Анализ поэмы Пушкина Руслан и Людмила

Поэма-Сказка «Руслан и Людмила» – уникальное творение Пушкина. Именно в этом произведении автор полностью раскрепощается и дает волю фантазии и творческой свободе. « Руслан и Людмила» – интереснейшее произведение, которое завоевало сердце многих читателей своей оригинальностью и нестандартностью.

Сюжет поэму « Руслан и Людмила» – сказочный и волшебный. В произведении рассказывается о похищении невесты, о ее поисках. Присутствует даже соперничество. Главная героиня очутилась в волшебном и заколдованном царстве. Как и в любой сказке в поэме есть счастливый конец, что, безусловно, радует. Повествование в этом произведении тоже поистине сказочное и необычное. Самое интересное то, что в поэме « Руслан и Людмила» встречаются параллельно сказочное и весьма обыденное, даже фантастика и обычный быт. К примеру, колдунья – это обычная злая старуха. Чародей Черномор – вообще немощный старик. Волшебниц можно описать, как легкомысленных девушек. Ирония автора видна в практически каждом предложении. Это забавляет читателя и делает произведение еще интереснее.

Многие критики отмечают то, насколько произведение цепляет. Это поэма рассчитана не только на младшего зрителя, потому что сказка, а так же на читателя постарше. « Руслан и Людмила» – это пушкинский символ вечной любви, которую не могут разрушить никакие препятствия. Любовь сильнее всего на свете и победит любое зло. Самое главное, что хотел донести Пушкин – это то, что нельзя сдаваться не при каких ситуациях и тогда счастье обязательно настигнет.

Поэма « Руслан и Людмила» – это новаторство Пушкина. Произведение непохожа на другие его творения. Главным героем является великий князь Руслан, отважный и смелый. Главным врагом князя является гнусный чародей, который похитил красавицу-Людмилу, жену Руслана. Пушкин умело совместил в одном произведении историю и сказку, любовь и ненависть, борьбу и отчаянье. Такими интересными приемами автор хотел показать, что даже обычная сказка может заиграть новыми красками и будет интересна всем. Пушкин не прогадал. « Руслан и Людмила» действительно стали легендарными героями в будущем, а Пушкин отличился своим мастерством, показал свое новаторство и то, что не боится экспериментов.

Вариант 2

Поэма «Руслан и Людмила» была закончена Александром Сергеевичем Пушкиным в двадцать лет. Несмотря на юный возраст, у него уже сформировался собственный стиль повествования и отличительные особенности.

Частично поэма включает в себя народный эпос, былины и легенды, но в общем является отдельным полностью сформированным произведением. Оно имеет отличительные особенности. Но благодаря этой поэме, народные повествования становятся известными на весь мир, им становится открыта дорога для широкого круга читателей.

Образ Руслана является собирательным. Он основан на персонажах, описанных в былинах и легендах российского народа. Настоящий богатырь, обладающий смелым и мужественным характером, способный спасти любимую девушку из рук врага, который забрал Людмилу. Он обладает невиданной силой, благодаря которой он способен на подвиги и защиту любимого государства и единственной возлюбленной.

Людмила – образ идеальной невесты, молодой девушки, в которой Руслан видит единственную и любимую. Она обладает внешностью русской красавицы, с длинной русой косой до пояса и румяными щеками. Тихая и скромная с прекрасным характером, ее похищает злодей, намеренный отомстить Руслану за его свершения.

Он уверен, что они должны быть вместе и жизнь никогда не разлучит их. Но судьба играет жестокую шутку. А правитель государства Российского уверен, что мужчина сам виноват в том, что его любимая была похищена врагами. Он описывается, как человек недеятельный, не способный на решения и поступки, даже когда враги наступают на город, он не может отстоять свою территорию.

На спасение ему приходит Руслан, обладающий богатырской силой и способный отстоять целую крепость. Именно поэтому на Руси начинают появляться волнения, ведущие к революции. Государь не предпринимает попыток разобраться с происходящим в государстве, поэтому ситуация обостряется.

Несмотря на собирательность образов, произведение является законченным. Оно с точностью описывает нюансы российской культуры того времени, показывает особенности менталитета и отношения к жизни, проблемы, возникающие в обществе того времени.

Александр Сергеевич Пушкин точно передал особенности народного быта и распространённого на тот момент эпоса, ставшего культурным достоянием. Несмотря на достаточно юный возраст, он смог разобраться в особенностях русской души.

Анализ произведения Руслан и Людмила

Поэма «Руслан и Людмила» – произведение, в котором тончайшим образом автор переплел поэму с былинным типом повествования.

Людмила – очаровательная красавица, которую похитили и погрузили в зачарованный сон.

Руслана Пушкин наделил типичным богатырским характером, он совершает подвиг, благодаря которому рассеивает в один миг тысячи полчищ печенегов, осаждающих Киевскую крепость. Все это похоже на настоящие свершения Ильи Муромца.

Несмотря на достаточное количество переплетений с народными повествованиями и былинными иносказаниями, произведение Александра Сергеевича можно считать полноценным. Оно отличается стилистикой рассказа, отличительными особенностями автора. И хотя Пушкин закончил произведение к двадцати годам, его фирменный стиль уже полностью сформировался и обладал отличительными чертами, присущими молодому поэту и автору.

Сказочность повествования, увлекающая читателя, не затмевает основной мысли повествования. В поэме точно описываются проблемы русского народа, тонкости быта и культурных отличий. Произведение увидит свет в годы набирающей обороты революции, поэтому становится смыслом и движущей силой для протестующих масс.

Данная сказка становится первым творчеством, переплетенным с повествованием народа. Оно открывает широкие двери народному творчеству, которое постепенно становится массовым и обретает популярность.

Пушкин подчеркивает мысль, что рано или поздно добро побеждает зло, несмотря на то, что необходимо приложить усилия и стойко и мужественно сражаться с обстоятельствами и учиненными кознями. Руслан готов бороться за собственное счастье. При этом автор высмеивает образ государственной власти, занимающей нейтральную позицию в ситуациях, когда нужно принимать резкие и стремительные решения, от которых зависит будущее целой страны.

