпиграфами к уроку.
1. «Тут дьявол с Богом борется, а поле битвы – сердца людей». (Ф.М. Достоевский)
2. «Если ты равнодушен к страданиям других, ты не заслуживаешь названия человека». (Саади)
3. «И увидел я новое небо и новую землю, ибо прежнее небо и прежняя земля миновали». (Из Апокалипсиса.)
– Какое из этих высказываний выбрали бы вы в качестве эпиграфа к сегодняшнему уроку? Обоснуйте свой выбор. Запишите эпиграф в тетрадь.

2. Проблемный вопрос.
– Перечитайте тему урока. Почему герой задаёт этот вопрос? И кому?
– Кто же Коврин: гений или посредственность? Как объяснить его нравственное отступничество?

3. История создания рассказа.
– «Чёрный монах» – самое поэтическое и самое фантастическое произведение Чехова, которое вызвало высокую оценку Л.Н. Толстого и в то же время разноречивые и неуверенные отзывы критиков. Слишком уж необычным был этот рассказ, не вписывающийся в контекст художественного мира писателя. Рождением образа чёрного монаха Чехов обязан … сновидению. Из воспоминаний брата Михаила: « Сижу я как-то после обеда у самого дома… и вдруг выбегает брат Антон и как-то странно начинает ходить и тереть себе лоб и глаза – Я видел сейчас страшный сон. Мне приснился чёрный монах».
Этот факт так взволновал Чехова, что он написал рассказ с одноимённым названием. Какую цель преследовал Чехов, выстраивая действие вокруг фигуры призрака, сделав призрак если не главным, то заглавным её героем? «Просто пришла охота изобразить манию величия», – так комментировал замысел своего произведения сам Чехов в письме к А.С. Суворину.
Вторым фактором, повлиявшим на создание этого удивительного рассказа, была «Валахская легенда» Гаэтоно Брага, которую любила петь Лика Мизинова, часто бывавшая в Мелихове, где и появился «Чёрный монах». В этом романсе было нечто мистическое…

Звучит «Валахская легенда»
♦ Сообщение учащегося «Валахская легенда»: история серенады».

В Мелихове, в отдельном домике, Чехов написал «Чайку». Звучала там и знаменитая «Серенада для голоса с виолончелью» итальянского композитора и виолончелиста Гаэтано Брага. Эта «Серенада» получила еще и название «Валахская легенда».
В рассказе Чехова Таня — сопрано, одна из барышень — контральто и молодой человек на скрипке разучивали эту серенаду. Известно, что в Мелихове у Чехова расходились нервы — он почти совсем не спал. Стоило только ему начать забываться, как он вдруг пробуждался, вскакивал и уже долго не мог уснуть. Но, как бы то ни было, приезд Лики и Потапенко сильно развлекал его. Потапенко пел, играл на скрипке. Лика садилась за рояль и начинала петь входившую тогда в моду «Валахскую легенду» Гаэтано Брага:
О, что за звуки слышу я,
Сердце они пленяют
И на крыльях зефира к нам сюда
Как бы с небес долетают…
В этой легенде больная девушка слышит в бреду доносящуюся до неё с неба песнь ангелов, просит мать выйти на балкон и узнать, откуда несутся эти звуки, но мать не слышит их, не понимает её, и девушка в разочаровании засыпает снова.
Чехов находил в этом романсе что-то мистическое, полное красивого романтизма, и он послужил импульсом к написанию рассказа «Черный монах». Коврин, признаваемый окружающими душевнобольным, противопоставлен «больной воображением» девушке из «Валахской легенды»: она слышит таинственные голоса, которые для него не существуют. Интересно, что сам Чехов, по свидетельству его брата М.П. Чехова, очень любил слушать исполнение «Валахской легенды».
Вообще история этой серенады Гаэтано Брага любопытна. Дмитрий Шостакович, как и Чехов, был чуток к мистике. Все началось с провидческого сна в новогоднюю ночь 31 декабря 1925 года – Шостаковичу тогда было всего 18 лет, и он был студентом Ленинградской консерватории. Идет Шостакович один по пустыне, и вдруг навстречу ему появляется старец в белой одежде и говорит, что этот год будет для Шостаковича счастливым.
Шостакович просыпается с ощущением огромной радости. Вспоминает рассказ Чехова «Черный монах», где у Коврина тоже было состояние великой радости. Память о новогоднем сне с вещим монахом преследовала Шостаковича всю жизнь. Однажды он попросил жену отыскать ноты забытого композитора Гаэтано Брага, автора любимой у интеллигенции «Серенады». Жена находит в архивах ноты Брага, и Шостакович с изумлением узнает, что Чехов описал «Серенаду» не совсем так, как она исполнялась. Писатель изменил состав инструментов, у композитора в партитуре были не только сопрано, контральто и скрипка. Подумав, Шостакович переписывает музыку Брага в чеховском ключе, добавив от себя только фортепиано с акцентными басами. Случилось невероятное – давно умерший Чехов руками Шостаковича пишет музыку к своему рассказу…

4. Текстуальный анализ произведения.
Учитель: Проблема рассказа – гений и посредственность, гений и толпа. В основе рассказа «Чёрный монах» – дуализм, идеалистическое философское направление, признающее основой мира два независимых начала: материю и дух. Два мира как организующая сила произведения – это мир людей и мир чёрного монаха.