Из-за сложившейся ситуации и происходит конфликт между правящей верхушкой и подчиненным народом. Появляются революционные настроения, сменяющиеся волнением. Автор смог точно передать существующие в то время проблемы, которые власть не намерена решать, что усугубляет проблемы и вопросы, царящие в обществе. Каждый гражданин пытается собственными силами бороться за обещанные некогда права. А данное произведение является олицетворением праведной борьбы и возможность победы добра над злом.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ поэмы Руслан и Людмила

Популярные сегодня темы

Вакула – это главный герой рассказа «Ночь перед Рождеством». Он – молодой, сильный и крепкий «парубок», как говорят на Украине. Молодой человек зарабатывал на жизнь

Импрессионизм в поэзии, как я понимаю, состоит из тонких описаний. То есть картина такая рисуется не «чётко и просто», а намёками, полутонами. Когда смотришь слишком близко на картину импрессиониста

На очень трогательной картине Сурикова Василия Ивановича, мы видим девочку, которая является старшей дочерью автора по имени Ольга. Она была написана в 1888 году и имела грандиозный успех

Полковник Петр Анисимович является самым противоречивым персонажем в произведении «После бала». Но, как известно, любовь отца бывает слепа.

В жизни каждого человека наступает момент, когда его касается проблема выбора профессии. Для того чтобы правильно решить ее, в первую очередь нужно понять для себя, что такое профессия

Анализ поэмы Пушкина «Руслан и Людмила»

Наслаждениям молодой жизни Пушкин отдавался таким же упоением, как отдавался литературе, как отдавался высоким идеям и свободным мыслям. Интересно, что за весь 1818 г. он почти вовсе не пишет писем, да и стихов пишет не так много. Ему явно не до них. Он весь в кружении, в забавах и соблазнах большого города. 27 октября 1819 г. он пишет ГГ. Б. Мансурову о своем образе жизни и говорит о шампанском, актрисах, картах. Но тут же он говорит и о «Зеленой лампе»: «Зеленая лампа нагорела — кажется, гаснет — а жаль…». И здесь же делает политические признания: «Поговори мне о себе — о военных поселеньях. Это все мне нужно — потому, что я люблю тебя — и ненавижу деспотизм…».

Для Пушкина все это не разное, а части единого: все это жизнь. Он пьет жадно весь кубок жизни — весь, не избирательно; он все хочет вкусить и опробовать. И ему, поэту, это оказывается полезным: полнота его жизни ведет к полноте творчества.

Первые два года пребывания Пушкина в Петербурге, сравнительно с более поздними годами, не слишком заполнены творчеством. Белинский был отчасти прав, когда говорил о «самобытных мелких стихотворениях» Пушкина, которые «не восходят далее 1819 года»19. Жажда прямого познания жизни, интерес к самым различным ее проявлениям на время замедлили творческую деятельность Пушкина. Замедлили, но не остановили. Он и теперь создает немало истинно поэтического в лирическом роде.

От Державина в пушкинской оде «Вольность» особенный, умеренно-архаический стиль, ее возвышенны торжественно-высокий язык. Еще совсем недавно Пушки пародировал Державина. Теперь он обращается к нем; потому что именно в нем, в его стихах видит образе языка гражданской поэзии.

Стихотворение написано в том высоком стиле, в каком писалась ода «Вольность» и в каком будут написаны позднее его другие стихи на тему поэта. Несомненно — признаки стилистические являются тому доказательством,— что стихи гражданские и вольнолюбивые и стихи о поэте уже в ранний период его творчества осознавались Пушкиным кок близкие, едва ли не одного и того же рода.

Поэма-сказка Пушкина основана на свободной поэтике. В этом мире поэтической свободы Пушкин чувствует себя, как никто другой из его предшественников и современников, «власть имеющим». «„Руслан и Людмила”,— писал Кюхельбекер,— поэма, в которой, при всех ее недостатках, более творческого воображения, нежели всей остальной современной русской словесности».

Сюжет поэмы — типично сказочный. Похищение невесты, поиски ее, мотив соперничества, пребывание героини в заколдованном царстве, совершение подвигов для ее спасения, счастливый конец — все это похоже на сказку. Повествование в поэме движется характерно сказочными приемами, но по ходу его, внутри сюжета, происходит постоянное столкновение сказочного и самого обыденного, фантастического и бытового. Колдунья оказывается не только злой, но и жалкой старухой, чародей Черномор — немощным стариком, волшебницы — более чем легкомысленными девицами, сказочная ужасная голова морщится, зевает и чихает. Авторская ирония, которая, как мы уже, но только разрушает строгие жанровые каноны.

· Уж он приблизился: тогда

· Княжа с постели соскочила,

· Седого карлу за колпак

· Рукою быстрой ухватила,

· Дрожащий занесла кулак

· И в страхе завизжала так,

· Что всех арапов оглушила.

Поэтическая шалость и поэтическая шутка Пушнина — вовсе не безделка. Для него это всегда путь к этической свободе и к художественным открытиям. «Руслан и Людмила», заметил Б. В. Томашевский, «была поэмой, обращенной не к прошлому, а к будущему» 2в. Она намечала пути дальнейшего движения пушкинского гения. В ней вырабатывались те формы, которыми, усовершенствовав их и преобразив, Пушкин воспользуется В зрелых своих созданиях. В частности — в «Евгении Онегине».

Несомненно, что между первой пушкинской поэмой и его романом в стихах есть глубокая внутренняя преемственность, которую и сам Пушкин осознавал. Она заключается прежде всего в самих принципах художественного создания. Процесс одновременного разрушения и создания жанра, характерный для «Руслана и Людмилы», происходит и в «Евгении Онегине». В «Евгении Онегине» Пушкин разрушает традиционные формы романа.

Поэзия петербургского периода — решающий этап в формировании оригинального поэтического стиля Пушкина. Взаимодействие трех стилевых стихий — архаической, субъективно-романтической и “прозаически”-сниженной, бытовой — уже не было следствием ученичества. Они сталкивались, боролись, перебивали друг друга. В этом своеобразный итог художественных экспериментов молодого Пушкина. Он не удовлетворен ни одной из существовавших поэтических систем. Его выбор — движение к такому художественному синтезу, который позволил бы выразить богатство жизненных впечатлений, страстей, мыслей и настроений.

Это движение ощутимо в первой поэме Пушкина “Руслан и Людмила”, задуманной еще в Лицее и завершенной незадолго до ссылки. Поэту наконец покорилась крупная эпическая форма — он перестал быть только поэтом-лириком. Оттолкнувшись от традиции, созданной Жуковским (сказочная поэма “Двенадцать спящих дев”), Пушкин создал глубоко оригинальное произведение. Это было завершение его жанровых и стилистических исканий 1810-х гг. и одновременно важная веха на пути к новым формам поэтического эпоса.

В 1820 г. в печати появилась поэма «Руслан и Людмила» — ироничная, возвышенная, лёгкая, проникнутая духом арзамасской вольницы. Действие её отнесено к легендарному прошлому, ко временам киевского князя Владимира Красное Солнышко; главный герой, князь Руслан, словно бы явился из средневекового рыцарского эпоса, а его коварный враг, злой карла Черномор, похитивший молодую жену князя красавицу Людмилу, — из русской волшебной сказки. Пушкин весело перемешал самые разные традиции, жанры, стили, чтобы полностью завладеть вниманием читателя. Поэма принесла Пушкину мгновенную славу.

«Кавказский пленник» был принят публикою с большим восторгом. В поэме Пушкин явился вполне самим собою и вместе с тем вполне представителем своей эпохи, поэма насквозь проникнута ее пафосом. Впрочем, пафос двойственен: поэт был явно увлечен двумя предметами – поэтическою жизнью вольных и диких горцев, и потом – элегическим идеалом души, разочарованной жизнию. Изображение обоих слилось у него в одну роскошно-поэтическую картину.

Грандиозный образ Кавказа с его воинствующими жителями в первый раз был воспроизведен русскою поэзию. Он тесно связал живые картины Кавказа с действием поэмы. Автор передает их как впечатления и наблюдения пленника (а не как свои). Описания дикой воли, разбойнического героизма, домашней жизни горцев дышат чертами ярко верными. Но черкешенка, которая связывает обе половины поэмы, – лицо совершенно идеальное и только внешним образом верное действительности. В ее изображении особенно высказалась вся незрелость и юность таланта Пушкина в то время. Самое положение, в которое поставил поэт два главные лица – положение, наиболее пленившее публику, отзывается мелодрамой. В речах героев столько элегической истины чувства, столько сердечности, столько страсти и страдания. Сцена освобождение пленника черкешенкою – чувство свободы борется с грустью по судьбе черкешенки.

Что такое пленник? Это – вторая половина двойственного содержания и двойственного пафоса поэмы. Пленник – герой того времени. Неопределенность и противоречивость лица самим с собою, которые делали его как бы безличным. Старость прежде юности – черты героев нашего времени со времен Пушкина. Он первый указал на них. Они – не случайное, но необходимое, хотя и печальное явления, вызванное тем, что общество развивается, как всякий индивидуум. Поэма застала общество в период его отрочества и почти перехода от отрочества в юношество. Главное лицо, пленник – полное выражение этого состояния общества.

Поэтически выражено самое прозаическое понятие (как черкешенка учила пленника языку). Некоторые выражения исполнены мысли, многие места отличаются поразительною верностью действительности времени, которого певцом и выразителем был поэт.

Проснулось сознание – и все, что люди почитают хорошим по привычке, тяжело пало на душу человека. Он в явной вражде с окружающей его действительностью, в борьбе с самим собою. Недовольный ничем, видя все время призраки, он летит вдаль за новыми призраками. «Быть жертвою простодушной клеветы». Таких эпитетов у Пушкина много, и только у него впервые стали являться такие эпитеты.

«Бахчисарайский фонтан». В диком татарине, пресыщенном гармонию любовию, вдруг вспыхивает более человеческое и высокое чувство к женщине, которая чужда всего, что составляет прелесть одалиски и что может пленять вкус азиатского варвара. В Марии – все европейское, романтическое: это дева средних веков, существо кроткое, скромное, детски благочестивое. Чувство, которое она невольно внушило Герею – романтическое, рыцарское, перевернувшее вверх дном татарскую натуру деспота-разбойника. Он уважает святыню этой беззащитной красоты, сам, не зная, как и почему. Он – варвар, для которого взаимность не была никогда необходимым условием истинного наслаждения, а ведет себя, как паладин средних веков. Большего от татарина нельзя и требовать. Но Мария убита ревнивою Заремою. Нет и ее. Смертью Марии не кончились для хана муки неразделенной любви. Мария взяла его жизнь. Встреча с нею – минута перерождения, и если он не стал человеком, то перестал быть животным и татарином в полном смысле этого слова. Мысль поэмы – перерождение (если не просветление) дикой души через высокое чувство любви. Мысль великая и глубокая. Так как поэт не справился с мыслью, то в самых патетических местах поэма мелодраматична. В драматизме проглядывается мелодраматизм. В монологе Заремы – театральное исступление страсти, характерное для молодых поэтов. Портреты Заремы и Марии (в особенности) – прекрасны, но в них проглядывается наивность юношеского одушевления.

Лучшая сторона поэмы – описания, живые картины мухаммеданского Крыма. В них нет элемента высокости (как в «Пленнике»), непобедимо очаровывают кроткою и роскошною поэзиею, которыми запечатлена соблазнительно прекрасная природа Тавриды (краски поэта всегда верны местности). Картины гарема, шаловливые забавы ленивой и уныло-однообразной жизни одалисок, татарская песня – живо, свежо, обаятельно. Описание евнуха, прислушивающегося подозрительным ухом к малейшему шороху, как-то чудно сливается с картиною этой фантастически прекрасной природы, и музыкальность стихов, сладострастие созвучий нежат и лелеят ухо. Легкая, светлая грусть, поэтическая задумчивость. Описание фонтана дышит глубоким чувством.

Музыкальный финал поэмы (гармония последних 20 стихов) – словно резюме, они сосредотачивают силу впечатления: в них и роскошь поэтических красок, и легкая, светла отрадно-сладостная грусть, навеянная немолчным журчанием Фонтана слез и представившая разгоряченной фантазии поэта таинственный образ мелькавшей летучею тенью женщины.

«Граф Нулин» — короткая шуточная поэма, написанная Пушкиным всего за два утра 13 и 14 декабря 1825 года [1] во время ссылки в Михайловском.

Сюжет

Пока молодой барин отбывает на осеннюю охоту, его жена Наташа скучает в усадебном доме. Безрадостное наблюдение за хозяйственными делами («Три утки полоскались в луже; Шла баба через грязный двор Бельё повесить на забор») прерывает появление гостя, чья коляска перевернулась поблизости: «Граф Нулин из чужих краев, Где промотал он в вихре моды Свои грядущие доходы, Себя казать, как чудный зверь, В Петрополь едет он теперь».