I– мир людей.

1. Что составляет содержание внутренней жизни Коврина? Психология, философия… Область запредельного?
2. Как его отношение к природе помогает раскрыть характер героя?
♦ Чтение описания старинного парка (I глава).
Общение с природой и творчество неразрывно связаны в жизни героя. Взаимодействие с природой по-своему «заряжает» Коврина. Она может дать ответы на главные вопросы бытия.
3. Можете ли вы сказать, что Коврин – гармоничная личность?
4. Кто противостоит герою в рассказе? Какой характер носит общение с природой у Егора Семёновича и Тани? Что значит для них сад?
Сад – учреждение, которому отдана вся жизнь Песоцких.
5. Не заслоняет ли увлечение садом реальную жизнь для Егора Семёновича и Тани?
6. В чём вы видите «футлярность» Песоцкого?
Это подозрение к своим работникам, ко всякому «чужому человеку» как первому врагу, похуже древесного вредителя.
7. Почему именно Коврина Егор Семёнович хочет видеть мужем Тани?
8. Что роднит Песоцкого и Коврина? Не чувствуете ли вы некоторого противоречия в позиции автора?
Творческое отношение к своему делу, одержимость, повышенная чувствительность, «нервность» натуры.
9. Можно ли Коврина и Таню назвать родственными душами?
10. Внимательно перечитайте конец главы I и начало главы II. На каком слове писатель делает акцент и почему? («…ему казалось, что в нём каждая жилочка дрожит и играет от удовольствия.» – «Он много читал и писал, учился итальянскому языку и, когда гулял, с удовольствием думал о том, что скоро опять сядет за работу».)
11. Счастлив ли Коврин настолько, чтобы сказать, что жизнь удалась?

II – мир чёрного монаха.
1. Каков смысл образа чёрного монаха? Что он призван символизировать? Чем привлекает вас его описание?
Человеческий облик он обретает лишь вблизи человека, превращаясь из черного столба-вихря в монаха.
2. Обсудим хронотоп миража. Почему автор подчёркивает, что во временном отношении он вечен, а в пространственном – выходит за пределы земли?
3. Почему чёрный монах явился именно Коврину? Может быть, чёрный монах и есть воплощённая мания величия магистра философии Андрея Коврина?
Творческая одержимость героя оборачивается безумием – раздвоением личности, и чёрный монах есть не что иное, как второе «я» Коврина, выражение его размышлений о смерти и бессмертии, о смысле жизни и об убеждённости в своей избранности.
3. В чём смысл проповедей монаха?
4. Чем гордится герой, встречаясь с чёрным монахом?
♦ Чтение диалога из V главы (От слов «Ты один из тех немногих…» до слов «Монах не ответил…»).
5. К чему призывает Коврина монах?
«…высочайшее употребление, которое может сделать человек из своей личности, из полноты развития своего «я» – это как бы уничтожить это «я», отдать его целиком всем и каждому безраздельно и беззаветно. И это величайшее счастье Один Христос мог, но Христос был вековечный от века идеал, к которому стремится и по закону природы должен стремиться человек». (Из записных книжек Ф.М. Достоевского.)
5. Как Таня и Егор Семёнович отнеслись к тому, что происходило с Андреем Васильевичем?
6. И вот его вылечили. Что изменилось в жизни героя?
«Люби ближнего, будь всегда бодр духом, не впадай в уныние, оставайся верен себе, своим главным жизненным принципам – так ты исполнишь своё человеческое назначение и получишь в награду «царствие Божие». Вот формула счастья. «Сумасшедший» Коврин был очень близок к выполнению евангельской мудрости. Когда же его «вылечили», он перестал видеть чёрного монаха, утратил жизненные ориентиры и изменил своё мировоззрение. Счастливый человек стал жестоким и равнодушным, потому что исчезла главная загадка жизни.

План	II глава	V глава	VIII глава
Природа	«…и вдруг в груди его шевельнулось радостное молодое чувство, какое он испытывал в детстве, когда бегал по этому саду».

♦ Работа с таблицей.