Ночью граф Нулин пытается соблазнить провинциальную барышню, тайком пробравшись к ней в спальню, но, получив пощёчину, ретируется. Утром Наташа ведёт себя, как ни в чём ни бывало, и граф Нулин вновь тешит себя надеждами. Появление мужа вынуждает его покинуть усадьбу. В конце поэмы содержится намёк, что Наташа вовсе не так чиста, как может показаться читателю: ночные похождения незадачливого графа больше всего забавляют её соседа Лидина, «помещика двадцати трёх лет».

Не нашли то, что искали? Воспользуйтесь поиском:

А.С. Пушкин “Руслан и Людмила”: описание, герои, анализ поэмы

Стихотворное сказочное произведение выдающегося русского классика русской литературы Александра Сергеевича Пушкина, поэма «Руслан и Людмила», была написана в период с 1818 по 1820 год. Автор, впечатленный красотой, многообразием и самобытностью русского фольклорного творчества (былин, сказаний, сказок и лубочных повестей) создает уникальное поэтическое произведение, ставшее классикой мировой и русской литературы, отличающееся гротескным, фантастическим сюжетом, использованием просторечной лексики и наличием некоторой доли авторской иронии.

По мнению некоторых литературоведов, поэма была создана как пародия на рыцарские романы и поэтические баллады в романтическом стиле модного в то время Жуковского (основой послужила его популярная баллада «Двенадцать дев»), который после выход в свет поэмы подарил Пушкину свой портрет со словами благодарности от побежденного учителя для ученика-победителя.

История создания

По некоторым данным Пушкин задумал написание этой сказочной поэзии с «богатырским духом» еще во время своего лицейского обучения. Но приступил он к работе над ним значительно позже, уже в 1818-1820 годах. Стихотворная поэма создавалась под влиянием не только исключительно русского фольклорного творчества, здесь еще явственно чувствуются мотивы произведений Вольтера, Ариосто. Имена для некоторых персонажей (Ратмир, Фарлаф, Рагдай) появились после прочтения Пушкиным «Истории государства российского».

В данном поэтическом произведении автор искусно соединил старину, моменты русской истории и время, в котором жил поэт. Например, образ Руслана у него сродни образу легендарных русских богатырей, он такой же храбрый и мужественный, а вот Людмила благодаря своей некоторой беспечности, кокетливости и легкомыслию, наоборот ближе к барышням именно пушкинской эпохи. Самым важным для поэта была показать в произведении торжество добра над злом, победу светлого начала над темными, мрачными силами. После появления в 1820 году поэмы в печати, она практически сразу принесла поэту заслуженную славу. Отличаясь легкостью, ироничностью, возвышенностью, грациозностью и свежестью она являлась глубоко оригинальным произведением, в котором были талантливо перемешаны различные жанры, традиции и стили, сразу покорявшие умы и сердца читателей того времени. Некоторые критики осуждали использование в поэме нарочито простонародных оборотов речи, не всем была понятна необычная техника автора и непривычная позиция его как рассказчика.

Анализ произведения

Сюжетная линия

Поэма «Руслан и Людмила» поделена на шесть частей (песен), начинается она со строк, где автор говорит о том, кому посвящено данное произведение, а предназначено оно для девиц-красавиц, в угоду которым и написана эта сказка. Затем идет всем хорошо известное описание волшебной страны Лукоморье, зеленого дуба там произрастающего и мифических существ там обитающих.

Первая песня начинается рассказом о пире во дворце киевского князя Владимира Красного Солнышка, посвященного свадьбе его дочери, прекрасной Людмилы, и храброго молодого богатыря Руслан. Там же присутствует легендарный былинный певец, и сказитель Баян, а также три соперника Руслана Ратмир, Рагдай и Фарлаф, которые тоже влюблены в Людмилу, они злы новоявленного жениха, полны зависти и ненависти к нему. Тут случается несчастье: злой колдун и карлик Черномор похищает невесту и уносит в свой зачарованный замок. Руслан и трое соперников выдвигаются из Киева на её поиски, в надежде, что тот, кто найдет княжескую дочь, получит её руку и сердце. По дороге Руслан встречает старца Финна, рассказывающего ему историю о своей несчастной любви к девушке Наине и показывающего ему дорогу к страшному колдуну Черномору.

Вторая часть (песня) рассказывает о приключениях соперников Руслана, о его столкновении и победе над напавшим на него Рагдаем, а также описываются подробности пребывания Людмилы в замке Черномора, её знакомство с ним (Черномор приходит к ней в комнату, Людмила пугается, визжит, хватает его за колпак и он в ужасе убегает).

В третьей песне описывается встреча старых друзей: волшебника Черномора и его приятельницы колдуньи Наины, которая является к нему и предупреждает его о том, что к нему идут богатыри за Людмилой. Людмила находит волшебную шапку, которая делает её невидимой и прячется по всему дворцу от старого и противного колдуна. Руслан встречает гигантскую голову богатыря, побеждает её и завладевает мечом, которым можно убить Черномора.

В четвертой песне Радмир отказывается от поисков Людмилы и остается в замке с юными прелестницами, и только один верный воин Руслан упорно продолжает свое путешествие, которое становится все опаснее, дорогою он встречается с ведьмой, великаном и другими врагами, они пытаются его остановить, но он твердо идет к своей цели. Черномор обманным путем ловит Людмилу, одетую в шапку-невидимку, в волшебные сети и она в них засыпает.

Пятая песня повествует о прибытии Руслана в чертоги волшебника, и о тяжелом сражении богатыря и злодея-карлика, который три дня и три ночи носит Руслана на своей бороде, и, в конце концов, сдается. Руслан его пленяет, отрезает волшебную бороду, кидает колдуна в мешок и идет искать свою невесту, которую подлый карлик хорошо спрятал, надев на неё шапку-невидимку. Наконец он находит её, но не может разбудить, и в таком сонном состоянии решает вести в Киев. На ночной дороге на него исподтишка нападает Фарлаф, тяжело ранит и забирает Людмилу.

В шестой песне Фарлаф привозит девушку к отцу и всем говорит, что это он её нашел, но разбудить её он так и не может. Старец Финн спасает и оживляет Руслана живой водой, тот спешит в Киев, на который как раз напали печенеги, храбро сражается с ними, снимает колдовство с Людмилы и та просыпается. Главные герои счастливы, устраивается пир на весь мир, карлика Черномора, потерявшего волшебную силу оставляют во дворце, в общем, добро пообедает зло и справедливость торжествует.

Поэма заканчивается пространным эпилогом, в котором Пушкин рассказывает читателям, что своим произведением он славил преданья старины глубокой, говорит о том, что в процессе работы он забывал обо всех обидах и прощал своих врагов, в чем ему очень помогла дружба, имеющая для автора огромное значение.

Руслан и Людмила анализ

План: анализа произведения Пушкина “Руслан и Людмила”

• 1. История создания
• 2. Критические отзывы
• 3. Своеобразие поэмы
• 4. Тема
• 5. Идея

1. История создания

По словам самого А. С. Пушкина, поэму “Руслан и Людмила” он начал писать еще в годы учебы в Царскосельском лицее. Окончено произведение было в 1820 г. в Петербурге. Эпилог Пушкин написал уже на Кавказе в июле 1820 г. Пять лет спустя, в Михайловском, поэт добавил вступление, основанное на присказке няни Арины Родионовны.

Поэма была впервые напечатана летом 1820 г. Пушкин никакого участия в издании своего произведения принять не мог, так как уже отправился в Южную ссылку. Все хлопоты (в том числе получение цензурного разрешения) взяли на себя Н. И. Гнедич, В. А. Жуковский и брат поэта – Лев Сергеевич.

2. Критические отзывы

В день окончания поэмы Жуковский подарил Пушкину свой портрет со знаменитой подписью: “Победителю-ученику от побежденного учителя. “. Этот подарок от прославленного поэта можно считать лучшим критическим отзывом на “Руслана и Людмилу”. Поэму сразу же стала очень популярна в русском обществе.
В произведении Пушкин смело шел против традиционных жанровых и стилистических канонов, т. е. создавал новый русский литературный язык. Против него ополчились многие критики, которые возмущались обилием простонародных элементов и “мужицких рифм”, не могли найти в сюжете и поведении героев никакой логики.

3. Своеобразие поэмы

При создании “Руслана и Людмилы” Пушкин использовал былины, русские сказочно-богатырские поэмы XVIII века, западноевропейские рыцарские романы.
Целиком сюжет поэмы не встречается в русских сказках и былинах. Пушкин использовал лишь некоторые фольклорные эпизоды: встреча с головой богатыря, шапка-невидимка, живая и мертвая вода, меч-кладенец и т. д. Некоторые детали взяты автором из “Истории государства Российского” Н. М. Карамзина: пир Владимира, имена Рогдая (Рахдая) и Фарлафа, чародейство Финна.

В поэме причудливо переплетаются древняя история и фантастика, фольклор и литература, эпос и лирика. Произведение очень легко воспринимается благодаря увлекательному сюжету и ироническому стилю повествования. Новаторским ходом автора было внесение в общий сюжет неожиданных отступлений, которые переносят читателя в пушкинскую современность и в лирический мир самого поэта.
В поэме Пушкин впервые придерживался принципов и приемов свободного стихотворного повествования, которые впоследствии блестяще использовал и в других своих произведениях.

4. Тема

Главная тема поэмы традиционна для русского фольклора – борьба добра со злом. Руслан – типичный древнерусский богатырь, которому противостоит злой волшебник Черномор и колдунья Наина. Главный герой не одинок: ему помогает добрый волшебник Финн.
Чтобы спасти Людмилу, Руслан должен пройти через ряд испытаний: “То бьется он с богатырем,//То с ведьмою, то с великаном”. В конце концов Руслан одерживает победу над самим Черномором.

В открытом бою богатырь непобедим. Но все положительные сказочные герои становятся жертвами обмана. Коварный Фарлаф убивает спящего Руслана и везет Людмилу к отцу.

Благодаря Финну Руслан оживает. Происходит это в самый нужный момент, когда Киев осаждают печенеги. Прогоняя врагов в финале, главный герой предстает защитником всей Русской земли.

Счастливое воссоединение Руслана с Людмилой, прощение Фарлафа, принятие безобидного “карлы” во дворец – все это подчеркивает конечное торжество добра над злом.

5. Идея

Несмотря на сказочный сюжет, “Руслан и Людмила” – патриотическое произведение. Победа Руслана над Черномором (“Смирись, покорствуй русской силе!”) и над печенегами (“Наш витязь пал на басурмана”) символизирует силу и мужество национального характера. В то же время в поэме правда и справедливость торжествуют над коварством, злобой и насилием.

“Руслан и Людмила” – краткое содержание поэмы А.С. Пушкина

История произведения

Александр Сергеевич за всю свою жизнь услышал от няни Арины Родионовны немало сказок. Под впечатлением от них поэту пришла в голову мысль написать большое произведение в жанре поэмы о Руслане и его возлюбленной Людмиле. В ней он показал противостояние добра и зла, и в результате добро традиционно победило.

Идея создания

Над знаменитой поэмой Пушкин начал работать еще в 1817 году — в период его учебы в Лицее. Это прекрасное произведение было написано благодаря многочисленным сказкам, рассказанным его няней. Помимо того, в свое время автора вдохновили такие книги, как:

• «Неистовый Роланд» (Л.Ариосто);
• «Илья Муромец» (Н. Карамзин);
• «Алеша Попович» (Н. Радищев).

Толчком к началу работы для Пушкина стал выход в свет в 1818 году первого тома Н. Карамзина «Истории государства Российского». Из этого произведения Александр Сергеевич позаимствовал имена героев поэмы: Фарлаф, Рогдай, Ратмир, а также некоторые эпизоды. Кроме того, в свое творение автор включил несколько элементов, пародирующих балладу «Двенадцать спящих дев», написанную В. А. Жуковским.

С помощью иронии знаменитый поэт сумел вставить в сюжет шутливые эротические фрагменты, а также гротескную фантастику. Тем самым ему удалось понизить возвышенные образы, созданные Жуковским. Автор стремился к сочинению новейшего типа поэмы, не уступающему по своему содержанию и смыслу героическому произведению. Интересным является тот факт, что большую часть этого творения автор написал в период своей болезни.

В мае 1820 года впервые вышли в свет первые выдержки из этого произведения, они были опубликованы в издании «Сын отечества», считающемся в то время очень популярным. Отрывки из поэмы тотчас вызвали шквал возмущения и недовольства со стороны литературных критиков. Работа автора была названа безнравственной и непристойной. Несмотря на это, большинство современников выразило удивление и пришло в восторг от прочитанного. «Руслан и Людмила» начала вытеснять со сцены героическую эпопею, занимая там главное место, тем самым сломав рамки классицизма.