7. Почему Коврин не состоялся как личность? Кто в этом виноват?
♦ Чтение конца IX главы (От слов «Чёрный высокий столб …» до слов «Коврин уже верил тому…»).
8. Каков финал рассказа? Произошло ли прощение героя? И какой ценой?
Коврин наказан за нравственное отступничество, за трусость. А ведь трусость, по Евангелию, – это главный порок. Победил чёрный монах с лукавой улыбкой. Но умирает не слабый человек – умирает гений, безумие которого было признаком избранничества, дающегося одному из бесчисленного множества людей.
Учитель:Чеховская повесть соотнесена с таким распространенным эпизодом житий святых, как явление герою святого, ангела, Христа или Богоматери.

Сообщение учащегося о картине И.Н. Крамского «Христос в пустыне».

Бытует мнение, что легенда о чёрном монахе – интерпретация мифа об Иисусе Христе, его скитаниях по пустыне, вознесении и ожидании второго пришествия. Перед вами репродукция картины И.Н. Крамского «Христос в пустыне».
Картина «Христос в пустыне», написанная в 1872 году, изображает эпизод евангельской легенды, где рассказывается, как Христос, преданный одним из учеников, удалился на ночь в пустыню, чтобы там, в одиночестве, решить – бежать ли ему, оставив борьбу, или отдаться в руки властей и умереть во имя идеи.
Посреди голой, безжизненной пустыни на обломке скалы сидит человек, погружённый в мучительную думу. Он изображён на фоне предрассветного неба. Линия горизонта делит холст на две равные части – мир горний и мир дольний. Мир горний, освещённый лучами восходящего солнца, – это мир света и надежды. Мир дольний, ещё погружённый в тень, – каменистая пустыня, мёртвая и холодная.
Художник, создавая своего Христа, работал так, что для него, кроме занятия живописью, не существовало высшего наслаждения.
«… Есть один момент в жизни каждого человека, … когда на него находит раздумье – пойти ли направо или налево, взять ли за Господа Бога рубль или не уступить ни шагу злу», – писал Крамской. Такого сомневающегося, одинокого человека изобразил художник. Всю жизнь сам художник испытывал странную раздвоенность между механическим и вдохновенным трудом. Крамской признавался: «Это не Христос. Это есть выражение моих личных мыслей».
– Как содержание картины соотносится с содержанием рассказа?

5. Слово учителя.
– Итак, рассказ прочитан. «Черный монах» снискал славу одного из самых загадочных произведений А.П. Чехова. Споры в литературной критике по поводу этой чеховской вещи продолжаются до сих пор, причем не только относительно ее художественных достоинств, но и степени автобиографичности. Чехов действительно предсказал свою судьбу: будет и Крым, и кровь горлом, и мировое признание его таланта «Черный монах», на мой взгляд, одно из лучших произведений писателя. В нем отразилась глубокая философия автора, а также те ощущения беспокойства и тревоги, которые, по воспоминаниям современников, преследовали А. П. Чехова в период написания повести. «Жизнь до такой степени пуста, что только чувствуешь, как мухи кусаются — и больше ничего», — запишет Чехов в то время. Сам автор охарактеризовал свое произведение так: «Это рассказ медицинский, historia morbi» . Однако в письме к Суворину Чехов обращает внимание на то, какого рода болезнью страдает его герой, Коврин. Эта болезнь — мания величия, болезнь многих русских людей XIX века. Но Чехов-врач суров. «Он всем своим творчеством и особенно рассказом «Черный монах» говорит, что художник – не от мира сего, что он не участвует в игрищах на ярмарке тщеславия, что он находится вне социума, не занимает ни министерских, ни генеральских, никаких значимых должностей, он сидит, образно говоря, на облаке и свидетельствует, как Бог, жизнь людей: не лечите творца, не меняйте его ментальность, она часто не совпадает со своим временем, не суйтесь к творцу с тяпками и грядками!» (Ю. Кувалдин)
Основная тема повести — изображение человека, сомневающегося в своей исключительности, человека, со страхом ждущего нового столетия. И подчинены осмыслению этой темы все художественные средства, используемые в произведении.

6. Работа с презентацией «Поэтика рассказа «Чёрный монах».
Выступления учащихся.

7. Рефлексия.
– Почему Коврин стал отступником? Можете ли вы осуждать героя?

Составление синквейна
Гений.
Безумный мудрец
Раздвоение личности
Обыкновенные люди – необыкновенная судьба
Чёрный монах – чёрный человек
Коврин – носитель зла или добра
Блаженная улыбка – смерть-благо, возвращение к своему «Я»

8. Домашнее задание.
Сочинение-миниатюра «Что лучше: быть безумным гением или умной посредственностью?»