Внесение изменений

История создания поэмы «Руслан и Людмила» длилась с 1818 по 1820 год. Эпилог к произведению был написан автором через некоторое время после его первого издания, это произошло в июле 1820 года, в период нахождения Пушкина в кавказской ссылке. В журнале эпилог был опубликован отдельно, поскольку его содержание было прямо противоположно шутливому тону, заданному в основной части поэмы. Такой контраст стал началом знаменательного перехода автора от романтизма к новейшему в литературном творчестве художественному течению.

В 1828 году произведение «Руслан и Людмила» издавалось второй раз. Пушкин переработал его, внеся существенные изменения, главным из них являлось включение пролога «У лукоморья дуб зеленый». Это знаменитое вступление было написано автором в селе Михайловском в 1825 году, в нем собраны в одно целое русские народные сказочные мотивы и образы. Александр Сергеевич сделал из поэмы одну из сказок, повествующуюся ученым котом. Начало «Руслана и Людмилы» можно смело расценивать как самостоятельное произведение.

Во втором издании заметно изменение стиля поэмы. Пушкин вырезал несколько лирических отступлений, не имеющих особого значения. Также автор переделал ряд эпизодов, в которых им были допущены элементы некой развязности. В произведении поэт не раз прибегал к просторечиям, стараясь избежать светской поэзии, которая была в моде у всех его предшественников.

В 1820 году Пушкин окончательно завершил написание поэмы, длившееся с 1818 года. Принято считать, что непосредственно работа «Руслан и Людмила» принесла Александру Сергеевичу бессмертную всероссийскую славу.

После блестяще спародированных эпизодов баллады «Двенадцать спящих дев» автор этого произведения Жуковский подарил Пушкину свой портрет. На нем он сделал пометку: «победителю-ученику от побежденного учителя».

После такого поступка известный поэт пожалел, что в «угоду черни» делал подобные пародии, так как очень трепетно относился к Жуковскому. Об этом он написал в одном из своих дневников.

Пересказ и анализ текста

Народом во все времена были любимы хорошие и добрые сказки. Поэма А. С. Пушкина «Руслан и Людмила» не является исключением. Каждому известно, что произведение начинается со строк, в которых автор указывает, что посвящает свое сочинение девицам-красавицам. После идут с детства всем знакомые строки о лукоморье, красивом зеленом дубе, ученом коте и т. п. , вслед за этим идет само произведение.

Описание первых двух песен

В своей поэме автор назвал главы песнями, всего их шесть. Дочь киевского князя Владимира Людмила полюбила храброго Руслана. Мужчина ответил ей взаимностью, и молодая пара решила пожениться. Рассказывая об их веселой свадьбе, автор старался использовать красоту слова. На этом празднике находились в печали лишь три гостя, их звали:

Эти люди были тоже влюблены в красавицу Людмилу, поэтому являлись соперниками Руслана. После того как закончился пир, молодожены остались наедине. В этот момент раздался гром, затем погасла лампада, и вокруг все начало дрожать. Через некоторое время жених с отчаянием обнаружил исчезновение невесты.

Владимир тотчас приказал разыскать дочь, пообещав, что выдаст девушку замуж за того, кто ее найдет. Все молодые люди занялись поисками, среди них был Руслан и, конечно же, три влюбленных в его жену противника. Однажды в одной из пещер Руслан повстречал старца по имени Финн, который поведал молодому человеку историю своей любви. Будучи юным, он безумно любил некую девушку Наину и был готов свернуть для нее горы. Однако красавица отвергла парня.

Ему пришлось уехать и в течение 40 лет твердить магические слова, направленные на то, чтобы Наина смогла его полюбить. По своему возвращению мужчина увидел неприятную старуху. В нее превратилась его любимая Наина за годы его отсутствия. Пожилая женщина наконец-то воспылала к нему чувствами, однако ее бывший воздыхатель Финн сбежал от этой любви. Теперь он предпочитает находиться в пещере в уединении. Старец сказал Руслану, что его жена была похищена отвратительным волшебником Черномором.

Тем временем воинственно настроенный Рогдай скакал на своем коне в поисках Людмилы, посылая проклятия в адрес Руслана. Однажды он увидел недалеко от себя всадника и устремился за ним. Тот, испугавшись, попытался пуститься вскачь подальше прочь, однако его лошадь споткнулась, и всадник упал в ров. Приблизившись, Рогдай понял, что перед ним Фарлаф, а не Руслан.

К Фарлафу подошла Наина и дала ему совет возвращаться домой, сказав, что Людмила от него никуда не денется, поскольку найти девушку сложно. Мужчина послушал колдунью и вернулся в Киев. В то же самое время Людмила томилась во дворце Черномора. Ей прислуживали три девушки, приставленные к ней этим злодеем. Черномор сделал попытку навестить Людмилу, но получил достойный отпор.

Суть третьей и четвертой частей

После того как Черномор потерпел неудачу в отношении Людмилы, к нему прилетел крылатый змей. Залетев в окно, это чудовище превратилось в Наину. Старуха рассказала о том, что богатыри разыскивают молодую женщину, в связи с чем колдун находится в опасности. Наина призналась злодею, что приняла его сторону.

Выслушав старуху, волшебник сделал очередную попытку проведать Людмилу в ее покоях, но, войдя туда, не обнаружил девушку. Все слуги кинулись на ее поиски, однако те не увенчались успехом. Людмила тем временем надела шапку, оставленную у нее Черномором после его первого визита. Красавица поняла, что головной убор обладает волшебным свойством — при надевании его задом наперед люди становятся невидимыми.

Между тем ее молодому мужу пришлось вступить в бой с Рогдаем, который первый напал на него. Руслан победил своего неприятеля и сбросил его в воды Днепра. Затем юноша попал на поле брани, где увидел большое количество погибших солдат. Там же он подобрал рог, шлем и щит, но найти хорошего меча ему так и не удалось.

Рядом с полем мужчина обнаружил огромный холм, приблизившись, Руслан рассмотрел в нем настоящую голову. Часть тела оказалась говорящей и поведала юноше, что когда-то она принадлежала одному богатырю, который был родным братом Черномора. Злой волшебник завидовал атлетическому сложению брата и при удобном случае отрубил ему голову. Голове он велел охранять заветный меч: по легенде лишь им можно отрубить Черномору волшебную бороду.

Разыскивая Людмилу, Ратмир набрел на дворец, где его встретили юные девушки. Красавицы накормили молодого человека и окружили вниманием и заботой. Богатырь растаял от их нежности и отказался продолжать поиски дочери Владимира, оставшись с прелестницами. В результате из всех мужчин лишь один Руслан продолжил искать свою невесту.

По дороге ему повстречалось много волшебных персонажей, таких как:

Руслану удалось их победить и пройти мимо пытающихся заманить его русалок. В это время Людмила в шапке-невидимке скиталась по замку колдуна, и ее никто не мог найти. Поняв, в чем дело, Черномор пошел на хитрость. Злодей превратился в ее раненого жениха, девушка тотчас бросилась к своему возлюбленному, и шапка упала с ее головы. В одно мгновение слуги Черномора окутали ее в сети, и девушка под действием колдовства уснула.

Пятая и шестая главы

После долгих странствий Руслан, наконец, добрался до обители Черномора. Мужчина начал трубить в рог, тем самым вызывая злодея на поединок. Подняв голову, юноша увидел, что волшебник-горбун летает у него над головой, замахиваясь булавой. Молодому человеку удалось отпрянуть назад и схватить старика за бороду. Однако Черномор тотчас взлетел к облакам, а с ним, держась за его бороду, Руслан. Летали они очень долго, злодей просил его отпустить, но юноша не поддался его уговорам.

Через три дня Черномор сдался и понес Руслана к его жене. Приземлившись, богатырь сразу же отсек карлику его волшебную бороду, а затем повязал ее себе на шлем. Черномора он посадил в мешок и прикрутил к седлу.

Во дворце молодой человек с трудом обнаружил свою спящую жену, случайно сняв с нее шапку-невидимку. Однако разбудить возлюбленную половину он не смог, Людмила оставалась под волшебными чарами колдуна. Поместив ее на своего коня, Руслан поскакал домой. По дороге он встретил Ратмира и узнал, что его конкурент счастлив с одной из прелестниц.

Остановившись на ночлег, богатырь был тяжело ранен Фарлафом, который подобрался к нему для того, чтобы украсть Людмилу.

Доставив девушку в Киев, Фарлаф обманул ее отца, сказав, что именно он является спасителем. При этом разбудить ему Людмилу не удалось. Во дворце никто не смог вывести из состояния сна эту молодую женщину. Тем временем на город напали печенеги.

Старик Финн взбрызнул Руслана живой водой, и воскресший богатырь поспешил домой. Там он отважно сражался с врагом и остался победителем. После чего он коснулся руки своей жены подаренным Финном кольцом, и красавица в одно мгновение проснулась. Счастливые герои Руслан и Людмила разрешили Черномору остаться жить во дворце, поскольку без бороды он не представлял ни для кого опасности.

После завершения главной сюжетной линии Пушкин поделился своим впечатлением о природе Кавказа, искренне восхищаясь ее красотой. Тут же он выразил печаль по поводу своего длительного нахождения вдали от Невы и пояснил, что до даты его возвращения домой еще далеко. Автор рассказал, что в процессе работы над произведением ему удалось совсем позабыть о своих обидах и врагах.

Поэму Пушкина стали уже давно проходить в школе, в современное время ее изучают ученики пятого класса. Сказка вызывает у детей большой читательский интерес, возрастающий с каждой страницей. В плане уроков, составленном учителями, после прочтения произведения дети дают характеристику всем главным героям.

Анализ поэмы “Руслан и Людмила” Пушкина: суть, смысл, идея, особенности

“Руслан и Людмила”. Иллюстрация А. П. Могилевского

Анализ поэмы “Руслан и Людмила” Пушкина: суть, смысл, идея и особенности произведения

(статья А. Л. Слонимского “О поэме “Руслан и Людмила”)

“Пушкину было двадцать лет, когда он окончил свою поэму “Руслан и Людмила”. Поэма имела успех необыкновенный. Молодежь была в восторге от пушкинской поэмы. За Пушкиными установилось прозванье “певца Людмилы и Руслана”. В дворянскую литературу влилась вместе с пушкинской поэмой свежая струя народной поэзии.

Сказки причудливо сплетались в пушкинской поэме с былинами, образуя гармоническое целое, объединенное общей мыслью. Добрые и злые волшебники, похищение красавицы Людмилы, шапка-невидимка, живая голова великана, меч-кладенец, воскрешение Руслана при помощи мертвой и живой воды, волшебное кольцо, пробуждающее Людмилу от очарованного сна, – все это пришло из сказок и было переработано творческой фантазией поэта.

В то же время Руслан – типичный богатырь из русских былин. Подвиг Руслана, рассеявшего в один миг полчища осаждающих Киев печенегов. живо напоминает подвиги Ильи Муромца. Былины обычно начинаются с описания происходящего у князя Владимира “пира-пированьица”; такое же начало мы видим и в поэме Пушкина. Он с сочувствием рисует Владимира Красное Солнышко.

Но поэт сохраняет тот оттенок иронии, с каким Владимира изображают былины. Былинный Владимир радушен, гостеприимен, но он же и своенравен, порой несправедлив, а в минуту опасности – беспомощен. Таков же и пушкинский Владимир. Он несправедливо гневается на Руслана за то, что он не сумел “сберечь жены своей”, и нарушает данное ему слово, обещая руку Людмилы тому, кто ее отыщет. Когда на Киев нападают печенеги, князь Владимир не принимает никакого участия в защите города, полагаясь на богатырей, и стоит уныло. В былинном Владимире черты князя древних времен смешиваются с чертами царей более позднего времени, отразившимися особенно ярко в сказках, где цари всегда изображаются в ироническом свете. Это смешение чувствуется и у Пушкина.

Кроме сказочно-былинного содержания поэмы, новостью был и самый ее язык – свободный, простой, близкий к живому народному языку.

Пушкинская поэма изобилует такого рода народными выражениями. Никто до Пушкина не умел так хорошо владеть нарожной речью.

Если именно эта народная сторона и обеспечила успех “Руслана и Людмилы” в передовых кругах общества, то среди литературных староверов, сторонников изысканной дворянской литературы, она вызвала негодование.

Поэма Пушкина, основанная на сказках и былинах, была, однако, совсем не подражанием, а совершенно самостоятельным произведением, отражавшим и пылкую, свободолюбивую личность автора и современную историческую эпоху. Даже уносясь на “крыльях вымысла”, поэт. не забывал о земле. Русская действительность постоянно напоминала о себе, прорываясь сквозь фантастическую ткань рассказа и сказываясь в отступлениях – то лирических, то иронических. Автор все время присутствует в своем произведении, как это было потом и в “Евгении Онегине”.

Поэма Пушкина вся проникнута высоким патриотическим чувством. Она замыкает ряд его патриотических лицейских стихотворений, вызванный Отечественной войной 1812 года.

По замыслу поэта “Руслан и Людмила” – героическая поэма, подводящая итоги патриотическим настроениям 1812 года. В образе Руслана. намечены черты русского народного характера, столь ярко проявившиеся в 1812 году: спокойное мужество, решительность, находчивость и вместе с тем терпение в бедствиях, великодушие к побежденному врагу, доверчивость. Победа Руслана над Черномором изображается как торжество “русской силы”.

“Преданья славы и любви” – вот основной предмет поэмы, по собственному определению Пушкина.

Годы, когда Пушкин писал “Руслана и Людмилу”, были временем развития дворянского революционного движения и возникновения тайного общества декабристов. Революционные симпатии поэта не могли так или иначе не отразиться и в его сказочно-былинной поэме. Вся поэма представляет собой картину борьбы с “кознями вероломства”.

Торжество правды над коварством, злобой и насилием составляет глубоко гуманистическую мысль поэмы. Общий светлый, мужественный, радостный тон поэмы, мысль о неминуемой победе правды, убеждение, что смелость, твердость и самоотвержение в конце концов преодолеют все препятствия – все это, несомненно, связано с боевыми настроениями эпохи, со светлыми надеждами на освобождение отчизны от самодержавия.

Из народных сказок и былин Пушкин извлек то, что должно было найти живой отклик в сердцах декабристов и всех передовых его современников.

До Пушкина поэмы серьезного содержания обычно писались тяжелыми, тягучим, так называемым “александрийским стихом”, с однообразными парными рифмами. Плавный, музыкальный стих “Руслана и Людмилы”, не стесненный правильным чередованием рифм, отражавший малейшие душевные движения, дополняет очарование поэмы.

Пушкин имел полное право сказать, что взял свою “сказку”, как он называл “Руслана и Людмилу”, из того сказочного мира, где “русский дух”, где “Русью пахнет”.

Эта “сказка” совершила огромное дело. Она открыла народной поэзии доступ в большую литературу, внесла в нее новую, живую струю и сблизила литературу общественных верхов с языком и чувствами народа.”

(А. Л. Слонимский, статья-послесловие “О поэме “Руслан и Людмила”, книга “Руслан и Людмила”, 1969 г.)

(неизвестный автор, статья в журнале “Галатея”, 1839 г.)

“Руслан и Людмила”, по нашему мнению, одно из лучших поэтических произведений Пушкина, – это прелестный, вечно свежий, вечно душистый цветок в нашей поэзии. В этом создании наш поэт почти в первый раз заговорил языком развязным, свободным, текучим, звонким, гармоническим.

Действие в этой поэме истинно художественное; оно не запутано, просто, поэтически естественно и мастерски оживленно, расцвечено разнообразием, мастерски сосредоточенным в единстве.

Людмила похищена Черномором. Здесь начинается действие поэмы; Руслан отправляется искать своей супруги. Дорогой он освобождается от двух соперников, от Рогдая, которого победил на поединке, от Ратмира, который, влюбившись в пастушку, забыл про Людмилу. Покровительствуемый волшебником Финном, он отыскивает Черномора, лишает его силы волшебства, и едет со своею Людмилой в обратный путь. Но тут встречается новое препятствие: Фарлаф, третий соперник, руководимый Наиною, убивает его. Казалось бы, все кончилось, и цель осталась бы недостигнутою; но Финн вспрыскивает Руслана мертвою и живою водою, – и Руслан снова на коне – с карлом за плечами; он приезжает в Киев, разбивает печенегов, является в княжеских палатах, пробуждает волшебным кольцом долго спавшую Людмилу.

Характеры в “Руслан и Людмила” определенны, индивидуальны и развиты, сколько позволял объем поэмы; нельзя сказать, что каждый из них резко обрисован, но этого нельзя строго требовать от нашего поэта, – он почти первый у нас выступил на эпическое поприще и, к чести его должно сказать, первый вывел на сцену к “Руслану и Людмиле” людей, а не тени. Эпические характеры, в каком бы то ни было государстве, образуются веками и переходят из поколения в поколение, из поэмы в поэму.

Заслуги Пушкина в отечественной словесности велики, но они были бы еще больше, значительнее, если бы, не поддаваясь чуждому влиянию, он остался верным первому своему направлению.

Форма “Руслана и Людмилы” чисто ариостовская, самая приличная для живого рассказа, для обрисовки событий полуважных, полусмешных. Она заимствована итальянцами у арабов – это снимок с “Тысячи и одной ночи”. Здесь поэт не связан условиями так называемых классических поэм; он, говоря собственно, не поет, а рассказывает. Так и должно быть, – время древнего эпоса прошла невозвратно; цель его была религиозная и политическая, цель новейшего эпоса – просто забава воображения, отдых ума, утомленного так называемою положительностью.

Одно только показалось нам странным: Пушкин пересказывает сказку кота, а между тем в некоторых отступлениях сам является на сцену и говорит от своего лица.

. Даже если это большая погрешность, то она искупается великими красотами изложения, очаровательным слогом, этим чудесным колоритом Рафаэлевых картин. Жаль только, что Пушкин, принадлежавший прежде к школе пюризма, позволил иногда себе небрежности в слоге, оттого во многих местах нет единства тона, колорита. Неприятно встречать у него некоторые усечения, которые в легкой поэзии отзываются жесткостью в слухе; еще неприятнее видеть вместе со словами чисто русскими, взятыми из обыкновенного общественного быта, слова церковно-славянские.

Есть в “Руслане и Людмиле” и другого рода погрешности, погрешности против слога, есть прозаические стихи.

. [“Руслан и Людмила”] это один из прелестнейших цветков в цветнике нашей поэзии.”

(журнал “Галатея”, 1839 г., часть 3-я, №№19, 20)

Это были материалы с анализом поэмы “Руслан и Людмила” А. С. Пушкина (суть, смысл, идея, особенности произведения).